5 atitudini negative care te împiedică să fii creativ

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Creativitatea este pentru toată lumea, iar urmărea lui Stephen King nu este întotdeauna o idee bună.

Creativitatea te ajută să te exprimi și să faci față sentimentelor tale. Ne face viața mai strălucitoare și mai bogată. Dar, în același timp, este învăluită în multe temeri, mituri și concepții greșite care ne împiedică să luăm o pensulă, un lut sau o tastatură. Iată câteva dintre ele.

1. Pentru a crea, trebuie să așteptați inspirație

Conceptele de „creativitate” și „inspirație” sunt indisolubil legate în mintea noastră. Pentru a inventa și a crea ceva nou, este necesar un impuls, trebuie să intri într-o stare specială, să aștepți până se trezește în interior o dorință arzătoare de a crea, credem noi.

De fapt

Inspirația aduce emoții încântătoare. Dar îl poți aștepta o lună, două sau un an. Cu excepția cazului în care creativitatea este distracție sporadică, cel mai bine este să nu te bazezi pe un lucru atât de capricios precum inspirația.

Iată ce scrie Stephen King, autor a peste 50 de romane.

Nu așteptați să sosească „muza”. După cum am spus, acesta este un om prost care nu cedează fiorului creativ. El nu are mesele de ciocănit ale lumii spiritelor, ci muncă obișnuită, cum ar fi așezarea țevilor sau transportul camioanelor. Treaba ta este să-i aduci la cunoștință că ești acolo și acolo de la nouă până la prânz sau de la șapte la trei. Dacă știe asta, vă asigur, mai devreme sau mai târziu va apărea, mestecând un trabuc și făcând magie.

Stephen King

Când învățăm și exersăm într-o activitate, se formează conexiuni între neuronii din creierul nostru. Cu cât sunt mai multe conexiuni și cu cât sunt mai stabile, cu atât ne descurcăm mai bine sarcinilor. Așa se câștigă experiență și se perfecționează abilitățile în orice domeniu, nu doar în creativitate. Prin urmare, dacă vrem să facem ceva bine - desenăm, scriem, cântăm la chitară, cusătura în cruce - este important să exersăm în mod regulat.

2. Trebuie să creezi în fiecare zi

Haruki Murakami se trezește la patru dimineața și scrie timp de șase ore consecutiv. Ernest Hemingway avea un program de lucru similar: s-a trezit pe la șase și a lucrat până la prânz sau puțin mai puțin. Stephen King, care în 2017 s-a clasat pe locul cinci pe lista celor mai bogați scriitori din lume, a mai spus de mai multe ori că în fiecare dimineață se așează la tastatură, iar până la prânz manuscrisul a crescut deja cu 2.000 de cuvinte.

Artiștii, scenariștii și muzicienii dau sfaturi pentru a fi creativi în fiecare zi. Se simte că aceasta este singura modalitate de a obține un fel de succes. Și trebuie să-i dedici timp în fiecare zi, fără să te uiți înapoi la starea de sănătate, starea de spirit și alte circumstanțe.

De fapt

Chiar și cei mai cunoscuți creatori au avut pauze. Uneori sunt asociate cu o criză creativă, boală sau depresie, iar uneori cu dorința obișnuită de a se relaxa și de a nu face nimic.

Lev Tolstoi și-a stabilit regulile:

„Este rău, bine – lucrează mereu”, „Scoală-te înainte de răsăritul soarelui”, „Scrie mereu și totul este clar și clar”, „Dimineața, stabilește activitățile zilei și încearcă să le îndeplinești”.

Lev Tolstoi din jurnalele pentru 1853 și 1854

Și el însuși le-a încălcat.

24 iunie. Dimineața m-am așezat la muncă; dar nu a făcut nimic și s-a bucurat când a venit Gorceakov să mă amestece.

Lev Tolstoi din jurnale pentru 1854

Laureatul Nobel Ivan Bunin s-a eschivat de muncă și a mers la cinema.

Zile ca acestea nu sunt niciodată bune pentru muncă. Totuși, ca întotdeauna, sunt la birou dimineața. Mă așez pentru el după micul dejun. Dar, privind pe fereastră și văzând că o să plouă, simt: nu, nu pot. Astăzi în spectacolul albastru de zi - voi merge la cinema.

Ivan Bunin „Zilele Nobel”

George Martin, într-o conversație cu Stephen King, a recunoscut că, dacă a scris trei capitole în șase luni, a lucrat foarte productiv și a dat de înțeles că se află adesea într-o fundătură creativă și se îndoiește de el însuși.

Prin urmare, tratați-vă cu grijă și amintiți-vă că sunteți o persoană vie și aveți dreptul să vă obosiți, să vă îmbolnăviți sau să fiți leneș. Pentru a reuși în orice afacere, chiar trebuie să o faci în mod regulat. Dar în mod regulat - nu neapărat în fiecare zi. Creați un orar realist și confortabil pentru activități creative, ținând cont de alte sarcini și de propriile resurse. Desenați, cântați sau scrieți de câteva ori pe săptămână este destul de bun.

3. Creativitate numai pentru cei mari

De ce să scriu o carte dacă nu câștig niciodată premiul Booker? De ce să faci un film dacă nu a fost niciodată nominalizat la Oscar? De ce să desenezi, să sculptezi, să compun, să inventezi, dacă creațiile mele nu se vor compara niciodată cu ceea ce fac genii?

Creativitatea nu este pentru simpli muritori. Este doar pentru cei care sunt cu adevărat talentați și pot face ceva măreț și semnificativ. Și toți ceilalți sunt mai bine să nu facă oamenii să râdă cu încercările lor.

De fapt

Această atitudine foarte comună și periculoasă provine din îndoiala de sine și perfecționism: „Mai bine să nu faci nimic decât să faci, dar nu perfect”. Perfecționismul, de altfel, duce la depresie. Aceasta nu este doar o dorință de a deveni mai buni, ci un fel de boală care ne împiedică să facem lucrurile preferate și să ne bucurăm de ele.

În plus, mulți sunt obișnuiți să împartă arta în înaltă, elită și joasă, populară. Și consideră că a doua categorie, în principiu, nu are dreptul de a exista.

Dar, în primul rând, dacă nu începi să fii creativ, nu vei ști niciodată de ce ești capabil. Ce se întâmplă dacă cartea ta chiar primește Booker într-o zi? Și în al doilea rând, poți să-ți încrești nasul și să disprețuiești cultura populară cât îți place, dar le dă bucurie milioanelor de oameni în fiecare zi. Râdem de imagini amuzante pe internet, ascultăm muzică pop, citim ficțiune, povești polițiste, filme de groază și romane de dragoste.

Orice creativitate este importantă. În plus, este benefic pentru sănătatea mentală și fizică. Activează creierul, ajută la a face față emoțiilor negative și chiar întărește imunitatea.

Așa că creează pentru propria ta plăcere, nu te compara cu ceilalți și nu încerca să te apropii de un ideal de neatins.

4. Creativitatea este întotdeauna o bucurie

„Cine a experimentat plăcerea creativității, pentru asta deja toate celelalte plăceri nu există”, a scris Cehov. „Fericirea este o risipă a ta în crearea propriilor mâini, care vor trăi după moartea ta”, a repetat Exupery. Și Ray Bradbury a rostit un gând și mai radical: „Dacă scrii fără răpire, fără fervoare, fără dragoste, fără bucurie, ești doar pe jumătate scriitor”.

Este general acceptat că oamenii găsesc confort și bucurie în creativitate. Că o persoană creativă arde mereu cu munca și ideile sale. Și dacă acest sentiment nu este, atunci ideile nu sunt atât de bune, iar el însuși nu este atât de creativ.

De fapt

Ernest Hemingway a recunoscut că uneori nu putea scrie săptămâni întregi din cauza unei dispoziții proaste.

Muncesc din greu. Am avut o perioadă de dispoziție foarte mohorâtă, când la început nu puteam să scriu, iar apoi să dorm - timp de trei săptămâni la rând.

Ernest Hemingway

Kurt Cobain, într-un bilet de sinucidere, a spus că a fost forțat să moară pentru că muzica nu-l mai face fericit.

Și acum, după atâția ani, am încetat să mă mai bucur de muzică și nu mai pot să o ascult sau să scriu. Îmi este teribil de rușine în fața ta pentru asta. De exemplu, când stăm în culise și văd cum se sting luminile, iar vuietul nebun al mulțimii mi se izbește în urechi, inima îmi rămâne rece.

Kurt Cobain

Vincent Van Gogh a remarcat că desenul nu este doar o bucurie, ci și o depășire.

Ce este desenul? Este capacitatea de a sparge peretele de fier care se află între ceea ce simți și ceea ce poți face.

Vincent van gogh

Nu există ocupație care să aducă întotdeauna numai bucurie. Mai ales dacă nu este doar un hobby, ci o profesie și o sursă de venit. Toată lumea are uneori zile grele în care este aproape imposibil să se așeze singur la un desen sau un articol, iar dacă tot reușești, lucrarea se mișcă cu un scârțâit. În astfel de perioade, poți să faci o pauză și să te relaxezi sau poți, de exemplu, să folosești strategia scriitorului Dmitry Yemets.

Dacă nici măcar nu aveți putere, deschideți totuși fișierul cu povestea sau povestea, puneți doar punct sau eliminați o virgulă. Se întâmplă adesea să apară dorința de a munci.

Dmitri Emets

5. Trebuie să înduri respingerea și criticile

J. K. Rowling, după ce a trimis editorilor manuscrisul primei părți a saga Harry Potter, a primit 12 refuzuri, dar susține că acest lucru nu a rupt-o și a decis ferm să nu se oprească până când toate editurile din țară nu o vor refuza.

Editorii au respins în mod repetat atât Ciocolata lui Joanne Harris, Servitorul lui Catherine Stockett, cât și Carrie a lui Stephen King. Toți au continuat să creeze și să-și promoveze cărțile, iar apoi zâmbind au vorbit despre criticile care le-au fost adresate. Joanne Harris, de exemplu, glumește că din respingerile primite ar putea fi sculptată o întreagă sculptură. Iar în poveștile lui King apar periodic personajele principale-scriitori, ceea ce criticilor nu le plac. Boris Akunin sub eticheta #menevzali a vorbit despre modul în care „Eksmo” a respins primul său roman despre Fandorin.

Poate părea că o persoană cu adevărat talentată este întotdeauna încrezătoare în sine, nu acordă atenție declarațiilor otrăvitoare și luptă până la urmă pentru cărțile, picturile și muzica lui.

De fapt

Refuzul este foarte dureros. Și aceasta nu este doar o metaforă dramatică. Când suntem criticați sau respinși, creierul reacționează aproape în același mod ca și cum am fi răniți fizic. Acest lucru nu se aplică numai negărilor de dragoste sau muncă. O reacție similară este declanșată chiar și atunci când cineva nu ne urmărește pe Twitter sau nu îi place o postare pe Instagram.

Prin urmare, este complet normal după critici să te simți gol, fără talent și fără valoare pentru orice. Este normal să fii descurajat, trist, supărat și descurajat. Scriitori, artiști și regizori cunoscuți care au supraviețuit respingerii trebuie să fi trăit și ei toate aceste sentimente, dar acum le-au făcut față și pot vorbi despre o experiență atât de dificilă cu umor.

A etala, a-ți ascunde emoțiile și a încerca să pretinzi că refuzurile și criticile nu te ating nu este o idee bună. Dacă vrei să fii trist, fii trist. Dacă vrei să-ți revizuiești creativitatea, te rog: critica poate fi un punct de plecare pentru creștere. Dar numai dacă este prietenos, constructiv și exprimat de o persoană care este bine versată în materie. Comentariile aspre ale străinilor de pe internet nu sunt ceva de ascultat.