De ce Raging with Russell Crowe nu este perfect, dar merită totuși urmărit

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Autorii încearcă să înțeleagă unde va duce tensiunea socială, dar ei înșiși se rătăcesc continuu.

Pe 6 august a fost lansat în Rusia thrillerul Furious regizat de Derrick Borte (Stars, London Town, The Jones Family) cu câștigătorul Oscarului Russell Crowe în rolul principal. Acesta este unul dintre primele filme, care arată care cinematografe s-au redeschis după carantină.

În timpul izolării, mulți telespectatori au ratat marile ecrane, dar studiourile, nedorind să-și asume riscuri, amână premierele majore pentru date ulterioare. De exemplu, lansarea uneia dintre cele mai așteptate casete din 2020 - Argumentul lui Christopher Nolan - a fost amânată de mai multe ori din cauza pandemiei. Deci, în timp ce închirierea, ca să spunem ușor, nu mulțumește cu varietatea și cu atât mai mult cu lansările mult așteptate.

Lansarea lui Furious promite un complot tensionat

Rachel (Karen Pistorius) nu poate fi numită mama anului: suferă de oboseală cronică, trece printr-un divorț dificil, în timp ce întârzie constant, din această cauză își pierde clienți și pentru a treia oară într-o lună nu să aibă timp să-și ducă fiul la școală la timp.

Neînțelegeri minore legate de eticheta mașinii duc la faptul că șoferul răzbunător (Russell Crowe), cu care Rachel s-a certat pe drum, deschide o adevărată vânătoare pentru eroină și cei dragi ei. Cel mai rău lucru este că străinul întâmplător nu se va opri și este gata să meargă cât mai departe posibil în efortul de a da o lecție infractorului.

Filmul a fost lansat pe fundalul unei situații politice destul de explozive pentru Statele Unite: proteste masive împotriva rasismului și brutalității poliției, probleme exacerbate ale inegalității sociale și de gen.

Eroul lui Russell Crowe întruchipează o parte a societății care s-a dovedit a nu fi tocmai pregătită să accepte schimbările radicale care au avut loc în lume. El este mai aproape în spirit de cei care sunt siguri că matriarhatul domnește peste tot acum și că nu discriminează femeile, ci bărbații. Și ar putea foarte bine să se alăture uneia dintre acele mișcări al căror scop este să lupte pentru drepturile bărbaților.

Într-o oarecare măsură, principalul antagonist al filmului este furia oamenilor obosiți (în mare parte bărbați de vârstă mijlocie), aruncați pe marginea vieții. Nu e de mirare că imaginea începe cu o scenă brutală în care eroul Crowe își ucide fosta soție și partenerul ei actual, iar numele original Unhinged se traduce mai degrabă prin „instabil emoțional”, „nestabilit” sau chiar „furios”. Cu toate acestea, mai departe, din păcate, încep probleme.

Un scenariu indistinct dezvăluie slab personajele și mesajul social

Faptul este că încearcă să-l prezinte pe principalul răufăcător ca o victimă a unor circumstanțe dificile de viață. Dar să fii impregnat de tragedia personajului și să-l simpatizez pur și simplu nu funcționează, deși îmi doresc foarte mult. La urma urmei, nici măcar nu ni se spune povestea relației eroului cu fosta lui soție.

Ca rezultat, el se transformă într-o mașină de ucidere obișnuită, fără o poveste clară. Această abordare pur și simplu devalorizează toate încercările creatorilor de a pune în imagine implicații sociale profunde.

Uneori, în timp ce îl vizionezi, ai senzația că autorii nu au avut suficient timp pentru a finaliza scenariul. Știm prea puține nu numai despre șoferul răzbunător, ci și despre cei pe care îi urmărește: despre eroină, familia și prietenii ei.

O astfel de mișcare este uneori justificată. Steven Spielberg, în filmul său de debut „Duel”, a decis să nu arate deloc chipul antagonistului: conform intrigii, un vânzător care stă la volanul unei mașini este urmărit de un camion uriaș de combustibil cu o figură neclară a șoferului. Regizorul s-a gândit că va fi mai terifiant și a avut perfectă dreptate.

Dar nu funcționează în Furious. La început, publicul este tachinat, arătând scena de deschidere a crimei, ale cărei circumstanțe nu sunt pe deplin înțelese, dar apoi pur și simplu uită să povestească despre trecutul eroului.

Jocul excelent al lui Russell Crowe salvează totul

Dacă Russell Crowe ar fi fost diferit, greșelile scriitorului ar fi putut fi fatale pentru film. Dar actorul a încercat atât de mult încât merită să mergi la film, măcar de dragul actoriei sale. Imaginea creată de el arată în mod convingător cât de groaznică poate fi o persoană care nu are nimic de pierdut și care a acumulat resentimente față de ceilalți de zeci de ani.

Pe acest fundal, chiar și blooper-urile complot precum telefonul personajului principal, de care răufăcătorul îl stăpânește într-un fel prea nereal, nu par atât de evidente.

Caracterul lui Crowe este imprevizibil și spontan. La un moment dat, dă impresia de invincibil, pentru că forțele legii și ordinii sunt fie neputincioase, fie ocupate cu altceva. Aceasta este percepută ca o altă metaforă: în condiții de tensiune socială (și protestatarii din Statele Unite apelează din ce în ce mai mult la Cum să reformați poliția americană, potrivit experților pentru a regândi radical activitatea sistemului american de aplicare a legii), nu trebuie să contați pe poliția să te ajute.

Este foarte norocos că filmul a ieșit în cele din urmă pe marele ecran: a urmări urmăriri în mașini într-o sală de cinema este mult mai interesant decât acasă. Evident, creatorii au vrut să pună un mesaj social în imagine. Dar și-a pierdut puterea chiar și în timpul etapei de scriere și nu se simte atât de puternic pe cât s-a dorit în final.