Cum a ieșit serialul „Chapelwaite” bazat pe Stephen King

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Proiectul cu Adrian Brody îmbină groaza gotică și drama, deși uneori pare prea plictisitor.

Pe 23 august pe canalul american Epix (în Rusia - pe Amediateka) începe seria „Chapelway”. Se bazează pe o nuvelă a lui Stephen King „Așezarea Ierusalimului” – un prequel la romanul „Lot” (este tradus și prin „lotul lui Salem” sau „Lotul lui Salem”).

Scriitorii Jason și Peter Philardi și regizorul Burr Steers au transformat intriga lui King într-o dramă extraordinară despre moștenirea și obsesia familiei. Prin urmare, spectacolul este uneori cu adevărat înfricoșător. Deși caracterul îndelungat și elementele mistice prea previzibile strică parțial atmosfera.

O poveste despre cruzimea umană

În copilărie, Charles Boone (Adrian Brody) a încercat să ucidă un tată tulburat. Din această cauză, eroul s-a îndepărtat de rudele sale și a călătorit mulți ani. Dar după moartea soției sale, Charles se mută cu cele două fiice și fiul său la Chapelwaite - moșia vărului său decedat Stephen. El o angajează pe guvernanta Rebecca Morgan (Emily Hampshire) și încearcă să înființeze o afacere în orașul din apropiere Prichers Corner.

Se dovedește că întreg districtul nu-i place familia Boone, considerându-i nebuni și periculoși. Charles încearcă fără succes să demonstreze altora că vrea să trăiască în pace și să dezvolte orașul. Dar în curând încep să apară crime violente în apropiere și toată vina este pusă pe Boons. Între timp, eroul începe să aibă viziuni ciudate.

Să facem imediat o rezervă că „Chapelwight” ar trebui să fie pus pe seama sloburns – povești în care intriga se dezvoltă foarte lent, forțând treptat o atmosferă sumbră. După o introducere dinamică și plină de cruzime exagerată, acțiunea va încetini mult timp pentru a-l familiariza pe spectator atât cu personajele principale, cât și cu noul loc în care s-au instalat. În acest caz, această abordare poate fi percepută în două moduri.

Pe de o parte, vă permite să dezvăluiți mai bine partea cea mai de succes a seriei. Un privitor atent va înțelege că autorii vorbesc nu atât despre monștri, crime și viziuni, cât despre problemele de familie și relațiile dintre oameni. Mai mult decât atât, tema este servită în spiritul Haunting of the Hill House de Mike Flanagan sau chiar din Reîncarnarea lui Ari Astaire.

„Chapelwaite” vorbește despre valoarea legăturilor de familie: nu degeaba s-au adăugat la adaptarea cinematografică copiii lui Charles, care nu erau în original. Comunicarea lor cu tatăl lor s-a arătat cât mai caldă și emoționantă posibil. Deosebit de proeminentă este fiica cea mică a Loei, traumatizată fizic și emoțional, interpretată de Sirena Gulamgaus.

În același timp, „Chapelwaite” dezvăluie tema preferată a aceluiași Astaire: familia ta este celula ta, nu există scăpare de ereditate. De aceea, nebunia din ce în ce mai mare a protagonistului este atât de puternică. Charles încearcă să-i convingă pe toată lumea că este cât mai departe de ciudățenia rudelor sale, dar treptat el însuși merge pe calea lor.

Pe de altă parte, povestirea fără grabă trage uneori prea mult intriga. În „Chapelway” episoade de până la 10 ore, iar uneori autorii trebuie să fie distrași pentru a face ceva pentru a păstra sincronizarea. Relațiile Boons cu locuitorii orașului vecin par să completeze destul de bine acțiunea: locuitorii tipici se tem de nou și pun toate temerile lor pe seama unui inamic, pe care ei înșiși l-au inventat. Dar poveștile personale ale locuitorilor din Pricher's Corner sunt departe de a fi întotdeauna interesante și arată ca simple umpluturi - linii secundare care ar trebui să înfunde timpul.

Suspans de succes și groază simplă

„Așezarea Ierusalimului” de Stephen King, cu atmosfera sa și chiar cu scene individuale, se referea în mod clar la clasicii groazei gotice. În primul rând, povestea „Șobolanii din pereți” de Howard Phillips Lovecraft și romanul „Vizuina viermelui alb” de Bram Stoker. Merită să acordați credit autorilor adaptării cinematografice: au încercat să mențină o atmosferă mistică și tulburătoare și nu au făcut din întreaga serie un set de țipete. Dar atitudinea prea reverentă față de clasici aproape că privează povestea de surprize.

La început, vechea moșie în sine, unde au sosit Boons, este înspăimântătoare. Modul în care personajul lui Brody ascultă în mod constant sunetele de pe pereți îl face pe spectator fără suflare. O mare parte a acțiunii are loc la lumina lămpilor cu ulei. Iar în scenele de noapte, ceața prinde adesea din urmă, făcând imaginea rece. Acestea nu sunt tehnici foarte dificile, dar se potrivesc bine în intriga și funcționează excelent.

Există, de asemenea, părți din serie care sunt tipice pentru filme de groază simple. De exemplu, halucinațiile eroului asociate cu viermi. Și aici aceste creaturi nu numai că provoacă un sentiment de dezgust, ci servesc ca o reflectare a stării mentale a personajului. Deși în scena în care eroul ia briciul, este mai bine ca cei deosebit de impresionați să închidă ochii în avans: nu toată lumea poate suporta.

Dar până la jumătatea sezonului, intriga își schimbă direcția. Apare un maniac teribil, apoi forțe supranaturale, care accelerează acțiunea: episodul al patrulea se termină foarte dinamic. Din păcate, în același timp, suspansul de succes este schimbat cu horror clasic, care este mai distractiv decât înfricoșător. La urma urmei, emoțiile umane din această poveste au funcționat mai bine decât monștrii.

Actori grozavi și filmări ușoare

Mulți telespectatori vor fi atrași să vizioneze serialul lui Adrian Brody în rolul principal. Și vor profita la maximum de acest proiect. Poate că câștigătorul Oscarului nu își dă cea mai bună performanță, dar de fiecare dată când apare pe ecran, eroul său atrage toată atenția. Brody arată transformarea personajului de la episod la episod. La început este învins din cauza pierderii, dar este încă energic și se străduiește înainte, iar în curând se îndoiește deja de adecvarea lui. Șoapta lui enervată în unele scene te sperie la pielea de găină.

Din fericire, este interesant să urmăriți nu numai personajul principal. Emily Hampshire, de care toată lumea s-a îndrăgostit deja pentru „Sheets Creek”, face o treabă excelentă în interpretarea rolului Rebeccai Morgan. Motivația personajului ei pare la început prea superficială, dar autorii dezvăluie treptat imaginea. În cea mai mare parte, fata este responsabilă pentru vocea rațiunii și devine legătura dintre familia Boone și orășeni.

Dar cu personajele minore și cu dezvoltarea generală a lui „Chapelwaite” se descurcă mediocru. Restul fețelor arată adesea stereotip și sunt necesare pur și simplu pentru a completa povestea. Nu au trăsături memorabile. Deși cineva poate fi cuplat de mici tragedii umane pe care fiecare locuitor al orașului le ascunde de restul.

Costumele și împrejurimile sunt mai bine elaborate decât în proiecte istorice ieftine precum Cronicile lui Frankenstein. Dar totuși, în scenele de mulțime de pe stradă, teatralitatea este prea resimțită. Și hainele multor eroi par să fie îndepărtate doar de pe manechine. Deși este ușor să te obișnuiești cu o astfel de convenție, având în vedere misticismul și nebunia intrigii.

Dar abordarea muncii cu camera este confuză. Momente foarte bune, care provoacă anxietate, coexistă uneori cu editarea zdrențuită. În dialogul obișnuit calm al guvernantelor cu copiii, unghiurile camerei se schimbă literalmente la fiecare 2-3 secunde, de parcă autorilor le este frică că publicul se va plictisi repede. Dar dacă se întâmplă acest lucru, ar fi mai probabil din cauza unei alte scene prelungite și nu a unui cadru prea lung.

„Chapelwaite” este un serial mistic atmosferic într-un cadru istoric, care se bazează pe piesa actorilor principali și pe teme de viață. Îi scufundă pe eroi în viața agitată și te face să te gândești la moștenirea familiei. Cu toate acestea, narațiunea prelungită și intrigile clasice prea previzibile pot strica parțial impresia. Prin urmare, merită să vă acordați în avans o poveste emoționantă pe îndelete.