De ce filmul „One More” a câștigat un Oscar

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Regizorul Thomas Winterberg a realizat un film emoționant despre alcool fără judecată sau stereotipuri.

La Oscar-2021 la categoria „Cel mai bun film străin” a câștigat filmul danez „One More”. Acest lucru nu este surprinzător, deoarece mulți dintre cei care au vizionat filmul au remarcat nivelul de producție și un complot foarte neobișnuit. În nominalizarea regizorului, Thomas Winterberg a pierdut în fața lui Chloe Zhao, care a filmat favorita ceremoniei „Țara Nomadilor”.

Încă unul a primit, de asemenea, BAFTA și Cesar, cinci premii Robert în Danemarca și patru de la Academia Europeană de Film.

Vă spunem de ce munca lui Winterberg este demnă de toate premiile sale și merită cu siguranță să i se acorde atenție.

Intriga neașteptată și morală

Patru prieteni lucrează la o școală daneză. Fiecare dintre ei are probleme în viață: singurătate, omisiuni în familie, lipsă de plăcere în munca lor. Într-o zi, eroii vor sărbători patruzeci de ani de naștere a unuia dintre ei - Nicholas (Magnus Millang). Eroul zilei le povestește prietenilor săi despre ipoteza omului de știință Finn Skerderud, care afirmă că o persoană suferă de o lipsă de alcool în sânge toată viața. Prin urmare, pentru a vă menține nivelul de fericire, trebuie să beți în fiecare zi. Bărbații decid să experimenteze și să consume zilnic o doză mică de alcool. Din această cauză, viața fiecăruia dintre ei se schimbă.

Dacă nu știți nimic despre film sau despre creatorul său, atunci în primele minute poate părea că intriga va urma una dintre cele două scheme. Sau se va transforma într-o propagandă tipică în stilul „alcoolul este rău” și se va spune cum consumul de alcool distruge viața personajelor. Sau va fi construită ca o comedie obișnuită precum „Peculiaritățile vânătorii naționale”, unde tot umorul se bazează pe șmecherii de bețivi.

Dar poza a fost făcută de Thomas Winterberg - maestrul dramei umane vii, care a creat „The Hunt” și „Triumph”. Acest autor știe perfect să arate nu stereotipuri, ci oameni reali, cu toate complexitățile personajelor. Nu e de mirare că el construiește un complot pe viața nu a unuia, ci a patru eroi deodată. În plus, Winterberg este un danez, reprezentant al uneia dintre cele mai băutoare națiuni din Europa și chiar suferă de adolescenții danezi încă campioni europeni la consumul de alcool din adolescență. Nu e de mirare că în caseta „Încă o dată” va suna fraza: „Toată țara noastră bea prea mult”.

Alcoolul din cadru este consumat nu numai de personajele principale, ci și de elevii lor. Și puțini ar îndrăzni să o arate fără negativ. Pentru un student, băutura ajută la promovarea examenului.

Filmul nu intră nici în condamnarea, nici în glorificarea beției. Regizorul face ca alcoolul să nu fie o problemă independentă, ci doar un catalizator. Martin (Mads Mikkelsen) îl ajută să depășească limitele interne, să devină mai hotărâtor, ceea ce îl ajută în munca sa. Și în viața personală a avut multe probleme chiar și fără să bea. Dar Tommy (Thomas Bo Larsen) se pierde complet. Pasiunea lui pentru autodistrugere devine doar mai evidentă.

Odată, Winterberg, împreună cu Lars von Trier, au fondat mișcarea Dogma 95, care a cerut filmări cât mai naturaliste și abandonarea formei complexe în favoarea conținutului. Desigur, filmul „One more at a time” nu corespunde acestui principiu: filmul este pus în scenă foarte elegant și există multă ficțiune în el. Cu toate acestea, regizorul și-a păstrat capacitatea de a arăta viața reală și evenimente credibile. Prin urmare, fiecare dintre eroi vrea să creadă și trebuie să vă faceți griji pentru fiecare.

Combinație de genuri

Un mare avantaj al muncii noului regizor este ușurința de prezentare. În trecut, Winterberg a folosit o dramă întunecată pentru a-și construi narațiunea. Colaborarea sa anterioară cu Mads Mikkelsen, The Hunt, l-a cufundat literalmente pe protagonist într-o stare depresivă.

Este cu atât mai surprinzător că intriga filmului „One more at a time” seamănă cu o comedie tipică, care ar fi putut fi filmată fie în SUA, fie în Rusia. Eroii beau cu fervoare, vin cu modalități pline de spirit de a nu fi prinși la serviciu, se distrează și dansează.

Dar subtilitatea imaginii este că ea însăși este construită ca o petrecere cu alcool. Sentimentul de sărbătoare și euforie pătrunde treptat cu notele de depresie.

Foarte curând intriga se transformă într-o dramă personală. Și asta vă permite să priviți diferit personajele. Mai mult decât atât, la tabloul artistic se adaugă și fotografii istorice, inclusiv cele cu bufniile lui Boris Elțin familiare spectatorului rus.

Tragedia eroilor este că alcoolul servește doar ca o evadare temporară din lume. Îți permite să te întorci la vremurile de demult, când nu erau probleme cu familia și sănătatea și părea că totul era încă înainte. Dar în loc de catarsisul așteptat și dezvăluirea resurselor interne, prietenii primesc doar intoxicare.

Performanța incredibilă a lui Mads Mikkelsen

Inițial, filmul vorbește despre toți cei patru prieteni în mod egal. Dar foarte curând devine clar că Martin interpretat de Mikkelsen este vedeta principală a imaginii. Acest actor este iubit și de un alt danez celebru - Nicholas Winding Refn.

Chestia este că Mads Mikkelsen reușește în orice fel să mențină un sentiment complet de relaxare, de parcă s-ar fi jucat mereu. În noua imagine, vorbirea lui sună cât se poate de natural (aici este mai bine să includeți sunetul original), iar privirile gânditoare vorbesc uneori mai mult decât monologuri lungi.

Reușește să bea în cadru cu atâta plăcere încât apar îndoieli: li s-au dat actorilor recuzită și nu alcool adevărat?

Ei bine, dansul final al personajului este poate singurul lucru care poate întrerupe încântarea performanței lui Christopher Walken din videoclipul Weapon Of Choice. Scena s-a spart instantaneu în meme. Acesta este un catharsis, atât trist, cât și încântător, pe care eroul l-a așteptat.

Thomas Winterberg a fost nominalizat la Oscar pentru prima dată ca regizor. Și aceasta este deja o recunoaștere importantă în el a unui regizor de scenă de masă, ale cărui lucrări sunt de înțeles nu numai în Europa. Iar premiul pentru tabloul „One more at a time” va deschide cu siguranță mai multe oportunități pentru talentatul autor.

Și asta este foarte bine. La urma urmei, filmul lui Winterberg va atinge orice privitor, chiar nu prea familiarizat cu problema dependenței de alcool. Eroii acestei povești par apropiați și de înțeles și, literalmente, toată lumea își poate înfrunta dificultățile. Caseta nu urmărește să condamne sau să justifice pe nimeni. Ajută doar să gândești, te face să te simți puțin trist, dar în același timp să râzi din poftă.