Era femeilor puternice a sosit în cinematografie și asta este ceea ce este în neregulă cu ele

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Ni se arată supereroini, dar încă nu a fost posibil să le facem oameni.

Pe 7 martie, Captain Marvel, al doilea film cu supereroi în doi ani cu o femeie în rolul principal, a fost lansat în Rusia. Hackerul de viață înțelege cât de puternice personaje feminine de film au devenit la modă și de ce ne confruntăm nu doar cu un film, ci cu un prevestitor al unor mari schimbări.

De ce vorbim despre femei puternice

2019 este bogat în filme despre femei puternice: „Two Queens”, „The Favorite”, „Alita: Battle Angel” și, în sfârșit, superbul „Captain Marvel”. Se pare că realizatorii de film au înțeles ce au învățat nu cu mult timp în urmă regizorii emisiunilor TV precum Game of Thrones și The Amazing Mrs. Maisel: povești cu femei în rolurile principale - puternice, interesante, pline de viață, diferite - știu să colecteze bani gheata.

Femeile puternice au fost la îndemână în cultura populară mai mult sau mai puțin întotdeauna. Îmi vin în minte Jeanne d'Arc, Jane Eyre, Alice Through the Looking Glass, Iovyn, care l-a ucis pe regele Nazgul și Carrie, care aduc o pedeapsă sângeroasă infractorilor.

Problema este că există doar câteva astfel de personaje. Sunt excepții de la regulă, exemple de femei unice. Restul eroinelor puternice acționau adesea ca asistenți ai bărbaților, chiar dacă erau de multe ori superiori lor ca forță sau experiență (Leia și Luke). Erau răufăcători precum Regina Zăpezii și Maleficent, sau erau o fantezie masculină sexualizată a unei femei puternice.

În timpul nostru aparent atât de progresist, cercetările au arătat că capitaliştii de risc sunt gata să investească într-un proiect prezentat de o femeie în 32% din cazuri. Și în 68%, dacă același proiect este „vândut” de un bărbat.

Dacă și acum mulți consideră în subconștient femeile „din fire” proaste… adică scuzați-mă, neadaptate la sarcini complexe și la roluri principale, la ce ne putem aștepta de la stră-stră-străbunicii noștri? Iar spargerea acestor stereotipuri s-a dovedit a fi mai dificilă decât rescrierea Constituției SUA.

Cât de puternice s-au format personajele feminine în cinema

Pentru ca filmele despre femei puternice să aibă succes, ai nevoie, în general, de o componentă cheie - un public care dorește să vizioneze astfel de filme. Și în timp ce femeile trăiau în dependență financiară, având în vedere prima (sau chiar singura) lor misiune de a avea copii și de a sluji familia, Wonder Woman pur și simplu nu avea de unde să vină.

Pentru ca astăzi să discutăm despre feminism în contextul MCU, a fost nevoie de doar două războaie mondiale, când bărbații au mers pe front, iar femeile au stat la mașini. Și apoi industrializarea, proliferarea contraceptivelor și două valuri de feminism.

Până în anii '70, eroinele puternice ale filmului erau fie personaje istorice (1948 Jeanne d'Arc cu Ingrid Bergman), fie anomalii rare, precum Victoria din filmul german Victor / Victoria din 1931. Ea s-a deghizat în bărbat pentru a lucra ca un analog al drag queen-ului modern într-un cabaret. Chiar și acum, un astfel de scenariu ar fi considerat îndrăzneț.

Și chiar în anii 70, o femeie puternică de pe marele ecran a avut o cale bătută - să devină un răufăcător. În filmul noir, această tendință ne-a oferit imaginea unei femei fatale care a înșelat sau a folosit bărbați în propriul beneficiu. Armele ei erau frumusețea și viclenia feminină.

Cu toate acestea, piața nu s-a mulțumit mult timp cu o familie fatală. Și tot mai multe tipuri noi au venit să o înlocuiască. Iată principalele.

Femeie drăguță cu o armă

Ca răspuns la dorința publicului de a vedea o femeie puternică într-o reprezentare agresivă, masculină, dar totuși atractivă, scriitorii au creat o frumusețe cu pistolul. Aceasta este o femeie superbă, visul tuturor, cu o armă într-o mână și rimel în cealaltă. Un exemplu iconic timpuriu este Pam Greer ca Foxy Brown (1974). Ea a spart modelul societății masculine conservatoare din SUA în anii 70, devenind prima actriță afro-americană care a jucat rolul unui bandit sexy.

Astăzi, această imagine ni se va părea vulgară și degradând eroina la un obiect sexual, dar la acel moment Foxy și eroinele similare au devenit o provocare îndrăzneață pentru status quo-ul. În anii '90, o altă actriță, deja albă, pe nume Pam, a continuat tradiția în Don't Call Me Baby (1996), iar Charlize Theron i-a îndepărtat stilul '90 în Explosive Blonde (2017).

Mama ursoaica

La început, mamele au fost prezentate în filme fie ca fundal, fie ca antagoniste. Hitchcock a folosit mai ales adesea figura unei mame zdrobitoare, chiar tiranice, ca instrument de complot. O altă mamă monstru faimoasă a fost mama lui Carrie în adaptarea cinematografică a lui King cu același nume.

Dar treptat, o mamă puternică se transformă într-o figură pozitivă independentă. Ea inspiră eroul și îndeplinește funcțiile pe care zâna nașă sau zeița-ocrotitoare care pedepsește dușmanii eroului le-ar prelua în basme.

Sarah Connor din primul (1984) și mai ales al doilea „Terminator” (1991) poate fi considerată prima mamă-ursă iconică a cinematografiei mainstream. Și Molly Weasley în adaptările cinematografice din „Harry Potter” modernizează această imagine. Adevărat, au început să o considere puternică abia atunci când a înjurat și a ucis-o pe Bellatrix într-un duel. A fost ea așa înainte? Cel mai probabil, da: celălalt nu i-ar fi suportat pe Fred și George. Dar a observat cineva asta?

Sarah nu a fost considerată o mamă ursoaică în primul film. Și pentru a câștiga caracter, a trebuit să-și ridice mușchii și să ia o pușcă în al doilea.

Alesul

Cu cât mai departe este mai bine. Reginele reale și zeițele mitologice au dat impuls dezvoltării tipului alesului - o fată cu un dar, o putere specială sau un drept de naștere. Primele personaje de acest tip care au fost incluse în canon au fost Jeanne d'Arc, interpretată de Ingrid Bergman (1948) și Cleopatra (1963), interpretată de Elizabeth Taylor. Le-au călcat pe urme ucigașul de vampiri Buffy Summers (1992), Leela din The Fifth Element (1997) și Rey din noua trilogie Star Wars.

Măsura în care puterea acestor femei este reală, și nu falsă, diferă de la o imagine la alta: Leela, de exemplu, s-a dovedit a fi doar un artefact viu. Ea este „făcută perfectă” pentru că doar așa (conform scriitorilor) Korben Dallas s-ar putea îndrăgosti de ea în final.

Buffy, pe de altă parte, este scrisă și interpretată de Sarah Michelle Gellar, o fată foarte vioaie și imperfectă. Ea suferă de durerile obișnuite ale școlilor obișnuite: ce să poarte la absolvire și cum să-i mulțumească pe acel tip mai în vârstă periculos, dar drăguț.

Rey, pe de altă parte, i-a dezamăgit pe critici și fani deopotrivă, devenind noua încarnare a arhetipului Mary Sue - un personaj feminin care este nerealist în virtuțile ei exagerate. În conformitate cu tendințele sociale moderne, producătorii Lucasfilm sunt hotărâți să facă din eroina noii trilogii „un personaj feminin puternic”.

Și s-a dovedit că se întâmplă întotdeauna când feminismul este băgat în gâtul oamenilor - o eroină care poate face orice. Și aceasta nu este putere reală.

Cel mai destept

Un tip interesant căruia nu i s-au acordat roluri principale înainte. Nu este surprinzător, un studiu care a cerut participanților să evalueze CV-ul unui solicitant pentru o poziție de laborator de științe a constatat că John este mult mai competent și merită un salariu mai mare decât Jennifer. Deși, în același timp, doar numele era diferit în CV-ul lor.

Într-o alta, copiii au fost întrebați de ce gen aparține, după părerea lor, eroul „foarte, foarte inteligent” al poveștii. Și copiii de ambele sexe au fost unanim înclinați să creadă că eroul este cel mai probabil un bărbat.

Dar vremurile se schimbă și inteligent este noul sexy. Și Scully din The X-Files, Hermione și Lisbeth Salander, deși au lucrat cot la cot cu eroi bărbați, s-au declarat cu voce tare ca indivizi independenți. Și, ca rezultat, au devenit mult mai populari decât partenerii lor de film.

Copil

Un alt personaj nou din cinematografia mainstream este copilul. Chiar și acum 10 ani, era greu de imaginat popularitatea frenetică a unei astfel de prințese Disney precum Merida din Braveheart, cavaleri precum Brienne sau Arya Stark din Game of Thrones.

Băieții au apărut înainte în cultura populară. Îmi amintesc de Pippi Ciorapi lungi (1949 și mai târziu), Scout din To Kill a Mockingbird (1962) și Josephine din Little Women (1933 și mai târziu). Dar acest tip nu a fost niciodată atât de popular, elegant și de box-office.

Băieții devin din ce în ce mai diverși și vizual: Merida poartă o rochie și păr lung, dar asta nu o împiedică să fie puternică și curajoasă. Aceste eroine participă la replici romantice populare și, dacă nu, găsesc fericirea și bucuria autentică în alte lucruri, călcând treptat în picioare stereotipul „puternic înseamnă nefericit”.

Se deosebește Ellen Ripley, care a izbucnit pe ecrane datorită filmului „Alien” (1979), dar în cele din urmă s-a maturizat în al doilea film în 1986. Până acum, ea este considerată standardul unei eroine puternice în cinema, colectând puțin din diferite tipuri.

Ripley este sexy, aproape ca o frumusețe cu o armă, dar nu se concentrează asupra ei și preferă hainele confortabile, ca un copil. Mama ei ursoaica se trezește pentru a o salva pe fata Newt de xenomorf și devine cea mai deșteaptă când trimite monstrul să zboare în spațiul cosmic.

În ciuda originii sale triviale, ea poate fi clasificată ca un tip de film relativ nou pentru cinematografia de masă, dar deja favorizată de critici și public - o eroină epică. Ceea ce ne duce la Wonder Woman din 2017.

Care este problema cu superfemeile

Adaptările de benzi desenate au o relație dificilă cu personajele feminine. Așadar, prima supereroină a apărut pe hârtie în 1940, iar un an mai târziu, Wonder Woman a apărut pentru prima dată în universul DC. Dar a trebuit să-și aștepte filmul mai bine de 70 de ani. Pentru comparație, primul scurtmetraj Superman a apărut în 1944.

Predecesorul superfemeilor în cinema a fost de neuitat Xena Warrior Princess (1995) pentru milenii. Împreună cu cea mai bună prietenă a ei Gabrielle, a devenit o icoană feministă a anilor '90.

Și 22 de ani mai târziu, în 2017, a fost lansat Wonder Woman cu Gal Gadot și toată lumea a luat-o razna. Criticii au fost aruncați din picioare, revărsând complimente filmului. Twitterul feminist a început să vorbească despre o nouă eră a eroinelor de la Hollywood. Dar este justificat?

Populația din Themyscira arată ca o paradă a îngerilor Victoria’s Secret, doar Robin Wright are o cicatrice de luptă în rândul națiunii războinicilor ereditari, iar antagonistul principal este singura femeie desfigurată pentru întregul film.

Diana însăși, desigur, captivează prin caracterul ei. Este atinsă de un bebeluș pe stradă, iar după o jumătate de oră petrecută pe ecran, ea singură traversează pământul nimănui. Nu există nicio îndoială că este un model demn de urmat.

Dar există un lucru: Diana este și aleasă. Seamănă mai degrabă cu un ideal pietruit împreună de scenariști decât cu o persoană vie. Puterea i-a fost dată ei, Amazonului și fiicei lui Ares, prin naștere. Asistenta lui Steve Trevor o numește direct „cea mai frumoasă femeie din lume”. Naivitatea și credința în oameni sunt rezultatul copilăriei petrecute în utopie fără un gram de greutăți. Și curajul și bunătatea ei - o alegere umană sau un destin de super-erou?

Dar Carol Danvers, alias Căpitanul Marvel, este un bărbat și un pilot al Forțelor Aeriene ale Statelor Unite. Ce se întâmplă dacă obținem o Ellen Ripley nouă, genială, mainstream în contextul epopeei moderne?

Din păcate, Brie Larson a căzut într-o capcană comună: „puternic înseamnă cu fața de piatră”. Este greu de spus de ce s-a întâmplat asta. Poate că au fost cuvintele de despărțire ale scriitorilor și regizorilor care au încercat să se izoleze de emoționala Wonder Woman. Sau în propria interpretare a actriței. Sau poate că acest film încearcă să conțină trei imagini deodată - un film de acțiune epic, un manifest feminist și un film despre polițiști-parteneri - și niciuna nu dezvăluie pe deplin.

Drept urmare, Carol Danvers s-a dovedit a fi de lemn. Chiar și atunci când spune lucruri aparent corecte („Nu trebuie să-ți demonstrez nimic!”), Ei par fabricați pentru a mulțumi agenda socială, la fel ca bunătatea naivă a Wonder Woman.

În plus, căpitanul poate concura cu Superman. Și este dificil să faci un simplu muritor dintr-un personaj care știe să zboare în spațiu și împușcă cheaguri de energie mortală din mâini. Oriunde s-a născut.

Dar există și vești bune. În primul rând, în flashback-uri - în conversațiile cu Nick Fury, care este cu 30 de ani mai tânăr și în comunicarea cu un vechi prieten - Carol se arată a fi exact femeia pe care toată lumea o aștepta. Vesel și sentimental, dar nu slab. În al doilea rând, pentru o dată în film nu există nici măcar un indiciu de linie romantică, iar filmul Bekdel-test trece cu o marjă bună. În al treilea rând, imaginea adună încă un box office decent: deja 260 de milioane de dolari în SUA și 500 de dolari în întreaga lume. Aceasta înseamnă că vor exista noi filme Marvel cu femei în rolul principal. Și asta e bine.

În general, dacă încetezi să te uiți la Căpitan și la Wonder Woman sub lupă în căutarea defectelor și privești situația în linii mari, devine chiar ciudat că un film despre superfemei iese atât de bun, având în vedere cât de recent au început să le facă..

Și poate, dacă suntem puțin mai toleranți cu greșelile și lăsăm noua generație de cineaști să-și găsească ritmul, vom primi și o nouă Ellen Ripley.