Basm în loc de apocalipsă. Ce este în neregulă cu Netflix Sweet Tooth: The Boy with the Antlers

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Adaptarea respinge complet ideile originalului și, în schimb, oferă eroi îndulciți și glume despre pandemie.

Pe 4 iunie, Netflix va lansa un serial bazat pe benzile desenate post-apocaliptice Sweet Tooth a lui Jeff Lemire. Regizorul Jim Meekle (July Cold) a venit cu proiectul în 2018 pentru Hulu și a fost produs de Robert Downey Jr. și soția sa Susan. După o lungă dezvoltare, serialul s-a mutat pe Netflix. Filmările au început abia în 2020, în apogeul pandemiei.

Intriga din „Băiatul cu coarne de cerb” este foarte relevantă în realitățile moderne. Cu toate acestea, dorința de a atenua prezentarea benzii desenate originale, împreună cu subiectele fierbinți desenate, strică întreaga experiență de vizionare. Până acum, presa a fost pusă la dispoziție doar jumătate din sezon, dar patru episoade arată deja principalele probleme ale proiectului.

O poveste de călătorie naivă

Lumea este măturată de o epidemie a unui nou virus mortal. Nu există leac pentru ea, mii de oameni mor și haosul domnește peste tot. În același timp, încep să se nască copii ciudați, combinând genele oamenilor și ale diverselor animale. Unul dintre acești hibrizi neobișnuiți, Gus (Christian Convery), locuiește în secret în rezervă sub supravegherea tatălui său.

El îl aduce pe băiat, spunându-i despre pericolele ca străinii să urmărească astfel de copii. Dar când tatăl său moare, Gus își încalcă promisiunea de a nu părăsi rezerva și decide să plece în căutarea mamei sale. Îl întâlnește pe sumbru, dar grijuliu Tommy Jaepperd (Nonso Anosi) și pentru prima dată în viața lui intră în lumea umană.

Un războinic nesociabil care călătorește cu un copil prin lumea post-apocaliptică este o temă eternă a cinematografiei. Vă puteți aminti cel puțin „Drumul”, cel puțin „Samurai cu șase coarde”. În ultimii ani, ideea a cunoscut un nou vârf de popularitate, datorită „Logan” și „The Mandalorian”.

Dar „Băiatul cu coarne” schimbă accentul și arată personajul principal nu un bărbat sever, ci un copil, ceea ce afectează foarte mult atmosfera. Lumea post-apocaliptică în percepția lui Gus arată foarte strălucitoare și bună. Serialul pare să fie construit pe ideile sale despre ceilalți: chiar și atunci când se confruntă cu dificultăți, băiatul continuă să vadă ce e mai bun în oameni.

Un flux neașteptat pentru un complot despre un virus mortal ar fi putut funcționa. Dar autorii transformă în cele din urmă serialul într-un basm, schimbând întreaga poveste într-un set de scene. De fiecare dată, personajele principale se mută pur și simplu în următoarea locație și întâlnesc oameni noi acolo care doresc invariabil să ajute și să sprijine.

Tot răul este arătat ca fără chip și lipsit de o motivație specifică. Se știe că copiii hibrizi nu sunt infectați de virus, ci doar proștii agresivi îi persecută și urăsc. Și toate cel puțin unele personaje interesante au o atitudine pozitivă față de Gus.

Nu putem decât să sperăm că autorii adaptării cinematografice vor păstra cel puțin o parte din intriga originală a benzilor desenate și, la un moment dat, vor dezvălui secretele întunecate ale unora dintre personaje. Dar nobilimea omniprezentă deja inițial face dificilă luarea în serios a ceea ce se întâmplă.

Fragmentarea este, de asemenea, accentuată de povești suplimentare. Una este dedicată doctorului Singh (Adil Akhtar), care încearcă să găsească un leac pentru virus pentru a-și salva soția. Al doilea este pentru femeia Amy (Dania Ramirez), care crește un copil hibrid, ascunzându-se de toată lumea.

Probabil că toate aceste linii vor converge în timp. Dar până acum, schimbarea constantă între diferite povești nu face decât să stea în cale.

Idei de benzi desenate stricate

Jeff Lemire a început să producă seria Sweet Tooth (tradusă de obicei prin „Sweet Tooth”) încă din 2009. S-a inspirat din romanul lui Harlan Ellison „The Boy and His Dog”, „The Punisher: The End” de Garth Ennis și alte lucrări întunecate.

Drept urmare, autorul a creat o poveste de supraviețuire post-apocaliptică deprimantă care creează un sentiment complet de moarte. Și cu atât mai surprinzător că pe Netflix a fost transformat într-o priveliște atât de pozitivă.

Lumea lui „Sweet Tooth” Lemir pare în descompunere și pe cale de dispariție. Este palid și crud și chiar și personajul principal este arătat aici nu prea fermecător. Autorul descrie consecințele epidemiei în cel mai neplăcut mod: cadavrele sunt aruncate peste tot, iar supraviețuitorii s-au transformat în tâlhari egoiști.

Dar acesta nu este doar conținut șoc care ar trebui să trezească sentimente de dezgust, precum legendarul „Ruine” de la Marvel. Într-un cadru sumbru, Lemir a dezvăluit natura umană. Aproape fiecare erou din „Sweet Tooth” s-a dovedit a fi un ticălos și un ticălos. Dar apoi s-a dovedit că personajele aveau motive pentru asta: dorința de a supraviețui, de a-i ajuta pe cei dragi sau cel puțin de a le aduce un omagiu. Nu există altă cale într-o astfel de lume.

Producătorii filmului The Boy with the Antlers au spus că au decis să transforme benzile desenate într-o poveste care poate fi urmărită cu copiii pe canapea. Prin urmare, în loc de o groapă de cadavre, privitorului i se arată peisajele magnifice din Noua Zeelandă (trebuie să plătiți un omagiu, lăstarii de câmp sunt fascinanti) și orașele pline de verdeață. Și toți eroii sunt inițial nobili și, comitând orice act crud de necesitate, sunt chinuiți de conștiința lor pentru o perioadă foarte lungă de timp.

Desigur, adaptarea nu trebuie să urmeze originalul în toate, mai ales că Lemire a aprobat personal serialul. Uneori schimbarea este numai benefică. De exemplu, celebrul film „Kingsman: The Secret Service” de Matthew Vaughn a transformat benzile desenate deliberat crude a lui Mark Millar într-un spectacol plin de duh și estetic.

Dar dacă principalul răufăcător al acestei povești, Richmond Valentine, în loc să planifice să cucerească lumea, le-a oferit într-adevăr oamenilor comunicații celulare gratuite, complotul cu greu ar fi părut interesant. Și în „Băiatul cu coarne” au făcut exact asta.

Intriga comică a lui Lemir este adesea descrisă ca: „Bambi îl întâlnește pe Mad Max”. Din păcate, în adaptarea cinematografică, prima parte predomină clar față de a doua, deși în original au făcut exact invers.

Analogii nepotrivite cu lumea modernă

Motivele autorilor adaptării sunt de înțeles. Serialul a fost filmat în 2020, când în lume se întâmpla ceva similar cu evenimentele de pe ecran. Poate de aceea acțiunea s-a înmuiat foarte mult, dorind să nu sperie, ci să sprijine privitorul. Dar, în același timp, scriitorii nu au putut rezista și au scris multe paralele cu realitatea în complot.

În primul rând, echipamentul individual de protecție este izbitor. Tema, despre care toți și toți au glumit în viață, evocă un nou flux de ironie în Băiatul cu coarne de cerb. Una dintre familiile pe care le întâlnim, chiar și la masă, nu vrea să-și dea jos măștile până când eroii le explică că nu pot fi bolnavi.

Aimee este un model de autoizolare. Inițial, ea se închide în birou, apoi locuiește cu copilul, încercând să nu ia legătura cu ceilalți. Și când merge la magazin își pune mănuși și cizme de cauciuc.

Dar mai ales analogii cu o adevărată pandemie în firul dedicat doctorului Singh. Aici ei se joacă deja cu întrebările despre testarea pe scară largă pentru virus și chiar cu cruzimea obișnuită, când oamenii literalmente îi urmăresc pe bolnavi. Această parte aduce intriga cel puțin puțin mai aproape de moralitatea ambivalentă a benzii desenate, dar este prea distrasă de restul narațiunii.

Totul pare ironic și uneori amuzant. Dar în astfel de glume nu există originalitate: pur și simplu repetă într-un mod grotesc ceea ce se întâmplă în realitate. Și mulți s-au săturat deja de consecințele pandemiei pentru a se distra uitându-se la ea în serie.

Drept urmare, „Băiatul cu coarne” lasă o impresie foarte ciudată. Pare să se cufunde în post-apocalipsă, dar pozitivul constant transformă acțiunea într-un basm naiv, împiedicând să fie impregnat de toate dificultățile acestei lumi.

Serialul încearcă să joace analogii cu realitatea, dar o face prea direct și absurd. Și dacă spectatorii care nu au auzit de benzi desenate au vreo șansă să le vizioneze cu plăcere, fanii originalului Sweet Tooth se vor simți înșelați.