De ce seria „Zbor” cu Mihail Efremov s-a dovedit a fi ambiguă

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Spectacolul este intrigant cu o idee originală și respinge prin întruchiparea ei.

Pe 25 ianuarie, serialul „Zbor” va fi lansat pe canalul TNT TV și pe platforma online Premier. Acesta este debutul regizoral al scenaristului și producătorului Pyotr Todorovsky Jr. Pe baza filmografiei sale, era greu de imaginat cum va decurge noul proiect. În lista lucrărilor sale - scenariul pentru filmul dezastruos „Jolly Fellows”, iar acest lucru este alarmant. Cu toate acestea, în toamna lui 2020, Poljot a câștigat premiul principal al festivalului Serial Killer de la Brno.

Intriga se bazează pe povestea colegilor care pleacă într-o călătorie de afaceri. Compania este foarte pestriță: există un avocat-șuncă, un scriitor liniștit de la departamentul financiar, o femeie timidă și alte personaje pline de culoare.

La aeroport, eroii realizează că au făcut o greșeală cu locul de plecare. Sunt departe de destinație, dar au întârziat deja zborul. În timp ce încearcă să cumpere bilete noi, ei află că avionul lor s-a prăbușit. Acest eveniment aduce schimbări dramatice în viața personajelor.

Solul pentru dezvoltarea acțiunii este foarte hrănitor. Totuși, spectacolul are atât puncte forte, cât și puncte slabe.

Ideea principală originală

Accidentele de avion, din păcate, nu sunt un eveniment atât de rar. Dar mulți oameni sunt salvați de o soartă tristă cu puțin timp înainte de aterizare. Cineva întârzie la zbor, alții aleg o oră de plecare mai târziu. În timp ce mass-media și publicul vorbesc despre victimele accidentului aviatic, supraviețuitorii rămân neconcentrați. Dar viața lor, evident, este umbrită de un eveniment teribil și devine oarecum diferită.

O astfel de idee de succes este dezvoltată de creatorii „Zborului”, totuși, o fac cu prea multă acțiune.

Dar evenimente prea nerealiste

Privind serialul, vreau să exclam: „Nu cred!” Este clar că ar fi ciudat să tragi despre viața neremarcabilă a unui om obișnuit. Cu toate acestea, poveștile spuse în Flight te fac adesea să vrei să te încrunți cu scepticism.

De exemplu, un soț care este căsătorit de 7 ani nu poate să se așeze și să discute deschis problema în familie. Se pare că cuplul nu a rezolvat deloc probleme dificile. Adică era fie în vid, fie în țara poneilor curcubeu.

Există un alt exemplu despre modul în care ficțiunea transcende granițele. Simptomele tulburării obsesiv-compulsive la una dintre eroine nu se diminuează atunci când lucrează cu un psiholog, ci dispar după whisky și flirt cu un coleg.

În unele momente, absurdul ajunge la extrem. Deci, există un episod în care un personaj cu o rană gravă în metafore subtile discută despre sensul cuvântului „adevăr”.

Astfel de nereguli distrage atenția spectatorului de la evenimente, enervează și interferează cu empatizarea cu eroii.

Povestiri neliniare intrigante

Fiecare episod nou este dedicat unui personaj. Ni se spune cum a trăit înainte de mântuirea miraculoasă și ce a făcut după. Telespectatorul este deja familiarizat cu această schemă de dezvoltare a intrigii: a fost folosit în serialul rusesc „The Game for Survival” și „Call Center”.

Foarte repede privitorul își dă seama: zborul nefericit nu este cel mai rău lucru din soarta eroilor. Se întâmplase altceva și toți au ajuns în fund. Dar ce anume este necunoscut.

Așadar, fiecare episod nu numai că ne aruncă înapoi la începutul poveștii și arată evoluția personajului, ci spune și detaliile cazului, care s-a încheiat cu un colaps general. Această abordare amintește dureros de serialul american de cult „Lost” și literalmente te face să urmărești serialul în continuare.

Apropo, „Flight” surprinde încă de la primele cadre. Un montaj alăturat ne arată un bărbat care aleargă, o gospodină care servește cina și un cufăr care fumează. Desigur, spectatorul încearcă imediat să pună cap la cap puzzle-ul din aceste evenimente. Iar prezentarea captivantă se menține pe tot parcursul emisiunii.

Dar dezvoltarea ilogică a personajelor

La început, varietatea personajelor ne promite povești pentru toate gusturile. Se pare că un scriitor umil va vorbi poetic despre regândirea vieții, iar un avocat prost va povesti despre indiferența lui. Fiecare spectator are șansa de a simți sentimente calde pentru cel puțin un erou. Asta înseamnă că va fi cu mare plăcere să urmăresc continuarea seriei.

Apoi, de cealaltă parte a ecranului, începe un joc cu așteptările publicului, iar Todorovsky chiar reușește să-i înșele. Exact ce se întâmplă cu personajele la care nu ne așteptăm de la ele. Adevărat, creatorul își pictează personajele cu linii prea îndrăznețe. Odată cu dezvoltarea intrigii, personajele se aseamănă din ce în ce mai mult.

De exemplu, aproape toată lumea începe să simtă nevoia de a se răzbuna, de a trece peste cap și de a intra în necazuri. Pare foarte pretențios: un intelectual devine criminal, iar o fată modestă devine seducătoare.

Paradoxal, imprevizibilitatea respingătoare a personajelor se îmbină cu o elaborare superficială a personajelor. Dobândind trăsături extraterestre, personajele continuă să fie sclavii stereotipurilor. De exemplu, frivolul secretar Kitten începe să se comporte ca o Amazon luptă, dar, în același timp, face lucruri foarte stupide.

Alegerea numelor care vorbesc (Pisicuța, Zhabenko și altele) este, de asemenea, captivantă aici, ceea ce obligă privitorul să-și formeze în prealabil o opinie despre personaje.

Bună treabă de actorie

Serialul a jucat, de asemenea, actori tineri strălucitori (Yulia Khlynina, Pavel Tabakov) și colegii lor desăvârșiți, de exemplu Oksana Akinshina și Mikhail Efremov. Personajul celui din urmă este înfricoșător prin faptul că repetă parțial soarta tristă a artistului. Eroul stă la volan beat și se termină prost.

Personajele minore trezesc în mod neașteptat simpatie. Personajele lor sunt mai puțin texturate (în contrast cu personajele centrale) și, prin urmare, arată realiste. Acționarea în astfel de condiții, implicit, devine mai organică.

De asemenea, este plăcut că actorii noti nu joacă personajele principale, inclusiv Victoria Tolstoganova, Svetlana Kamynina, Gleb Kalyuzhny și nu numai.

Dar elemente de artă străină

Aparent, pentru a reînvia personajele, Todorovsky prescrie cuvinte obscene în scenariu. Se așteaptă să-i audă de pe buzele impudentului avocat Zhabenko, dar abuzul altor eroi pare nemotivat. În cea mai mare parte, astfel de episoade par străine, deoarece înjurăturile nu sunt întotdeauna asociate cu evenimente. Avem impresia că acesta este un partener de dragul partenerului, care are scopul de a provoca publicul și nu reflectă starea eroului.

Dar soluția la această natură anorganică este foarte simplă. Au fost create două versiuni ale seriei. Primul are o limită de 16+ și va fi afișat pe TNT. Celălalt, etichetat 18+, va fi lansat pe platforma Premier. Este clar că este mai bine să încorporați fragmente cu obscenități în scenariu, astfel încât ulterior să poată fi îndepărtate cu ușurință de pe banda finită. De aici vine eclectismul.

Unele coloane sonore pot fi numite și străine. De exemplu, povestea unei familii obișnuite din Moscova este spusă muzicii pop americane de la mijlocul secolului al XX-lea. Creează disonanță și arată ridicol.

Există și soluții vizuale care provoacă confuzie. De regulă, regizorul pune scena frumos și dificil atunci când vrea să ne spună ceva important. Cu toate acestea, în „Zbor” nu este întotdeauna posibil să înțelegem scopul unor astfel de episoade. Un exemplu izbitor este piesa în care eroul lui Nikita Efremov dansează cu un revolver. Privitorul a simțit deja că ceva nu este în regulă când a văzut arma. De ce savurați acest moment?

Un alt exemplu de imagine care vă rănește ochii este ecranul de introducere a episodului. Este o tăiere a cadrelor prăbușirilor de aeronave. Când încep să urmărească serialul, mulți spectatori doresc să se relaxeze și să se distreze. O astfel de introducere cu siguranță nu ajută în acest sens.

Este încă greu de spus cât de reușit va avea proiectul: avantajele și dezavantajele sale sunt la fel de puternice. Poate că în continuare vom vedea o narațiune mai subtilă și mai uniformă, unde accentul va fi pus pe diversitatea naturii umane. Dar poate creatorii emisiunii vor întări momentele deja nefericite. Apoi „Zborul” se va transforma într-un dans rotund colorat de fabule și personaje caricaturate.