Cuprins:

20 de filme distopice care te vor pune pe gânduri
20 de filme distopice care te vor pune pe gânduri
Anonim

Dacă nimic nu se schimbă în prezent, viitorul va fi foarte trist.

20 de filme distopice care te vor pune pe gânduri
20 de filme distopice care te vor pune pe gânduri

1. Mitropolie

  • Republica Weimar, 1927.
  • Distopie, dramă.
  • Durata: 147 minute.
  • IMDb: 8, 3.

Uriașul oraș futurist Metropolis este împărțit în două niveluri în funcție de clasele sociale care trăiesc acolo: Paradisul pentru bogați și Iadul pentru proletariat. Fiul conducătorului Metropolis Freder se îndrăgostește de o fată din clasa muncitoare. Și îi schimbă viața pentru totdeauna.

În această producție tăcută, cu buget mare, regizorul german Fritz Lang a reușit să creeze o sinteză organică a unor tendințe precum expresionismul și noua materialitate. Prin urmare, „Metropolis” este încă considerată una dintre cele mai mari opere de film. Iar imagini din acest film pot fi găsite chiar și în Blade Runner și Star Wars.

2. V este pentru vendetta

  • SUA, Marea Britanie, 2006.
  • Acțiune, science fiction, dramă, distopie.
  • Durata: 132 minute.
  • IMDb: 8, 2.

Într-un viitor alternativ, Marea Britanie este condusă de un partid neofascist. Dar, în mijlocul haosului general, apare un luptător pentru libertate care pur și simplu își spune „V”.

O distopie iconică, bazată pe benzile desenate iconice, care a transformat masca Guy Fawkes într-un simbol ușor de recunoscut al protestului. Un detaliu ironic: legendarul John Hurt, care a luptat împotriva regimului în 1984 în rolul lui Winston Smith, joacă aici rolul principalului antagonist.

Rolul lui Ivy Hammond a devenit unul dintre cele mai notabile din cariera tinerei de atunci Natalie Portman. Iar în spatele măștii în V se află chipul lui Hugo Weaving, cunoscut și ca Agent Smith din The Matrix și regele elf Elrond din Stăpânul Inelelor.

3. Blade Runner

  • SUA, 1982.
  • Thriller, distopie, neo-noir.
  • Durata: 117 minute.
  • IMDb: 8, 2.

Într-un viitor alternativ, munca murdară este făcută de androizi, numiți și replicanți. În exterior, ei nu se deosebesc de oameni, dar îi depășesc pe cei din puterea fizică și inteligența. Și nu toți replicanții sunt dispuși să suporte situația sclavilor.

Pentru a distruge revoltații, există forțe speciale ale agențiilor de aplicare a legii - „Blade Runners”. Complotul se învârte în jurul vânătorului replicant Rick Deckard. Se pregătește să se retragă, dar este forțat să revină în serviciu pentru a prinde o bandă periculoasă de androizi care au scăpat din colonie.

Unul dintre cele mai frumoase filme din istorie, bazat pe cartea străbunicul tuturor cyperpunkului Philip Dick "Visează Androidii la oaia electrică?" Această casetă nu a fost niciodată un film „popular”, precum „The Matrix” și la un moment dat chiar a eșuat la box office. Dar în cele din urmă și-a găsit publicul fidel, a devenit iconică și a influențat multe picturi în stilurile neoir și cyberpunk.

4. Blade Runner 2049

  • SUA, 2017.
  • Science fiction, acțiune, cyberpunk.
  • Durata: 163 minute.
  • IMDb: 8, 0.

O continuare directă a lui Blade Runner. În 2049, androizii sunt încă exploatați pentru a face o muncă grea și umilitoare. În centrul complotului se află de data aceasta detectivul replicant Kay. Și pentru a preveni o conspirație care ar putea duce la un război între oameni și roboți, trebuie să-l găsească pe Rick Deckard, care a dispărut cu mulți ani în urmă.

Doom Runner urmărește franciza Blade Runner. Continuarea, regizată de talentatul regizor canadian Denis Villeneuve (Arrival), a eșuat la box office, în ciuda aprecierii criticilor și a două premii Oscar. Dar e în regulă: continuarea este încă încântător de frumoasă. Cu excepția faptului că o intriga pe îndelete ia puncte pentru film.

5. Brazilia

  • Marea Britanie, 1985.
  • Tragicomedie, dramă, distopie.
  • Durata: 142 minute.
  • IMDb: 8, 0.

Funcționarul Sam Lowry trăiește într-o societate încătușată de birocrația totală. Odată, un caz îl aduce pe protagonist la o fată pe care o vede constant în visele sale. Și pentru a o reîntâlni, Lauri este pregătită pentru multe. Dar se dovedește că sistemul birocratic încearcă să măcine literalmente eroina în praf din cauza plângerilor ei cu privire la arestarea greșită a unui vecin.

O distopie retrofuturistă exemplară. După lansare, Terry Gilliam a avut un real succes pentru prima dată. Iar acest film, plin de mare umor negru, moștenește în mod adecvat tradițiile grupului de benzi desenate „Monty Python”, în care Gilliam a fost mai bine de un an.

6.12 maimute

  • SUA, 1995.
  • Science fiction, thriller, dramă, distopie.
  • Durata: 129 minute.
  • IMDb: 8, 0.

Viitorul după o explozie nucleară. Cea mai mare parte a umanității a fost distrusă de virus. Supraviețuitorii și-au făcut drum în subteran și călătoresc înapoi în timp pentru a recupera alimente și medicamente.

Protagonistul - criminalul James Cole acceptă să participe la un experiment periculos în schimbul amnistiei. Și este trimis în 1996, în care a fost înregistrat primul focar de virus.

Plină de umor și absurditate, o poveste neliniară cu un final neașteptat. Aici Terry Gilliam revine cu succes la temele sale preferate de distopie („Brazilia”) și călătoriile în timp („Time Bandits”). Se pare că deja nu poate fi mai bine. Dar nu, poate! La urma urmei, rolurile principale aici sunt Bruce Willis și Brad Pitt. Și o astfel de imagine cu siguranță nu poate fi ignorată.

7. Ghost in the Shell

  • Japonia, 1995.
  • Cyberpunk, film de acțiune.
  • Durata: 80 minute.
  • IMDb: 8, 0.

Viitor îndepărtat. Transumanismul este mai popular ca niciodată, iar linia dintre oameni și roboți devine din ce în ce mai neclară. Cu toate acestea, tehnologia poartă cu ea pericole: un hacker internațional, poreclit Marionetașul, sparge și subjugă mințile altora. Și maiorul Motoko Kusanagi este trimis să-l captureze.

Ghost in the Shell este adesea comparat cu Blade Runner. Ei folosesc metode comune de a crea o atmosferă cyberpunk. Prin urmare, nu ezitați să sfătuiți „Ghost…” chiar și celor care sunt departe de anime.

Opera monumentală și contemplativă a lui Mamoru Oshii este de multă vreme un clasic. Dar adaptarea filmului american din 2017 este puternic descurajată pentru vizionare.

8. Copil al omului

  • Marea Britanie, SUA, 2006.
  • Science fiction, aventură, thriller, dramă, distopie.
  • Durata: 114 minute.
  • IMDb: 7, 9.

Umanitatea se stinge încet din cauza sterilității în masă. Lumea a plonjat în haos, iar aparența de ordine rămâne doar în Marea Britanie, care trăiește după legile lagărului militar. Autoritățile de aici deportează migranții folosind cele mai brutale metode.

Fostul activist politic Theo este indiferent la tot ceea ce se întâmplă, până când nevoia de a livra urgent un tânăr refugiat într-un loc sigur se grăbește în viața lui.

Există două motive importante pentru a viziona Child of Man. Primul este regizat de laureatul Oscar Alfonso Cuarona. El pare să fie capabil să facă față oricărei provocări creative, fie că este vorba de distopie, dramă intelectuală alb-negru, Harry Potter sau un tehnotriller spațial.

Al doilea motiv este munca lui Emmanuel Lubezki, care este întotdeauna o adevărată bucurie pentru ochi.

9. Gattaca

  • SUA, 1997.
  • Dramă, fantezie.
  • Durata: 106 minute.
  • IMDb: 7, 8.

În viitor, creșterea unor oameni fără cusur genetic este pusă în funcțiune. Societatea s-a împărțit în două clase: cei născuți artificial „apt” și cei născuți în mod obișnuit „inapt”.

Protagonistul - „nevalorabil” Vincent, suferă de miopie și boli cardiace congenitale. Dar visează să zboare în spațiu și pentru asta face o înțelegere cu un reprezentant al clasei „fit”.

Debutul regizoral al lui Andrew Niccola (The Truman Show, The Terminal) este unul dintre cele mai subestimate filme distopice de la lansare. Dar pentru telespectatorul de azi filmat în spiritul retro-futurismului, „Gattaca” poate fi o adevărată descoperire.

10. Battle Royale

  • Japonia, 2000.
  • Dramă, distopie.
  • Durata: 114 minute.
  • IMDb: 7, 7.

Reflecție pe tema istoriei alternative. Japonia, care a câștigat al Doilea Război Mondial, suferă de o criză economică gravă. În cursul unui proiect guvernamental, un grup de studenți sunt răpiți și aduși pe o insulă pustie. Acolo li se explică regulile: trebuie să se omoare între ei timp de trei zile, până când rămâne singurul care obține libertatea.

Lucrarea de rămas bun a regizorului Kinji Fukasaku a devenit iconică nu numai în Japonia, ci și în Occident. Comparația cu Jocurile Foamei este inevitabilă, dar Battle Royale este mai potrivit pentru iubitorii de film și iubitorii de film de nișă.

11. Orașul Copiilor Pierduți

  • Franța, Germania, Spania, 1995.
  • Aventură, dramă, fantezie.
  • Durata: 112 minute.
  • IMDb: 7, 6.

Un profesor înfiorător răpește copii în speranța de a învăța să viseze. Între timp, bărbatul puternic, amabil, cu ajutorul unei fetițe serioase, își caută peste tot fratele dispărut.

Pentru cei care îl cunosc doar pe Jean-Pierre Jeunet din Amelie, City of Lost Children poate fi un șoc cultural. Această poveste distopică s-a dovedit a fi nereușită din punct de vedere comercial și lipsită de premii la acea vreme. Și a durat ceva timp până când filmul a câștigat câțiva fani, dar loiali. Un must-see pentru toți cei care respiră inegal către suprarealism.

12. Echilibrul

  • SUA, 2002.
  • Distopie, post-apocaliptică, dramă, post-cyberpunk, noir.
  • Durata: 107 minute.
  • IMDb: 7, 5.

Emoțiile umane devin principalul inamic al unui guvern totalitar. De dragul controlului simțurilor, se practică aportul obligatoriu pe scară largă a medicamentului „Prosium”. Personajul principal - cinic și dur John Preston servește în unitatea de prevenire a „crimelor emoționale”. Dar, într-o zi, circumstanțele îl obligă să piardă o altă pastilă „Prosium”.

Filmul vorbește spectatorului despre subiectul extrem de interesant al unei societăți sterile, lipsite de emoții. Adevărat, o face cu un maximalism adolescent atât de mare încât devine chiar și puțin jenant.

Cu toate acestea, uneori avem mare nevoie de astfel de filme naive și sincere. Chiar dacă eșuează lamentabil la box office, așa cum sa întâmplat cu Equilibrium. Mulțumesc oricum regizorului Kurt Wimmer!

13.451 ° Fahrenheit

  • Franța, Marea Britanie, 1966.
  • Distopie.
  • Durata: 109 minute.
  • IMDb: 7, 3.

În societatea totalitară a viitorului, lectura este interzisă prin lege. Muncitorul ereditar Guy Montag își servește toată viața în pompieri, ardând cărți. Și se supune orbește ordinelor până când o întâlnește pe tânăra Clarissa.

Filmul din 1988 este interesant în primul rând ca singurul film din cariera regizorului francez Francois Truffaut, filmat în engleză. Cu siguranță îi va atrage pe fanii „noului val” și îi va dezamăgi pe cei care așteaptă o adaptare cinematografică literală a romanului.

14. 1984

  • Marea Britanie, 1984.
  • Distopie.
  • Durata: 113 minute.
  • IMDb: 7, 2.

Winston Smith trăiește într-o societate totalitară a viitorului și lucrează pentru Ministerul Adevărului, care falsifică în mod ironic istoria. El dezvoltă sentimente pentru o fată pe nume Julia, dar mașina statului face din dragoste o crimă.

A doua adaptare cinematografică a romanului lui George Orwell „1984”, una dintre cele mai întunecate dintre distopiile de carte. Filmul lui Michael Radford urmărește întocmai intriga romanului (spre deosebire de prima adaptare cinematografică mai liberă) și este adesea citată în cultura mondială.

15. Prin zăpadă

  • Coreea de Sud, Republica Cehă, 2013.
  • Acțiune, distopie, post-apocaliptic, dramă, thriller.
  • Durata: 126 minute.
  • IMDb: 7, 1.

Viitorul post-apocaliptic. După o catastrofă provocată de om pe Pământ, a început o nouă eră glaciară. Și de 17 ani încoace, trenul expres în jurul lumii, în care câteva sute de oameni și-au găsit refugiu, nu s-a oprit din mișcare. Bogații trăiesc în clasa întâi, iar săracii au „coada”.

Închirierea modestă și-a făcut treaba: „Through the Snow” este practic necunoscut unui public larg. Și degeaba: cu toată nebunia și absurditatea lui, acesta este un film fantastic de bun.

Numai distribuția este un motiv pentru a o viziona. Aici și Căpitanul America Chris Evans și John Hurt, apărând mistic în fiecare secundă distopie, și magica Tilda Swinton.

16. Timpul

  • SUA, 2011.
  • Science fiction, acțiune, distopie, cyberpunk.
  • Durata: 109 minute.
  • IMDb: 6, 7.

În viitor, a fost găsită o modalitate de a opri îmbătrânirea. Oamenii arată întotdeauna douăzeci și cinci de ani, dar viața lor este controlată de un cronometru care numără invers cât mai rămâne până la moarte. Banii sunt desființați, iar timpul devine principala monedă.

Personajul principal, Will, provine dintr-un ghetou, unde toată lumea este preocupată de problema supraviețuirii. Și el, ca și restul, trăiește o zi până când întâlnește un străin care îi dă 116 ani.

O altă distopie fermecătoare regizat de Andrew Nikkola. Universul filmului este structurat în așa fel încât expresii precum „timpul este bani” sau „dă-mi puțin timp” capătă un nou sens.

Și deși criticii au certat filmul, poți să-l vizionezi măcar pentru a te îneca încă o dată în ochii lui Cillian Murphy, care încă nu avusese timp să joace în Peaky Blinders.

17. Idiocrație

  • SUA, 2006.
  • Distopie, fantezie, comedie.
  • Durata: 84 minute.
  • IMDb: 6, 6.

Bibliotecarul militar Joe a fost selectat să participe la un experiment secret de înghețare a oamenilor. Dar întâmplător, personajul principal petrece în animație suspendată timp de 500 de ani. Și când se trezește, își dă seama că lumea s-a schimbat mult, nu în bine.

Omenirea a devenit incredibil de proastă, cultura și industria s-au degradat, țara se îneacă în gunoaie. În mod neașteptat pentru el însuși, Joe devine cea mai inteligentă persoană de pe planetă. Și acum trebuie să rezolve problemele stringente ale Americii.

Cel mai amuzant film din colecție, care a fost vândut la citate și meme. Nesofisticată, nerușinată și, vai, adevărată comedie despre influența selecției naturale asupra inteligenței.

18. Metropia

  • Suedia, 2009.
  • Science fiction, dramă, thriller, distopie.
  • Durata: 86 minute.
  • IMDb: 6, 3.

Orașele Europei sunt legate printr-o rețea de metrou ciclopică. Lumea este murdară și mohorâtă ca niciodată, diferența dintre anotimpuri este ștearsă. Personajul principal Roger lucrează într-un call center și nu merge cu metroul, pentru că îi place mai mult bicicleta.

Locuiește cu o Anna de înțeles și prozaică, dar visează la o fată blondă dintr-un reclam la șampon. Într-o zi, Roger își găsește bicicleta stricata. Este forțat să coboare la metrou, unde o întâlnește chiar pe blonda aia la una din stații…

Intriga Metropia este în mod clar inspirată de Brazilia lui Terry Gilliam, în timp ce imaginile sunt influențate de animatorul sovietic Yuri Norshtein. Puțini observați în afara festivalurilor, acest tablou este unic în felul său.

Aici au fost folosite fotografii reale pentru a crea personajele, care ulterior au fost animate. Mai mult, „modelele” erau oameni obișnuiți, pe care personalul studioului i-a găsit la propriu oriunde trebuia. Drept urmare, personajele de desene animate se echilibrează în pragul efectului „valei sinistre”. Și privirea la ele este atât înfricoșătoare, cât și interesantă.

19. Teorema Zero

  • SUA, 2013.
  • Science fiction, dramă.
  • Durata: 107 minute.
  • IMDb: 6, 1.

Geniul computerelor Cohen Leth s-a săturat de lumea zgomotoasă și enervantă. Șeful său misterios îi permite să lucreze de acasă, dar prevede că Cohen trebuie să găsească o soluție la uluitoarea Teoremă Zero.

O parabolă existențială plină de culoare a regretatului Gilliam, plasată în cyberpunk. Unii certat cu înflăcărare, alții la fel de înflăcărați iubesc această poveste simplă pe care totul în agregat dă zero. Un lucru este cert: regizorului nu i se poate nega imaginația.

20. Creștere mare

  • Marea Britanie, 2015.
  • Distopie, dramă.
  • Durata: 119 minute.
  • IMDb: 5, 6.

Londra, 1975. Tânărul Dr. Robert Lang se mută într-un complex de elită înaltă. Casa pare a fi perfecta: supermarket propriu, piscina, gradina pe acoperis. Dar există și o latură neplăcută: zgârie-nori trăiește după principiul „cu cât trăiești mai jos, cu atât plătești mai puțin”. Prin urmare, chiriașii „de sus” îi disprețuiesc pe cei „de jos”.

La un moment dat, întreruperile de curent încep în casă, iar nemulțumirea reciprocă a vecinilor unul față de celălalt se dezvoltă într-un adevărat război.

O distopie ironică kafkiană. Este recomandat să țineți cont de „înaltă înălțime” pentru toți cei care sunt capabili să aprecieze gama vizuală de lux (fiecare fotografie poate fi savurată aici la nesfârșit) și atmosfera elegantă a anilor 70.

Recomandat: