„Garda nemuritoare”: o nouă privire asupra super-eroilor și Charlize Theron

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Autorii dezvăluie în mod emoționant ideea de nemurire pe fundalul unui joc de acțiune cool.

Netflix a lansat o adaptare cinematografică de lungă durată a celebrei benzi desenate de Greg Ruki „The Old Guard” (care este mai logic să o traducem prin „The Old Guard”). Mai mult, autorul original a lucrat personal la scenariul filmului.

Filmul de acțiune întunecat reinterpretează unele dintre ideile filmului tradițional cu supereroi și oferă o acțiune bună. În același timp, deși regizoarea Gina Prince-Bytwood merge la final și intră într-o dramă sinceră, este mai bine să nu căutați aici o intriga cu adevărat profundă.

1. O viziune diferită asupra nemuririi

Intriga filmului, foarte apropiată de benzi desenate, vorbește despre o echipă de patru mercenari condusă de Andromache Scythian (Charlize Theron), sau pur și simplu Andy. Sunt luptători experimentați care îndeplinesc cele mai dificile sarcini. Dar au și o caracteristică principală: eroii nu pot muri.

Asta nu înseamnă viață veșnică, la un moment dat restaurarea lor poate eșua, transformând un războinic invulnerabil într-o persoană obișnuită. Dar înainte de asta, toți membrii gărzii trebuie să trăiască sute și chiar mii de ani.

Însuși intriga, s-ar părea, sugerează un complot tradițional de benzi desenate și mulți își vor aminti imediat de Wolverine din „X-Men”. Deși nu ar trebui să glumiți despre asemănarea numelor: Andromache se referă de fapt la mitologia greacă veche și ele coincid doar în sunetul rusesc.

Dar totuși, fanii genului au văzut războinici nemuritori cool de mai multe ori. Dar noul film vă permite să priviți soarta lor din cealaltă parte. Într-adevăr, de fapt, viața de multe secole este mai mult un blestem decât un dar.

Fiecare dintre eroi suferă de singurătate: toți cei dragi au murit de mult și chiar și nume și chipuri au fost șterse din memorie. Doar Joe (Marwan Kenzari) și Nikki (Luca Marinelli) au reușit să devină tovarăși ideali de viață unul pentru celălalt.

Și acest lucru este și mai dezvăluit în contrast cu Niall (Kiki Lane) - noul venit în echipă. Ea este și nemuritoare. Dar ea încă nu și-a dat seama de acest lucru, nu înțelege cum să-și părăsească rudele și, în general, se grăbește prea mult să facă totul.

În rest, decenii întregi au fost de mult amestecate într-o singură masă gri, iar viața s-a transformat în existență.

Emoțiile ating cea mai mare intensitate spre final, acolo unde intriga se îndepărtează deja de sursa originală. Aici regizoarea Gina Prince-Bytwood își amintește că a pus mâna pe dramă („The Immortal Guard” este primul ei film de acțiune) și răsucește ambiguitatea situației la maximum. Nici măcar unul dintre răufăcători nu mai pare atât de rău. Iar motivația unui alt membru al echipei, Booker (Matthias Schonarts), este neașteptată și chiar tragică.

Din păcate, parțial abundența unor astfel de întoarceri supraîncărcă imaginea. La urma urmei, s-a spus prea puțin despre eroi. Micile flashback-uri le dezvăluie sentimentele, dar motivația rămâne superficială.

Cu toate acestea, ideea în sine, similară cu care în ultimii ani a putut fi văzută doar în „Logan”, plătește toate neajunsurile. Același sentiment când este deja insuportabil de greu să trăiești, dar tot nu vrei să mori.

2. Adaptarea corectă a benzii desenate

Popularul univers cinematografic Marvel i-a învățat pe spectatori că filmele preiau doar o idee din original, dar își spun propriul complot nou.

Cu toate acestea, „Garda Nemuritoare” poate concura pentru titlul uneia dintre cele mai exacte adaptări de benzi desenate din istoria cinematografiei (la nivelul „Gardienilor” și „Orașului Păcatului”). Primele două treimi ale filmului repetă sursa originală aproape cuvânt cu cuvânt, completând-o doar cu rânduri separate.

Deci, cei care au citit benzile desenate Ruki pot fi chiar plictisitori: puteți prezice evoluția evenimentelor și chiar și a unor fraze.

Din păcate, versiunii pe ecran îi lipsesc câteva puncte importante din original.

În primul rând, s-a pierdut ideea de a accelera timpul. În secolele trecute, eroii puteau exista în pace mult mai mult timp, fără a ridica întrebări. În era digitală, trebuie să-și schimbe locația mai rapid și să întâlnească aceiași oameni mai puțin.

În al doilea rând, în benzi desenate, toate personajele principale sunt în spatele tehnologiei. Andy nu și-a putut porni smartphone-ul și nu înțelegea nimic despre transferul de date. Acest lucru pare logic pentru oamenii care trăiesc o viață foarte lungă. Doar „cel mai tânăr” Booker, care are doar câteva secole, a fost responsabil pentru legătura cu modernitatea. Și asta a jucat un anumit rol în complot.

Și astfel Niall era mult mai diferită de colegii ei. Ea este un copil din secolul 21 cu un alt simț al vieții și al cunoașterii. În general, eroii păreau mai cinici, ceea ce este și logic. În adaptarea filmului, relația în echipă este mai caldă.

Deși toate acestea pot fi atribuite diferenței de genuri și subtilităților elaborării intrigii. Nu toate gândurile dintr-o bandă desenată pot fi adaptate cu succes. Mai mult, accentul în film a fost mutat pe o componentă diferită.

3. Un excelent film clasic de acțiune

În vremuri de pandemie, când cinematografele sunt închise, mulți spectatori suferă din cauza lipsei de filme pline de acțiune. Și Netflix lansează al doilea film de acțiune (primul a fost superbul „Tyler Rake”), care cu siguranță le va plăcea fanilor genului.

În ultimii ani, Charlize Theron și-a consolidat în sfârșit titlul de vedetă de cinema. Se poate argumenta despre intriga „Explosive Blonde” (apropo, bazată tot pe o carte de benzi desenate). Dar luptele de acolo sunt incredibile. Și nu este nevoie să vorbim despre imaginea ei magnifică despre Furiosa din ultimul „Mad Max”.

În afișe și începutul filmului, Andy ei amintește oarecum de eroina din 2005 a lui Aeon Flux. Dar în curând imaginea este înlocuită cu una mai vie și mai cotidiană. Și asta e bine. În loc de eroi în costume, publicului i se arată oameni aparent obișnuiți, dar cu pregătire foarte mișto.

În ceea ce privește acțiunea, „Garda nemuritoare” este cel mai apropiat de „John Wick”, deși pierde câteva puncte.

Aici, în același mod, sunt afișate multe lupte corp la corp și chiar și pistoalele sunt mai des folosite la distanță apropiată. Pentru un divertisment mai mare, eroii sunt înarmați cu diverse arme de corp la corp: Andy luptă cu un topor și chiar cu un topor.

În plus, există multe scene în care eroii ies singuri sau împreună împotriva mulțimii. Din păcate, autorii merg adesea prea departe cu editarea. Mai ales în primele bătălii, există prea mult pâlpâire, ceea ce face dificil să te bucuri de acțiune.

Dușmanii de aici arată ca carne de tun fără chip. Din păcate, nici nu au încercat să adauge niște răufăcători carismatici. Iar principalul antagonist din film are mari probleme. Pare să aibă motive logice, dar până la urmă se transformă într-un răufăcător de operetă indistinct. Este puțin probabil ca chiar și acesta să-l urască.

Deși acest lucru revine parțial la spiritul filmelor clasice de acțiune din anii 90. Prin urmare, nu există nicio îndoială cu privire la triumful adevărului. Dar nici eroii înșiși nu pot răspunde dacă sunt buni sau răi.

Sfârșitul „Gărzii Nemuritoare” sugerează continuarea poveștii. Deși unele abateri comice și elemente dramatice fac dezvoltarea viitoare mai dificilă. Și, în general, există îndoieli cu privire la necesitatea unei continuare.

Deși regizorul adaugă dramă la intriga, acest film este un film de acțiune tipic în care toate ideile serioase servesc doar ca fundal pentru bătălii grotești. Și doar pentru o vreme acțiunea te va face să te gândești: la ce preț este eternă sau măcar o viață foarte lungă? Gândul nu este ușor și foarte îngrijorător.