Fotografie analogică: cum și de ce să filmați pe film

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-01-15 16:48

Oricine poate face acum o fotografie decentă doar scoțând un smartphone din buzunar. Dar există oameni care rezistă progresului și aleg filmul. Hackerul de viață și-a dat seama ce îi motivează și ce să facă dacă dintr-o dată vrei să te alăture lor.

De ce filmați pe film?

Fiecare iubitor de fotografie analogică își va da motivul pentru care folosește filmul. În biroul lui Lifehacker lucrează cel puțin trei astfel de amatori. Iată ce spun ei despre hobby-ul lor și despre felul de fotografii pe care le primesc.

Filmez pe film, pentru că încep să apreciez fiecare fotografie și, ca urmare, mă gândesc la calitatea imaginii și nu dau clic pe zeci de fotografii inutile. Redarea ciudată a culorilor, ochii roșii și, uneori, imaginile nefocalizate mă readuc într-o copilărie lipsită de griji, când mama și cu mine am mers să dezvoltăm un alt film dintr-o săpună.

Fotografie realizată cu Olympus IS-200

Fotografie realizată cu Olympus IS-200

Fotografia a fost făcută cu o săpună necunoscută din anii 90

Fotografie realizată cu Olympus IS-200

Fotografie realizată cu Olympus IS-200

Oleg Imideev Operator Lifehacker

Tot hobby-ul meu pentru fotografie și video a început cu filmul. Mai exact, de la părintele „FED”. Filmez pe film pentru că disciplinează și nu iartă greșelile. Intrarea în focalizare și expunere, alegerea planului și a unghiului potrivit este necesară prima dată, pentru că ai doar 24 sau 36 de cadre, și nu o unitate flash întreagă de 32 GB.

Fotografie realizată cu Canon AE-1 (F1.8 / 50mm)

Fotografie realizată cu Canon AE-1 (F1.8 / 50mm)

Fotografia a fost făcută cu „Amateur-166V” („Triplet” F4.5 / 75mm)

Fotografie făcută la Zenit-ET (Helios-44-2)

Fotografie realizată cu Canon AE-1 (F1.8 / 50mm)

Pașa Prokofiev Autor al cărții Lifehacker

Odată am găsit Zenit-E la bunicul meu. Imediat am experimentat-o în acțiune: m-a fascinat munca vizuală a mecanismelor, toate aceste răsuciri și butoane. Au trecut aproape zece ani de atunci: am asamblat o colecție impresionantă de camere vechi și noi, am efectuat zeci de experimente. Nu am învățat niciodată să fotografiez ca profesionist, dar am avut o mare plăcere.

Fotografie făcută la Smena-35

Fotografie realizată cu Zenit-ET (Pentacon F1.8 / 50mm)

Fotografie făcută cu Lomo FishEye

Fotografie făcută la Smena-35

Fotografie realizată folosind metoda RedScale pe un Lomo Supersampler

Printre alte motive, mulți subliniază acest lucru:

Este imposibil de spus cu certitudine ce se va întâmpla

Cuiva îi place sentimentul de mister ascuns în filmul expus, pentru că este dificil să prezici rezultatul cu 100% în avans: dintr-o dată se întâmplă ceva în stadiul de dezvoltare, dispozitivul în sine se înfundă sau lasă instinctul fotografului să eșueze. Însăși incapacitatea de a privi fotografia imediat după fotografiere rupe percepția unei persoane care este obișnuită să facă clic pe totul de pe camera telefonului fără să se mai gândească. Iar numărul limitat de personal (12, 24 sau 36) îl face să dispună de ele cu un grad mai mare de atenție.

Procesul de operare este interesant

Mulți sunt atrași de munca mecanicilor în camere. Ajustarea declanșatorului, setarea diafragmei și a vitezei obturatorului, setarea focalizării, derularea înapoi - toate acestea funcționează clar și logic. Comenzile, butoanele și pârghiile separate sunt responsabile pentru tot, marcajele de pe carcasă corespund tuturor setărilor - fără magie ascunsă în plăcile electronice, fără simboluri fără suflet pe afișajul LCD.

Se poate face o fotografie grozavă

Camera de film este un instrument indispensabil în arsenalul multor fotografi profesioniști. De ce - a explicat în articolul său „Cine are nevoie de acest film” Doctor în științe fizice și matematice și membru al Uniunii Artiștilor Fotografiști din Rusia Anton Vershovsky.

În primul rând, filmul vă permite să obțineți imagini cu detalii suficient de ridicate și o reproducere bună a culorilor. În al doilea rând, potrivit lui Anton Vershovsky, scopul fotografului nu este să elimine exact hârtia de calc din realitate, iar fotografia de artă nu trebuie să fie perfectă. Și aici ajungem la următorul argument în favoarea filmului.

„Imperfecțiunile” pot arăta frumos

Defocalizare, zgârieturi vizibile în imagini, granulare - toate acestea sunt asociate cu fotografia de film. Pentru început, rugozitatea enumerată poate fi evitată folosind o cameră care funcționează corespunzător și un film adecvat. Și să ajungem la faptul că uneori „imperfecțiunile” pur și simplu arată cool. Cum să explici altfel popularitatea filtrelor Lo-Fi „pentru film” în editorii de grafică mobile?

Încercați să filmați pe film ieftin

Puteți discuta despre prețul unui cadru, comparând filmul și digitalul. Dar iată un fapt evident: dacă vorbim despre un experiment unic, atunci pentru întregul proces de la achiziționarea unei camere cu film până la obținerea de cadre gata făcute, nu puteți plăti mai mult de o mie de ruble.

Va fi și mai ieftin dacă aveți deja o cameră.

Am găsit o cameră veche în dulap. Pot să trag cu el?

Cel mai probabil că poți, dar câteva lucruri care merită verificate:

• Uşă. Trebuie să fie bine închis, altfel există riscul de expunere la lumină a filmului.
• Mecanica. Uneori, la viteze de expunere de 1/60 și mai mari, obturatorul nu funcționează corect, deschizându-se până la următoarea armătură. Acest lucru este garantat pentru a duce la supraexpunerea imaginii. Verificați cum funcționează camera dvs. la diferite viteze de expunere. Atenție la mișcarea rolei pinionului, a bobinei de preluare.
• Perdea. Dacă descoperirea este echipată cu un obturator cu plan focal, verificați integritatea obturatorului.
• Contor de lumină. Dacă un aparat de măsurat cu seleniu este instalat într-o cameră veche, cel mai probabil este mort. Dar dacă descoperirea este echipată cu un expometru TTL, atunci există șanse mari pentru funcționarea sa corectă. Unele similare au fost instalate într-un număr mic de camere, de obicei cu abrevierea TTL în nume.
• Rebobinați banda de măsurare. Când filmul se epuizează, trebuie înfășurat într-o bobină. De regulă, pentru aceasta trebuie să găsiți un buton special cu litera R și apoi să rulați banda folosind o bandă de derulare. Verificați dacă acest mod funcționează corect: dacă bobina de preluare și rola pinionului se rotesc în direcția opusă. Dacă nu, puteți fotografia cu o cameră, dar îndepărtarea filmului va fi problematică.

După ce ați verificat toate elementele de pe listă, acordați atenție curățeniei camerei. Puteți scăpa de praful din interior cu o suflantă de aer și o perie moale.

Dacă descoperirea ta este o săpună obișnuită din film din anii 90, nu trebuie să verifici nimic. Ea lucrează. Numai că acum nu este atât de interesant să filmezi cu el: totul este încredințat automatizării, iar fotografiile sunt mediocre.

Dacă căutarea nu a fost încununată de succes, dar vrei totuși să fotografiezi, atunci magazinele și piețele de vechituri vor veni în ajutor.

Cum să alegi o cameră de film?

Alegerea aici este cu adevărat grozavă: de la o cameră pinhole de casă la o Leica pentru sute de mii de ruble. Mai întâi trebuie să decideți tipul de cameră.

Ce sunt camerele foto

• Camere SLR - aproape toate modelele „Zenith”, „Amateur”, Pentax K1000, Canon AE-1, Olympus OM-1, modele Nikon relativ moderne. Aceștia susțin instalarea de lentile cu orice distanță focală, cel mai ușor este să utilizați diferite filtre de lumină, să evalueze vizual setările de focalizare și adâncimea câmpului. Acest lucru se datorează faptului că în vizor puteți vedea aproximativ ce se va întâmpla în fotografie: imaginea din obiectiv este transferată în vizor folosind o oglindă. Dezavantajul DSLR-urilor este recul de la mișcarea oglinzii, care poate estompa cadrul la expuneri lungi.
• Camere cu telemetru - aproape toate modelele Zorky si FED, Canon Canonet QL17 G-III, Yashica Electro 35, Minolta Hi-Matic. Mai puțin zgomotos decât oglinzile. Focalizarea se realizează folosind efectul de paralaxă - combinând imaginile de la două lentile ale telemetrului în vizor. Dintre minusuri: un set limitat de lentile interschimbabile și incapacitatea de a regla profunzimea câmpului cu ochiul.

Scala camerele - „Smena”, „Pescăruș”, „Viliya”, aparate foto lomo moderne Holga, Diana, La Sardina. Cel mai simplu și mai bugetar grup de camere. Focalizarea se efectuează pe ochi, lentilele sunt adesea neînlocuibile. În ciuda acestui fapt, camerele la scară sunt superioare ca calitate a imaginii față de vasele de săpun complet automate. Sunt, de asemenea, cele mai ușoare și mai compacte.

Ce este mai bine: importul sau industria foto sovietică

Dacă scopul tău este să te familiarizezi cu filmul, atunci camerele sovietice și rusești se vor descurca bine. Cele mai multe dintre cele care au fost produse din anii 1950 până la mijlocul anilor 1990 sunt încă operaționale (supuse manipulării cu grijă de către proprietari). De regulă, aceste camere sunt copii de urmărire de calitate destul de înaltă de la Leica, Minolta, Contax și alte companii străine. Cel mai important avantaj al acestor camere este prețul. Chiar și camerele DSLR serioase, cu sticlă bună, merg din piețele de vechituri pentru aproape nimic.

Dar nu toți fotografii de film se limitează la industria foto sovietică. Cei care sunt foarte pasionați de fotografia analogică cumpără dispozitive importate mai serioase. Dacă încerci, găsești variante destul de bugetare: Chinon CS, Pentax K1000, Canon AE-1, Olympus OM-1, modele relativ moderne de filme Nikon. Aceste dispozitive se disting prin funcționarea mai fiabilă a mecanismelor, o gamă largă de viteze de expunere și multe alte nuanțe, dar sunt mai scumpe decât Smen și Zenits.

La ce altceva să fii atent

Există și alte nuanțe: gama de viteze de expunere, tipul de obturator, prezența unui fel de automatizare, ușurința în utilizare, în cele din urmă. Dar camera este de fapt doar un conductor între două elemente mult mai importante: obiectivul și filmul.

Dacă doriți să cumpărați un dispozitiv cu seriozitate și pentru o lungă perioadă de timp, luați unul în care să puteți schimba lentilele.

Inca ceva: gandeste-te de doua ori inainte de a achizitiona o camera cu masuratoare automata a expunerii si metru cu seleniu. Cel mai probabil, elementele sensibile la lumină din ele s-au așezat deja, iar în modul manual, valoarea vitezei de expunere nu poate fi modificată. De exemplu, în „Viliya-auto” și „FED-50”, atunci când expometrul este jos, trebuie să fotografiați întotdeauna cu o viteză de expunere de 1/30 de secundă - puteți uita să fotografiați într-o zi însorită pe film cu fotosensibilitate medie și ridicată.

De unde pot cumpara

Acum că v-ați hotărât ce fel de cameră aveți nevoie, începeți căutarea pe panourile de mesaje. Încercați să evitați mailingurile, deoarece trebuie să verificați funcționalitatea dispozitivului. Există suficiente propuneri de camere sovietice în orice oraș, chiar nu foarte mare. Dar s-ar putea să trebuiască să cauți o cameră decentă importată la piețele străine de vechituri.

Ce este lomografia?

Nu vă place să faceți măsurarea expunerii, să setați diafragma și chiar și orizontul nefiltrat nu este o sarcină ușoară pentru dvs.? Încearcă-te în lomografie. Aceasta este o astfel de filozofie și mod de fotografiere pentru cei cărora le place să facă poze, dar nu se împovărează cu postulatele consacrate ale fotografiei. Tot ce ai nevoie pentru a fi lomograf este gustul minim și dorința de a experimenta. Dacă în fotografia profesională șeful, zeul și regele sunt fotograf, atunci în lomografie este un caz. Reprezentanții mișcării Lomo fac poze cu aceste camere:

Și primesc astfel de fotografii:

Aceste fotografii nu se pot lăuda cu elaborarea detaliilor sau cu expunerea precisă, dar poartă o dispoziție deosebită pe care iubitorii de Lomografie le place atât de mult.

Dezavantajele majorității camerelor scraper sunt producția chineză și, ca urmare, nefiabilitatea. Unii dintre ei se plictisesc destul de repede din cauza utilizării limitate: multe dintre ele nu au nicio setare în principiu, iar unele sunt potrivite doar pentru fotografiere pe vreme însorită.

Dacă sunteți interesat, fiți atenți la Diana, Holga, La Sardina și, bineînțeles, la prima cameră, care a pus bazele mișcării lomografice - „LOMO Compact Automatic”. Multe dintre camerele Lomo sunt încă în producție, dar prețul pentru ele va fi vizibil mai mare decât pentru camerele sovietice uzate mai serioase.

Găsirea unei camere lomo este ușoară. O singură interogare într-un motor de căutare și veți vedea aproximativ aceleași oferte de la o duzină de magazine online.

Cum să alegi un film?

Filmele au patru caracteristici principale: culoare, tip de proces, format și sensibilitate (ISO).

Culoare și proces

Cu culoarea, totul este clar: există filme colorate și filme alb-negru. Și unele dintre nuanțele fotografierii și dezvoltării depind de culoare. Alb-negru necesită utilizarea filtrelor în condiții specifice și apar prin procesul D-76. Există, de asemenea, filme monocrome alb-negru, acestea sunt dezvoltate prin procesul C-41 (precum și culoare). Din punct de vedere calitativ, sunt inferioare celor clasice, dar pot fi tratate in orice centru foto.

Filmele colorate sunt clasificate ca negative și reversibile. Cele negative sunt mult mai practice, mai răbdătoare cu rateuri nesemnificative la expunere, se vând și se manifestă prin procesul C-41 în orice centru foto. Uneori, filmele reversibile apar în același mod ca și cele negative. Acest lucru se numește proces încrucișat. Imaginile dezvoltate prin proces încrucișat au o redare distorsionată a culorilor și o saturație mai mare, care este plăcută în special de lomografi și alți experimentatori.

Format

Există două tipuri comune de film: mic (tip 135) și mediu (tip 120). Alegerea depinde de caracteristicile camerei: majoritatea suportă filme de tip 135. Bobinele de format mediu pot fi folosite în Holga, Diana, „Amatori” sovietici, unele „Kiev”, Pentax, Rollei și altele. Cu ajutorul unor manipulări simple, de ele pot fi atașate și filme de 35 mm.

Fotosensibilitate

Sensibilitatea la lumină, sau ISO, depinde de ce fel de iluminare putem face fotografii, de ce vom seta viteza obturatorului și diafragma. Gama de sensibilitate a filmelor începe de la ISO 25 și se termină la ISO 3.200. Cu cât valoarea numerică este mai mică, cu atât filmul captează mai puțină lumină, cu atât viteza obturatorului este mai mare și/sau numărul f ar trebui să fie mai mic.

Filmele de până la 100 ISO sunt bune pentru filmări pe vreme însorită. Într-un film tulbure, un film cu 400 ISO poate fi util. Un film mai sensibil la lumină este potrivit pentru fotografia de seară și de noapte, dar are o granulare crescută.

Indicatorul optim al sensibilității la lumină este de 200 ISO.

Pe camerele mai vechi, poate fi utilizată o scară diferită de sensibilitate la lumină: GOST, ASA sau DIN. Pentru a stabili corespondențe, puteți folosi tabelul.

Caracteristici individuale

De asemenea, filmele pot diferi în ceea ce privește redarea culorilor, profunzime și detalii. În magazinele online, acestea, de regulă, sunt însoțite de rezultatele filmării, care pot ajuta la determinarea alegerii.

Cum să filmezi cu o cameră de film?

Procedura de fotografiere cu diferite camere diferă nesemnificativ.

• Instalarea filmului. Primul pas este instalarea foliei în compartimentul destinat acestuia. Uneori, pentru a face acest lucru, este necesar să ridicați capul rulotei de măsurare. Apoi trageți clapeta spre bobina de preluare și blocați-o. Rotiți obturatorul și asigurați-vă că dinții rolei sunt în perforația filmului. Faceți clic pe declanșator. După închiderea capacului, se recomandă să faceți o altă lovitură de probă; capul ruletei de derulare ar trebui să se învârtească și el. Toate acestea nu trebuie făcute în lumina puternică a soarelui.
• Pregătirea dispozitivului pentru fotografiere. Dacă este furnizat, setați ISO-ul filmului (pentru măsurare manuală sau automată) și contorul de cadre.
• Pluton obturator. Trebuie să apăsați trăgaciul până la capăt și apoi să îl întoarceți cu atenție înapoi. Dacă sistemul este fără declanșator, rotiți roata până când se oprește.
• Setarea diafragmei și a vitezei de expunere. Acești pași pot fi foarte diferiți în funcție de camerele utilizate. Dacă camera dvs. nu este echipată cu automatizare funcțională sau nu este un cadran cu comenzi simple, utilizați un exponmetru. Dacă stocul este spart, utilizați aplicații mobile speciale.
• Reglați focalizarea și faceți un instantaneu. Dacă utilizați o cameră SLR, nu uitați să deschideți irisul înainte de a focaliza (și să îl închideți înainte ca pasărea să plece). Dacă se folosește telemetrul, utilizați efectul de paralaxă. Dacă este una la scară, ghidați-vă după marcajele speciale. După aceea, puteți apăsa declanșatorul.
• Descărcarea filmului. Scoateți blocarea pinionului (acest dispozitiv de reglare este adesea marcat cu un R). Folosiți banda de măsurare pentru rebobinare pentru a readuce banda în bobină. Dacă aveți probleme, îndepărtați singur filmul într-o cameră întunecată și aduceți-l dezvoltatorului într-o carcasă sau cutie opace.

Atunci ce să faci cu filmul?

Du-l la dezvoltare. Dacă s-a folosit film negativ de 35 mm, dezvoltat prin procesul C-41, acesta va fi dezvoltat în orice centru foto. Dacă s-au folosit alte materiale fotografice, poate fi necesar să căutați un laborator privat.

Ce să facă în continuare?

Primul film filmat cu succes vă va spune răspunsul la această întrebare. Dacă ești serios în acest sens, atunci fotografia analogică oferă mult spațiu pentru dezvoltare. Lentile, filtre de lumină, blițuri, auto-dezvoltare - toate acestea vă vor ajuta să vă transformați dintr-un experimentator într-un profesionist experimentat.

Experimente distractive îi așteaptă pe cei care se regăsesc în lomografie: expunere multiplă, filme expirate, procese încrucișate, Redscale și alte cuvinte înfricoșătoare.

Fotografia analogică este scumpă?

Hai să numărăm. Să presupunem că nu ai moștenit camera. Achiziționarea unui „Smena-8M” folosit sau chiar a unui „Zenith” poate costa 200-500 de ruble.

Urmează filmul. Dacă nu luați în considerare opțiunile pentru cumpărarea unei întârzieri de la mâini, atunci în magazinele online prețurile încep de la aproximativ 250 de ruble pe rolă cu 36 de cadre. Dezvoltarea filmului rezultat prin procesul C-41, de regulă, este destul de ieftină: mai puțin de 100 de ruble. Dar scanarea în format digital „poate costa câteva sute. Dar prețurile în diferite orașe pot diferi.

Prin urmare, fotografia analogică „a încerca” costă foarte puțin. Dar dacă te lași dus de cap cu achiziționarea unui aparat foto și obiective decente, ești pretențios în privința filmelor și risipiți, atunci, desigur, nu veți putea economisi bani.

Chiar merită?

Este aceeași poveste ca și cu plăcile turnante. Fotografia analogică nu este practică și necesită investiții financiare constante. Rezultatul este necunoscut, filmul în general se poate aprinde cu ușurință sau se poate strica în timpul dezvoltării. Nu există mai mult de 36 de cadre. Poate că, dacă nu faceți o greșeală în setările manuale ale timpului de expunere, diafragmei și focalizării, unele dintre ele se vor dovedi chiar destul de bune. Numai că va fi posibil să aflați acest lucru nu mai devreme decât în câteva zile, când oameni special instruiți vă transformă emulsia fotografică în imagini. Adăugați la asta privirile piese ale trecătorilor, acuzațiile de hipsterism și nedumerirea disprețuitoare din partea fotografilor digitali radicali - acesta este un fel de hobby, în termeni generali.

Dar toate aceste dezavantaje pot fi eliminate de un lucru important: valoarea revigorată a cadrului. Cu toții ne amintim măcar de câteva fotografii din copilăria noastră, poate nici măcar de cele mai reușite. Există multe imagini de importanță comparabilă în galeria smartphone-ului tău?

Aveam 24 de fotografii în camera mea și a trebuit să fiu foarte atent în a alege ce să filmez atunci când mergeam în turneu. Nu vreau să spun că toate acestea s-au depreciat… Deși nu, vreau. Dupa parerea mea, exact ce s-a depreciat. Când văd oameni care filmează constant ceva, vreau să le strig: „Nu trage! Experimentează! Când totul este surprins pe cameră, înseamnă că totul este la fel de important. Adică nimic nu contează.

Solistul The Cure, Robert Smith, într-un interviu acordat Afisha Daily

Acest hobby nu este pentru toată lumea. Dar cei care sunt cu adevărat în fotografia analogică vor avea zeci de fotografii cool, ore în așteptarea „scanărilor”, filme de succes și răsfățate. Și cel mai important, bucuria de mult uitată a fotografiei, pierdută în adâncurile progresului digital.