Ghidul lui Jim Jarmusch: Toate filmele și tehnicile de regie de bază

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Pe 22 ianuarie, creatorul filmelor „Noapte pe pământ” și „Only Lovers Left Alive” a împlinit 66 de ani.

Jim Jarmusch creează întotdeauna filme după propriul scenariu și în propriile sale condiții. Picturile sale sunt ușor de recunoscut, deoarece regizorul filmează într-un stil aparte, refuzând dinamica intrigii și culorile strălucitoare. Așa că îl face pe spectator să fie atent la lucrurile mărunte: situații simple de viață, muzică, peisaje și, cel mai important, conversații.

De-a lungul anilor, Jarmusch a filmat nu atât de multe filme de lungmetraj. Dar fiecare dintre ele merită atenție.

1. Vacanta fara sfarsit

• SUA, 1980.
• Dramă, comedie.
• Durata: 75 minute.
• IMDb: 6, 4.

Tânărul Ollie se plimbă prin New York. Întâlnește oameni ciudați, vizitează o mamă bolnavă mintal și visează tot timpul să devină ca Charlie Parker. Și apoi Ollie fură o mașină ca să o vândă și să plece în căutarea unei vieți mai bune.

După ce a lucrat ca asistent pentru legendarul regizor Nicholas Ray, Jim Jarmusch a decis să facă primul său film. Pictura l-a costat pe autor doar 15 mii de dolari, dar criticii au lăudat stilul și abordarea neconvențională a muncii.

Deja în „Vacanță fără sfârșit” puteți vedea tehnicile pe care Jarmusch le va folosi în majoritatea lucrărilor sale următoare: dragoste pentru peisaje lungi de deșert, ritm negrabă de povestire și concentrarea nu pe evenimente globale, ci pe lucrurile mărunte ale vieții.

2. Mai străin decât Paradisul

• SUA, Germania, 1984.
• Dramă, comedie.
• Durata: 89 minute.
• IMDb: 7, 6.

Emigrantul maghiar Willie s-a stabilit de mult la New York. Brusc, verișoara lui Eva vine să-l viziteze timp de 10 zile. În acest timp, Willie reușește să se atașeze de fată. Și un an mai târziu, împreună cu un prieten Eddie merge să o viziteze. Acesta devine începutul schimbărilor în viața lor.

Imaginea provine din teza de o jumătate de oră a lui Jarmusch „Lumea nouă”. A filmat mai multe episoade și a transformat-o într-o poveste de lungă durată.

La fel ca primul film, „Stranger than in Paradise” a determinat stilul ulterior al regizorului. Eroii lui Jarmusch merg mereu undeva. Tema mișcării, transportului, precum și a vieții în hoteluri va pâlpâi în majoritatea lucrărilor sale.

Și, desigur, nu se poate să nu observăm că lui Jarmusch îi place să filmeze filme alb-negru.

3. În afara legii

• SUA, 1986.
• Dramă, comedie, crimă.
• Durata: 107 minute.
• IMDb: 7, 8.

DJ Zach și-a pierdut încă o dată locul de muncă din cauza încăpățânării sale. Dorind să obțină bani, acceptă să depășească mașina furată, dar ajunge la închisoare. Acolo îi întâlnește pe proxenetul Jack și pe italianul Roberto, care știe doar câteva fraze în engleză. Împreună, cei trei decid să evadeze.

Acest film este filmat și în alb-negru și reflectă din nou în mod viu abordarea lui Jarmusch: principalul lucru în picturile sale este comunicarea umană și intersecția destinelor. Nu există o dramă excesivă aici, doar eroii se întâlnesc, vorbesc și apoi se despart pentru totdeauna.

Mențiune specială merită și distribuția. Încă de la primele filme, regizorul a încercat să nu se oprească doar asupra actorilor americani, vorbind despre soarta imigranților din alte țări. Haiducul a continuat această tradiție. Filmul îi are în distribuție pe italienii Roberto Benigni și Nicoletta Braschi.

În plus, muzicianul Tom Waits a jucat unul dintre rolurile principale. Ulterior, el și Jarmusch au devenit foarte prieteni. Waits a apărut în lucrările ulterioare ale regizorului și a scris coloane sonore pentru filmele sale.

Tom este, de asemenea, membru al clubului jucăuș „Lee Marvin’s Sons”, fondat de Jarmusch. Aceștia sunt oameni care arată de parcă ar putea fi fiii actorului Lee Marvin (era înalt, cu părul alb și o voce foarte profundă).

4. Tren misterios

• SUA, Japonia, 1989.
• Dramă, crimă, comedie.
• Durata: 110 minute.
• IMDb: 7, 6.

Evenimentele celor trei nuvele au loc în camerele Hotelului Arcadia din Memphis. Prima poveste spune despre un tânăr de fani rock and roll din Japonia care au venit în patria lui Elvis Presley și Karl Perkins. În al doilea, o italiancă care însoțește sicriul soțului ei iese la o plimbare prin oraș și este înșelată la fiecare colț. Rătăcirile o conduc pe fata în aceeași „Arcadia”, unde ia un număr cu un străin care a scăpat de un tip violent. Iar a treia poveste este dedicată doar acestui tip care se îmbătă cu prietenii săi.

Începând cu Trenul misterios, Jarmusch își împarte în mod regulat filmele în mai multe părți. Fragmentele-novelele sunt unite printr-o scenă comună sau câteva referințe mici, dar fiecare poveste este complet autosuficientă.

The Mystery Train reunește din nou actori din diferite țări, iar regizorul l-a invitat pe muzicianul Screamin Jay Hawkins să joace rolul recepționistei, al cărei cântec poate fi auzit în filmul Stranger than Paradise. Tom Waits a luat parte și la lucrarea filmului - vocea lui sună la radio.

Și apropo, selecția atentă a vocilor este unul dintre motivele pentru care Jarmusch se opune dublării filmelor sale. El crede că sunetul în contextul dialogurilor actorilor ar trebui să rămână neschimbat.

5. Noapte pe pământ

• SUA, 1991.
• Dramă, comedie.
• Durata: 129 minute.
• IMDb: 7, 8.

În cinci mega-orase ale lumii au loc întâlniri neașteptate într-un taxi. În Los Angeles, o fată șoferă dă o plimbare unui agent de casting și are șansa de a face o audiție. La New York, un emigrant din Germania pune un client la volan. La Paris, un șofer de taxi duce o femeie oarbă într-o plimbare tradițională. Șoferul roman decide să-i povestească pasagerului despre experiența sa sexuală. Și în cele din urmă, la Helsinki, un șofer de taxi le povestește prietenilor săi beți despre fiica lui decedată.

Jarmusch și-a împărțit din nou filmul în mai multe părți, iar Tom Waits a scris toată muzica. Potrivit regizorului, a venit cu scenariul într-o săptămână, dar apoi producția a fost amânată.

Filmările în diferite țări au creat dificultăți: în Italia echipa de filmare a fost arestată din lipsă de pașapoarte, iar în Finlanda mașina s-a stricat chiar pe șinele tramvaiului, provocând aproape un accident.

Dar cel mai dificil lucru, potrivit lui Jarmusch, este să tragi într-o mașină adevărată.

6. Mort

• SUA, Germania, Japonia, 1995.
• Dramă, western.
• Durata: 121 minute.
• IMDb: 7, 7.

Un contabil pe nume William Blake vine în Vestul Sălbatic în căutarea unui loc de muncă. După o serie de accidente nefericite, se anunță o recompensă pentru capul său. El însuși, rănit, se ascunde în pădure, unde întâlnește un indian pe nume Nimeni. Îl ia pe Blake drept omonim - un poet celebru - și decide să-l ajute pe fugar.

Numele legendarului William Blake este folosit în film nu numai pentru a complota. În picturile lui Jarmusch, eroii citează adesea sau cel puțin citesc poeți celebri.

În Dead Man, regizorul a revenit la o narațiune coerentă, dar din nou a renunțat la culoare. În plus, a adăugat ambiguitate complotului în spiritul lui David Lynch. El crede că spectatorul poate decide singur în ce moment a murit personajul principal și care parte a poveștii este considerată ficțiune.

Crearea coloanei sonore pentru film nu este mai puțin interesantă. Compozitorul Neil Young tocmai a vizionat versiunea brută a filmului și a cântat la chitară. Drept urmare, unele dintre aceste improvizații au fost incluse în imagine.

7. Anul Calului

• SUA, 1997.
• Documentar, muzica.
• Durata: 106 minute.
• IMDb: 6, 6.

Un documentar despre turneul de concerte din 1996 al lui Neil Young și trupei sale Crazy Horse. Filmările sunt presărate cu înregistrări rare din arhivele trupei și interviuri cu muzicieni.

Jarmusch nu și-a abordat munca în cel mai standard mod. Year of the Horse nu este ca un film de concert tradițional. Înregistrările spectacolelor și conversațiile cu muzicieni sunt uneori întrerupte de clipuri cu imagini abstracte și aproape psihedelice.

8. Câine fantomă: calea samuraiului

• SUA, Germania, Franța, Japonia, 1999.
• Dramă, crimă, acțiune.
• Durata: 116 minute.
• IMDb: 7, 5.

Ucigașul, supranumit Câinele Fantomă, trăiește după legile onoarei samurailor. Un mafiot italian i-a salvat odată viața, iar Câinele Fantomă a jurat că îl va sluji. Dar după ce a finalizat următoarea sarcină, el însuși devine o țintă pentru mafie.

Cu acest film, Jarmusch a anticipat o nouă rundă de modă în cinematografia asiatică. Ulterior, Quentin Tarantino va lansa Kill Bill, Sofia Coppola - Lost in Translation, iar apoi alti regizori se vor ocupa de acest subiect.

Cu toate acestea, Jim Jarmusch s-a abătut din nou de la tradiție și a făcut totul în felul său. În Trenul misterios, el i-a portretizat pe asiatici ca fani ai rock and roll-ului, iar în Câinele fantomă, a făcut ca un actor de culoare samurai.

9. Cafea și țigări

• SUA, Japonia, Italia, 2003.
• Dramă, comedie.
• Durata: 95 minute.
• IMDb: 7, 1.

O colecție de multe povești care nu au legătură între ele. În fiecare se întâlnesc mai multe persoane. Ei beau cafea, fumează țigări și doar vorbesc. De fiecare dată despre ceva diferit.

Jarmusch a început să lucreze la acest film încă din 1986, în timpul filmărilor pentru Outlaw. Așa a apărut un scurtmetraj de șase minute, cu Stephen Wright și Roberto Benigni în rolurile principale.

Apoi, de-a lungul anilor, regizorul a filmat diverse episoade. În 1989, „Versiunea Memphis” a apărut despre gemeni care se certau pe care dintre ele este rău. Și în 1993 - „Undeva în California”. În acest roman, Tom Waits și Iggy Pop discută despre cum să renunți la fumat.

Versiunea finală a imaginii includea 11 astfel de povești. Și toate sunt unite de mai mulți parametri: imagine alb-negru, cafea, țigări. Și principalul lucru este absența completă a oricărei dinamici, personajele doar vorbesc.

10. Flori sparte

• SUA, Franța, 2005.
• Tragicomedie, road movie.
• Durata: 106 minute.
• IMDb: 7, 2.

Don Johnston, bărbatul în vârstă, primește o scrisoare. Una dintre fostele ei prietene relatează că în urmă cu 20 de ani, imediat după despărțirea de el, a descoperit că este însărcinată. Ea nu-i cere nimic lui Don, ea pur și simplu scrie că fiul ei mare încearcă acum să-și găsească tatăl. Eroul decide să-și viziteze toate fostele iubite pentru a afla cine a trimis scrisoarea.

În ceea ce privește construcția intrigii, acest film poate fi numit cel mai popular dintre lucrările lui Jarmusch. Acțiunea de aici înclină adesea spre drama tradițională sau chiar melodramă.

Totuși, regizorul nu a terminat imaginea cu un final fericit fără ambiguități, permițând spectatorului să se gândească independent la final. Iar pentru cei mai atenți a fost adăugat un „ou de Paște” interesant: într-una dintre scene apare adevăratul fiu al lui Bill Murray, care a jucat rolul principal.

11. Limita de control

• SUA, Japonia, 2009.
• Dramă, crime, road movie.
• Durata: 116 minute.
• IMDb: 6, 3.

Un singuratic fără nume primește instrucțiuni pentru a-și îndeplini misiunea. Nu se știe ce ar trebui să facă și cum se va întâmpla. Dar fiecare persoană pe care o întâlnește îi oferă sfaturi despre cum să găsească următorul indiciu. Personajele comunică în diferite limbi și vorbesc în cuvinte comune. Dar asta duce singur la scopul lui.

După filmul foarte ușor și tradițional Broken Flowers, Jim Jarmusch și-a lansat cea mai ciudată lucrare de până acum. Filmul a fost perceput ambiguu, deoarece nu există conținut în el. Doar conversații abstracte și o mulțime de citate din clasici.

Dar cu timpul, poza a devenit cu adevărat cult. Ea arată triumful formei asupra conținutului și îl face pe spectator să caute sens chiar și acolo unde acesta de fapt nu există.

12. Doar îndrăgostiții vor supraviețui

• Marea Britanie, Germania, 2013.
• Dramă, fantezie.
• Durata: 123 minute.
• IMDb: 7, 3.

Vampirii antici Adam și Eva trăiesc departe unul de celălalt. Cântă muzică rock și urăște oamenii. Îi place să vorbească despre poezie și urmează moda. Când Adam devine deprimat, Eva trebuie să iasă din casă și să zboare la el. Dar circumstanțele și nu cele mai îndrăgite rude nu fac decât să complice situația.

Această imagine poate fi considerată o mărturisire a dragostei lui Jarmusch pentru poezie și muzică. Din punctul lui de vedere, chiar și făpturile care au trăit sute de ani își găsesc sensul existenței doar cu ajutorul artei. Poza filmului este plină de cadre cu instrumente muzicale, iar în fundal sună adesea versuri.

Cât despre intriga în sine, după primele proiecții de probă, regizorul a fost criticat pentru lipsa de acțiune din film. Apoi a reeditat imaginea, eliminând aproape toate scenele dinamice. Așa că a vrut să arate că acțiunea din ea nu este principalul lucru.

13. Dă-mi pericol. Povestea lui Iggy and the Stooges

• SUA, 2016.
• Documentar, muzica.
• Durata: 108 minute.
• IMDb: 7, 2.

Și încă un documentar despre un grup muzical. De data aceasta este povestea The Stooges și a liderului lor Iggy Pop. Filmul conține imagini de arhivă, interviuri cu muzicieni și multe referiri la întreaga cultură pop din perioada de glorie a grupului.

Apropo, se zvonește și că Iggy Pop este membru al clubului Lee Marvin Sons. În plus, lui Jarmusch îi place foarte mult munca lui The Stooges. Potrivit lui, acest film este „O declarație de dragoste pentru cea mai bună trupă din istoria rock and roll-ului, posibil”.

14. Paterson

• SUA, 2016.
• Dramă, melodramă.
• Durata: 118 minute.
• IMDb: 7, 4.

Paterson este șofer de autobuz în Paterson, New Jersey. Petrece seri cu iubita lui soție și scrie poezii, fără să plănuiască măcar să le publice cândva. Dar într-o zi, din cauza unei coincidențe fatidice, pierde tot ce a scris.

Paterson este un alt imn de poezie. Clasici aici sunt intercalate cu poezii scrise special pentru film. În caz contrar, Jarmusch revine la stilul său original.

Nu există conflicte serioase în imagine, iar acțiunea se concentrează pe lucrurile mărunte ale vieții. Cinematografia este minimalistă, dar transmite pe deplin o narațiune pe îndelete.

Rolurile principale au fost jucate de actori din diferite țări. Americanului Adam Driver i s-au alăturat Golshifte Farahani din Iran și japonezul Masatoshi Nagase.