De ce „1917” este unul dintre principalele filme ale „Oscar-2020”

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Filmul combină o poveste emoționantă cu trei excelențe tehnice câștigătoare de premii Oscar.

O nouă lucrare a autorului filmelor „American Beauty” și „007: The Coordinates of Skyfall” Sam Mendes a primit 10 nominalizări la Oscar. 1917 a primit chiar premii pentru cel mai bun film și cel mai bun regizor, dar Parasites le-a primit.

Caseta despre Primul Război Mondial a luat statuetele pentru cea mai bună lucrare de cameră, cele mai bune efecte vizuale și cel mai bun sunet. Mai mult, victoria doar la nominalizări tehnice în acest caz nu slăbește din componenta emoțională a tabloului.

Mendes a filmat o poveste pe care toată lumea o înțelege despre cei mai obișnuiți soldați care au avut o misiune fatidică dificilă. Regizorul a făcut toate eforturile pentru a crea cele mai realiste senzații pentru spectator, forțându-l să experimenteze din plin experiențele personajelor.

Iar rezultatul a fost grozav!

Intriga zilnică, dar tensionată

Doi tineri soldați britanici, Blake și Scofield, primesc ordin în aprilie 1917 să treacă prima linie și să transmită un mesaj urgent batalionului. Chestia este că germanii s-au retras și o parte din trupele britanice au decis să-i urmărească, dar, după cum s-a dovedit, toate acestea au fost doar o capcană.

Acum 1.600 de soldați ai celui de-al doilea batalion pot muri. Și, mai important, fratele mai mare al lui Blake se numără printre ei, așa că sarcina devine responsabilă în special pentru el. Cei doi eroi pornesc într-o călătorie, iar cu fiecare pas situația devine mai periculoasă: inamicii se apropie, iar timpul lucrează împotriva lor.

Angajându-se să filmeze „1917”, Mendes a decis să renunțe complet la romantizarea operațiunilor militare, opunându-și povestea numeroaselor blockbuster despre tancuri, avioane și bătălii fatidice la scară largă. El spune că oamenii obișnuiți au fost cei mai importanți în război.

Desigur, au făcut-o înaintea lui. „Dunkirk” de Christopher Nolan s-a agățat de exact același lucru: eroii încercau doar să supraviețuiască și să se ajute reciproc. Dar Mendes a mers și mai departe. A redus întregul timp de acțiune la câteva ore și, în același timp, a abandonat narațiunea paralelă și abundența personajelor.

În ceea ce privește intriga, acesta este, în general, cel mai liniar film. Dar așa poți înțelege cum s-au simțit Blake și Scofield în timpul călătoriei lor. Fiecare scenă crește inevitabil gradul de tensiune, care este facilitat de coloana sonoră neregulată a droning. În același timp, eroilor nu le este rușine de temerile lor, de exemplu, Scofield se oferă în mod repetat să abandoneze aventura, sau măcar să aștepte.

Dar treptat ritmul crește, iar pasul negrabă de la începutul acțiunii spre final se transformă într-o cursă împotriva timpului în sine.

Mai mult, chiar și atunci când evenimentele devin mai tensionate, apar pauze în mod repetat, care arată oameni care au devenit ostatici ai acestui război. De exemplu, o fată care se ascunde într-un subsol cu copilul altcuiva.

Momentele ca acestea vor da mai multe emoții și de gândit decât orice bătălie cu tancuri și înfruntări sângeroase inutil, pe care Mendes încearcă să le evite. Și cu atât mai puternică va fi impresia mormanului de cadavre pe care râul nu le-a putut duce.

Începători în loc de vedete

Trailerele și afișele pentru „1917” promit că filmul va prezenta mulți actori celebri. Într-adevăr, îi are în distribuție pe Benedict Cumberbatch, Colin Firth, câștigător al Oscarului, și mulți favoriți ai publicului, cum ar fi Andrew Scott și Richard Madden. Dar toți au primit doar roluri scurte pentru câteva minute. Iar ideea aici nu este deloc despre economisirea bugetului.

Doar că în „1917” aparatul de fotografiat urmărește necruțător doar personajele principale, restul apar doar pentru a trimite cumva doi soldați. Și chiar e bine.

Familiarizați din filmele 11.22.63 și Captain Fantastic, George McKay și Dean-Charles Chapman, care au apărut în Game of Thrones, fac o treabă excelentă cu sarcina principală.

Această abordare ajută și mai mult la perceperea personajelor ca fiind reale. Multe vedete sunt de așteptat să aibă o imagine deja stabilită, iar chipurile noilor veniți le permit să perceapă eroii de la zero, fără stereotipuri inutile.

Cunoscătorii de filme și fanii acestor celebrități se vor bucura pur și simplu de aparițiile scurte, dar foarte emoționante ale idolilor lor. Fie că este vorba despre discursul motivațional al lui Firth sau despre aspectul neașteptat al lui Cumberbatch.

Uimitoare pricepere la filmare

Sam Mendes nu a spus doar o poveste umană despre război, el a reușit să o traducă într-un film incredibil de complex de produs. Nu e de mirare că de treisprezece ori nominalizat la Oscar și doar o legendă vie Roger Deakins a lucrat pentru el ca cameraman.

„1917” a fost filmat aproape în întregime cu efectul unei singure fotografii continue. Această abordare nu este nouă. A fost folosit de Alejandro Gonzalez Iñarritu în celebrul „Birdman”, iar Alexander Sokurov a filmat de fapt „Russian Ark” fără editare.

Totuși, Mendes a complicat și a rafinat și mai mult această tehnică. Eroii din „1917” nu stau mult timp în aceleași locații și intră rar în interior. Se mișcă constant, iar camera îi urmărește chiar și în tranșee, chiar și în noroi, chiar și în apă, fără a comuta. Lipiciurile de editare se găsesc doar ocazional pe elemente întunecate.

Chiar și procesul de filmare în sine poate fi considerat o operă de artă separată. Și la aceasta, merită adăugat că în majoritatea imaginii se folosește lumină naturală, ceea ce nu împiedică creatorii să schimbe schema de culori, făcându-l pe spectator să simtă fie frigul nopții, fie căldura de la arderea caselor.

Toate aceste complexități sunt necesare nu numai pentru a surprinde telespectatorii sau criticii cu pricepere: este ritmul natural al mișcării care face posibilă înțelegerea mai bună a tensiunii imaginii.

Eroii nu își pot permite să se grăbească, dar fiecare minut de întârziere poate fi fatal.

Și, prin urmare, fiecare dintre tranzițiile lor, fiecare pauză și oprire trebuie să fie prea lungă pentru public. Nolan a folosit ticăitul unui ceas la Dunkerque pentru mai multă tensiune. Mendes a reușit să traducă acest lucru în imaginea în sine.

Și cu atât mai mult acest lucru se aplică momentelor dinamice în care soldații fug de inamici sau se găsesc pe câmpul de luptă. Totul este construit în așa fel încât până și privitorul va avea senzația că o alergare scurtă se întinde minute lungi, iar moartea care urmărește eroul îl prinde deja de mână.

Sam Mendes a venit cu scenariul acestui film bazat pe povestea bunicului său, care a servit în timpul Primului Război Mondial. Tom chiar a trebuit să transmită mesaje sub focul inamicului. Probabil că emoțiile sale personale l-au ajutat să creeze o poveste atât de profundă, în centrul căreia se aflau personaje simple și de înțeles.

„1917” este un exemplu minunat despre cum să faci un film, astfel încât fiecare spectator să-l simtă. Acesta este un proiect de autor care îmbină profesionalismul incredibil al echipei, o intriga realistă și un ritm perfect aliniat. Fără îndoială, această imagine va deveni unul dintre principalele evenimente ale cinematografiei din ultimii ani și, prin urmare, nu poate fi ratată.