Guillermo del Toro: ce trebuie să știți despre regizorul „Forms of Water” câștigător de Oscar

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Hackerul de viață înțelege de ce del Toro a primit atât de multă dragoste din partea criticilor și a telespectatorilor.

Cine este Guillermo del Toro?

Pe scurt, unul dintre cei mai de seamă povestitori din istoria filmului și unul dintre cei mai cunoscuți trei regizori mexicani ai timpului nostru. Ceilalți doi - Alejandro Gonzalez Iñarritu ("Supraviețuitorul") și Alfonso Cuaron ("Gravitatea") - sunt asociați de multă vreme și prieteni apropiați ai lui del Toro.

Cu acesta din urmă, Guillermo, la începutul carierei sale, a lucrat la o antologie de televiziune de filme de groază, de tip Twilight Zone, numită Assigned Time. În timp ce Iñarritu l-a ajutat cu editarea „Labirintul lui Pan” - una dintre principalele capodopere ale lui del Toro. Și în 2008, acești „trei camarazi” și-au fondat propria companie de film numită „Cha Cha Cha Films”, care produce filme mexicane cu buget redus.

Cu toate acestea, în primul rând, del Toro este cunoscut pentru picturile sale solo, ale căror teme gravitează cumva în jurul ororilor (reale sau fictive), fricii de copil, lumi de basm și, bineînțeles, monștri. Acesta din urmă l-a făcut pe Guillermo iconic în cercurile cinematografice și a format o parte importantă a stilului său regizoral unic.

Se dovedește că el filmează doar povești înfricoșătoare cu monștri?

Deloc. În filmografia lui del Toro, se găsesc adaptări cinematografice de benzi desenate (Blade 2, dilogia Hellboy), filme istorice (Pan's Labyrinth, The Devil's Ridge) sau, de exemplu, un blockbuster de la Hollywood cu un buget de 200 de milioane de dolari (Pacific frontier ). Însă monștrii sau forțele de altă lume sunt neapărat prezenți în fiecare film al regizorului: de la primele videoclipuri montate, realizate la vârsta de opt ani, până la actualul triumfător „Forma apei”.

Luați cel puțin unul dintre scurtmetrajele sale timpurii „Geometry” – o poveste despre un școlar care a decis să treacă un examen cu ajutorul parfumului, filmată în spiritul „Yeralash”. În ea, Guillermo ridiculizează nu numai genul de groază mistică, ci și entuziasmul general pentru spiritism și ocult în America Latină. În această schiță, există mult mai mult amuzant decât înfricoșător, în timp ce eroul principal al ocaziei apare invariabil - un adevărat demon din lumea interlopă.

Ce are special stilul regizoral al lui Guillermo del Toro în afară de monștri?

Del Toro a fost influențat de toată cultura lumii, de la anime și filme americane B până la romane gotice victoriane și proza lui Lovecraft. Filmografia regizorului este atât de diversă încât este dificil să evidențiezi chiar și două filme similare în ea. În același timp, Guillermo revine adesea la aceleași subiecte importante pentru el, fie că este vorba despre povestea creșterii în mijlocul ororilor războiului („The Devil's Ridge”, „Pan’s Labyrinth”), dureroasa luptă împotriva unui virus sau a unei boli („Chronos”, „Tulpina”), invazia monștrilor („Mutanți”, „Pacific Rim”) sau adoptarea unui monstru în sine („Chronos”, dilogia „Hellboy”, „Forma apei”)..

Ce unește toate lucrările sale?

Acestea sunt, în sensul deplin al cuvântului, lucrări făcute de om. Del Toro nu numai că scrie scenarii pe cont propriu (în funcție de ideile sale sau ale altcuiva), dar creează și complet modele monstru și efecte speciale în filmele sale.

Chiar înainte de cariera de regizor, a fost un designer special de machiaj pentru unul dintre cei mai buni specialiști de la Hollywood Dick Smith ("The Exorcist") timp de mai bine de 10 ani și chiar și-a fondat propria companie în acest domeniu. De atunci, fiecare monstru din filmele lui del Toro nu este doar o născocire a imaginației sau a graficii pe computer, ci și a creației mâinilor regizorului, adesea realizate în tehnica de modă veche a animatronicii și a machiajului din plastic.

Del Toro tocmai acum a devenit celebru?

Nu chiar. Deja cu primul său film „Chronos”, a fost acceptat în programul oficial de la Cannes, unde a fost nominalizat la premiul pentru cel mai bun debut - un început șoc pentru un începător. După aceea, regizorul a fost invitat de mai multe ori la principalele spectacole mondiale de film, iar în 2007 a fost chiar nominalizat la Oscar pentru „Labirintul Panului”.

Paradoxul în cazul lui del Toro este că de-a lungul întregii sale cariere practic nu a primit premii semnificative și recunoaștere profesională, deși a fost iubit de multă vreme atât de critici, cât și de spectatori. Acest lucru se poate datora faptului că Guillermo nu a fost niciodată implicat într-o anumită categorie a lumii cinematografice.

Așa că, fascinat de oportunitățile de deschidere, el s-a aruncat de mai multe ori cu capul înainte în escrocherii de la Hollywood (printre care au existat atât eșecuri de box office, de exemplu, „Pacific Rim”, cât și eșecuri creative - „Mutants”), care i-au stricat în mod regulat reputația festivalului. ca autor.

Abia în 2017, împreună cu The Form of Water, del Toro a ocupat cu merite un loc solid printre cei mai eminenți regizori ai timpului nostru: în septembrie a primit prestigiosul Leu de Aur la Festivalul de Film de la Veneția - primul premiu din cariera sa la un important premiu. festival internațional de film, iar acum a luat Oscarul.

Ce trebuie să urmărească mai întâi?

Sincer să fiu, toate benzile lui Guillermo sunt unice. Prin urmare, mulți fani de film așteaptă cu nerăbdare fiecare dintre filmele sale. Del Toro are un film pentru toate gusturile. Și totuși, cele mai recunoscute și, poate, cele mai bune din filmografia sa sunt două filme: „Labirintul unui faun” și „Forma apei”. Și sunt asemănătoare în multe privințe.

Acțiunea „Labirintul lui Pan” are loc în 1944. Pictura spune o poveste sângeroasă a unei prințese pierdute pe fundalul Războiului Civil Spaniol. „The Shape of Water” este o poveste la fel de magică despre o femeie de curățenie proastă care s-a îndrăgostit de un „Ichthyander” experimental prins de armata americană în 1963.

Ambele tablouri sunt despre nedreptatea și cruzimea timpului lor, dar și despre miracolul iubirii care poate rezista oricărei oroare. Primul film este mai dur și necesită cel puțin o cunoaștere aproximativă a istoriei spaniole pentru a intra în detalii. Al doilea este aproape cel mai spectator dintre filmele autorului lui del Toro (dovadă fiind premiile pe care le-a primit și răspunsurile pozitive aproape unanime), și poate fi vizionat de toată lumea.

Și dacă aceste filme vi se par prea sentimentale (pe care del Toro nu le ascunde), puteți să vă puneți în siguranță „Pacific Rim” – o adevărată frenezie băiețelească pentru roboți și monștri, făcută nu mai rău decât „Transformers” a lui Michael Bay.

Del Toro nu a făcut nici un film rău?

L-am scos, dar cu unele rezerve. De exemplu, mulți spectatori nu au apreciat încercarea lui Guillermo de a juca pe teritoriul „filmului gotic”, de unde ratingul scăzut al fantomaticului „Crimson Peak” și la fel de vâscos în ceea ce privește narațiunea „Chronos”. Pe de altă parte, criticii de film l-au certat serios pe del Toro pentru capul gol și copilăria lui Pacific Rim, în timp ce mulți spectatori (inclusiv autorul articolului) l-au plăcut.

O singură bandă este considerată un adevărat dezastru în cariera mexicanului - filmul de groază de la Hollywood plictisitor și secundar „Mutants”, produs de acum notorii frați Weinstein. Cu toate acestea, chiar și această imagine poate fi admirată. Printre acestea, de exemplu, legenda criticului american de film Roger Ebert.

Știu cine este Guillermo del Toro și i-am văzut toate filmele. Ce altceva pot vedea?

Să facem o rezervare în avans că nu există nimeni foarte asemănător cu del Toro în cinematografia modernă. Și mulțumesc lui Dumnezeu. Dar dacă te-ai săturat deja de filmografia mexicană, atunci iată câteva idei.

Unele dintre filmele lui del Toro amintesc vag de începutul lui Alejandro Amenabar, în special lucrarea sa de absolvire și iconicul Others cu Nicole Kidman. Fără îndoială, prietenii lui Guillermo Cuaron și Iñarritu au fost și ei influențați de el, având în vedere legăturile lor creative strânse. Dar, poate, în cea mai mare măsură, adepții regizorului pot fi numiți doi regizori: spaniolul Juan Antonio Bayonu și argentinianul Andres Muschetti, ale căror „Adăpost” și „Mama” continuă evident realizările estetice ale „Labirintul Panului”.

Apropo, suportul de producție al lui del Toro a fost cel care a lansat cariera ambilor. Prin urmare, nu trebuie să fie surprinzător că elementele stilului său sunt purtate de aproape toate proiectele la care Guillermo a avut o mână de ajutor într-un fel sau altul. Cele mai interesante dintre ele sunt „Insight”, „Nu-ți fie frică de întuneric” și „Chimera” de Vincenzo Natali.