De ce Viața secretă a lui Terrence Malick este atât de importantă astăzi, chiar dacă vorbește despre trecut

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Criticul Alexei Hromov consideră că absolut toată lumea ar trebui să urmărească pilda grea de trei ore.

Pe 19 martie este lansat în Rusia filmul lui Terrence Malick, care a primit două premii la Festivalul de Film de la Cannes în urmă cu un an și chiar și-a revendicat premiul principal. A fost deja supranumit revenirea triumfală a regizorului, iar acesta este un eveniment cu adevărat important în cinematografia de autor.

Este greu să găsești o persoană mai controversată în această industrie decât Terrence Malick. Probabil, chiar și lucrările unor astfel de provocatori precum Lars Von Trier provoacă mai puține discrepanțe. Unii îl consideră pe Malik un adevărat geniu. Alții, vorbind despre ultimele lucrări ale regizorului, îl acuză de narcisism, mediocritate absolută și chiar nebunie.

La urma urmei, dacă „The Thin Red Line” și „New World” aveau încă un complot clar, atunci filmele ulterioare ale lui Terrence Malick, de exemplu „Knight of Cups” și „Song by Song”, erau schițe destul de ciudate despre cursul vieții. în sine.

Dar Viața Secretă trebuie să pună capăt controversei. Regizorul a filmat o declarație incredibil de puternică despre război și victimele sale, care literalmente nu ar trebui să fie ratată de nimeni în lumea modernă. La urma urmei, vorbim aici despre conservarea umanității într-o atmosferă de agresiune generală - un subiect foarte actual. Cu toate acestea, poate fi dificil să suportați acest film.

Povestea adevărată a unui om mic

Intriga vorbește despre o persoană reală Franz Jägerstätter (August Diehl), care locuia cu familia sa în micul sat austriac St. Radegund. Împreună cu soția sa (Valerie Pachner), fermierul a plantat cartofi, a recoltat recolte, a crescut trei fiice și a avut grijă de o mamă în vârstă.

Dar a fost la începutul anilor patruzeci și după Anschluss, guvernul nazist a chemat toți bărbații austrieci să jure credință lui Hitler și să urmeze pregătire militară. Revenind din primul cantonament, Franz și-a dat seama că nu poate și nu vrea să lupte. Și apoi a refuzat să-i slujească pe naziști. Pentru aceasta a fost arestat și închis, cerând să se răzgândească.

Dar pentru Franz, convingerile erau chiar mai importante decât propria lui viață.

Povestea adevăratului Franz Jägerstetter nu este foarte cunoscută, deși în 2007 Papa Benedict al XVI-lea l-a clasat printre binecuvântații ANGELUS. Dar totuși, nu se vorbește multe despre el. Probabil pentru că povestea acestui om este simplă. Nu a organizat acțiuni de rezistență sau războaie de gherilă - pur și simplu a încercat să trăiască după convingerile sale. Pe scurt, intriga nu este potrivită pentru Steven Spielberg sau Roland Emmerich. Dar pentru Terrence Malick are dreptate.

La urma urmei, acest regizor încearcă din toate puterile să-și dea seama și să le arate altora viața obișnuită și acele momente importante care fac din persoană o persoană. Poate de aceea este acuzat de absența unui complot în filme: soarta unei persoane obișnuite nu se construiește pe întorsături bruște. De cele mai multe ori, acesta este doar un set de evenimente minore.

Iar în „Viața secretă” nu există prea multă acțiune, întregul complot poate fi rescris în câteva minute. Dar, mai important, cum se simte acest film. Și, de asemenea, la ce se va gândi spectatorul după vizionare.

Contraste teribile

Încă de la primele fotografii, intriga este construită pe opoziții: Franz și soția sa Francis lucrează neobosit. Sunt veșnic mânjiți în pământ, dar perfect fericiți. Cu toate acestea, puteți înțelege imediat de ce camera, privind în sus din primele planuri îndrăgite de regizor, se uită adesea spre cer pentru o lungă perioadă de timp. La urma urmei, în paralel, arată cum Hitler ajunge la putere în Germania vecină. Și în curând vor apărea avioane pe cer senin.

Acesta va fi începutul tragediei. Mai mult, The Secret Life încearcă din toate puterile să evite amploarea și cruzimea deliberată. Aici vorbim doar despre o singură familie, vecinii lor și alte persoane care îi întâlnesc pe drum.

Dar această simplitate și localitate este cea care face intriga atât de înfricoșătoare.

La urma urmei, la început, nimeni nu crede pur și simplu în seriozitatea apelului și chiar și Franz însuși vorbește despre cantonamentul ca pe un divertisment. Dar apoi un nou contrast: se dovedește că foștii prieteni au crezut foarte ușor în noi idealuri și vorbesc deja despre responsabilitate față de țară și dușmanii din jurul ei. Și, în același timp, toți cei care nu sunt de acord cu afirmațiile însetate de sânge sunt numiți trădători.

Și după ce liniile lui Franz și Francis sunt separate, se dovedește că soarta unei femei nu este mai puțin tragică decât cea a soțului ei. La urma urmei, familia ei se transformă într-un proscris în propriul ei sat. Și asta în ciuda faptului că femeia nu a făcut nimic.

Contrastele continuă pe toată durata acțiunii. Evenimentele teribile din închisori sunt presărate cu planuri lungi, aproape meditative ale naturii, care nu reacționează deloc la conflictele umane și continuă să trăiască în felul ei.

Procesele naziste, interogatoriile și agresiunea sunt în contrast cu viețile tinerelor fiice ale lui Franz. Telespectatorul modern știe deja că peste câțiva ani războiul se va termina și fetele vor crește într-o țară pașnică. Dar Franz nu poate spera la asta.

Parabola rezistenței

Viața protagonistului se transformă într-o poveste aproape biblică despre căutarea fie a lui Dumnezeu, fie doar a adevărului. Malik sugerează în mod repetat o analogie cu religia. Poți vedea chiar și apostolii care se găsesc lângă mesia uman și Ponțiu Pilat, oferindu-i o ultimă șansă.

Dar regizorul vorbește foarte ambiguu despre „providența lui Dumnezeu”. Întregul film repetă adevărul familiar tuturor: dezastrele nu se pot întâmpla cu o persoană bună, toate lucrurile bune se vor întoarce cu siguranță. Dar realitatea se dovedește a fi mult mai dură.

Și este important să înțelegem că ei nici măcar nu încearcă să-l arate pe Franz ca purtător al unui adevăr superior. Dimpotrivă, el însuși repetă constant că nu este sigur că are dreptate, doar simte că nu poate acționa împotriva conștiinței sale. Adevăratul Franz Jägerstetter a fost chiar pregătit să servească în unitatea medicală, ajutând oamenii. Cu toate acestea, naziștii nu erau prea îngrijorați de credințele oamenilor obișnuiți.

Și la prima vedere, pe ecran, Franz nu face nimic care să facă posibil să-l numim erou. Dar, de fapt, el păstrează principalul lucru - credința în ceea ce el consideră a fi corect. Și el răspunde doar la toate întrebările la care libertatea de alegere pe care i-a dat-o Dumnezeu se exprimă tocmai în imposibilitatea de a face altfel. Un preot prietenos își confirmă gândurile.

Este mai bine să suferi nedreptate decât să fii cauza ei.

Ca răspuns, ei încearcă în mod constant să-i explice că acest lucru nu va schimba nimic. Refuzul unei persoane nu schimbă echilibrul în război, iar „isprava” lui nu va răni decât pe cei apropiați. Și chiar și oamenii prietenoși vorbesc despre asta. Dacă refuză, poate că acest lucru nu va afecta nimic, pentru că războiul se va termina, iar sentimentele sunt întotdeauna mai importante decât cuvintele.

Argumentele pot părea rezonabile. Și cine are dreptate în aceste dispute, rămâne la latitudinea privitorului să decidă. Eroii au înțeles deja totul pentru ei înșiși.

O capodopera vizuala in litere

Dar nu doar tema în sine face imaginea dificilă de perceput – filmul regizoral al lui Terrence Malick este în general foarte specific. Iar motivul nu constă doar în încetineala narațiunii (poza durează aproximativ trei ore).

Malik filmează întotdeauna la un unghi foarte larg, până la distorsiunea cadrului. O astfel de abordare se întâlnește rar în cinematografia de masă, a filmelor care au fost senzaționale în ultimii ani, doar Yorgos Lantimos din „Favorite” a îndrăznit să facă așa ceva. Acest lucru aduce camera mai aproape de vederea umană. Și așa încearcă regizorul să-l facă pe spectator să se simtă în interiorul imaginii.

Prin urmare, camera poate filma de undeva dedesubt într-o scenă de joc cu copiii, ca și cum ar fi din perspectiva lor, sau poate surprinde un prim plan al unei fețe într-o scenă emoțională, ca și cum personajul ar ieși din ecran pentru a întâlni spectatorul. Iar în scena bătăii, camera ia cu totul locul victimei, luând asupra sa toate loviturile crudului gardian.

Partea principală a textului este prezentată în afara ecranului. „Viața secretă” poate fi considerată în general un roman cu litere, deoarece de cele mai multe ori personajele comunică în genul epistolar. Textul din cadru este minim și uneori este complet înecat de muzică. Și acțiunea este din nou construită pe contraste - la urma urmei, într-o scrisoare către o persoană dragă, vrei mereu să arăți că lucrurile sunt mai bune decât sunt cu adevărat.

Această abordare nu permite nicio falsitate nici în munca actorilor, nici în intriga în sine: orice pretenție va distruge pur și simplu atmosfera. Viața Secretă este construită perfect. Atrage privitorul cu repezi lungi ale camerei, care sunt înlocuite de un jump-cut, ceea ce face mișcarea măsurată nervoasă. Atrage prin imagini pur și simplu incredibile ale naturii și viața meticuloasă a fermierilor obișnuiți.

Iar jocul actorilor este înfricoșător de naturalist, de parcă ei înșiși ar fi martorii unor evenimente teribile.

Acest lucru te face să crezi pe deplin în ceea ce se întâmplă pe ecran și să te întorci într-o perioadă îngrozitoare când lipsa de dorință de a fi împotriva conștiinței tale era considerată o crimă. Deși, de fapt, acest lucru se poate spune despre aproape orice epocă.

Poza este complexă cu meditativitatea, filmările neobișnuite și, cel mai important, o încercare de a arăta nu un film, ci viața însăși. Dar, mai important, The Secret Life forțează spectatorul să aleagă și să găsească în sine departe de cele mai bune caracteristici. Și trebuie să fii pregătit că o vizionare de trei ore a magnificei lucrări noi a lui Terrence Malick va fi doar începutul.

După încheierea sesiunii, fiecare va rămâne cu gândurile și sentimentele sale - nu numai despre complot, ci și despre apropierea ei de astăzi, despre o altă confirmare a „banalității răului” și a nevoii de a păstra o persoană în sine. Probabil, aceste gânduri sunt scopul și valoarea principală a filmului.