21 de lungmetraje premiate cu Oscar

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

O mulțime de filme Disney și Pixar, precum și câștigători complet neaștepți ai premiilor principale de film.

Premiul pentru cel mai bun lungmetraj de animație a apărut la Oscaruri relativ recent - în 2002. Înainte de aceasta, desenele animate puteau fie să concureze în categoriile principale împreună cu lungmetrajele, fie să primească premii speciale.

1. Alba ca Zapada si cei sapte pitici

• SUA, 1937.
• Fantezie, aventură, muzical.
• Durata: 83 minute.
• IMDb: 7, 6.

Povestirea basmului clasic de către frații Grimm despre o tânără prințesă care fuge de o mamă vitregă rea și găsește adăpost într-o colibă de pitici a devenit unul dintre primele desene animate de lungă durată din istorie. Înaintea lui, doar proiecte mai puțin cunoscute, precum „Apostolul” acum pierdut de Quirino Christiani, au fost lansate în acest format.

Walt Disney a făcut o descoperire tehnologică dublând numărul de cadre pe secundă desenate. Și, în același timp, a demonstrat că copiii ar fi interesați de un desen animat care durează o oră și jumătate. O investiție uriașă de un milion și jumătate de dolari pentru acea perioadă a dat roade excelent.

Și apoi Disney a primit un Oscar onorific cu următoarea formulare: „Pentru filmul Albă ca Zăpada și cei șapte pitici, care a captivat milioane de spectatori și a deschis noi orizonturi pentru dezvoltarea cinematografiei animate”. Mai mult, academicienii au acţionat cu inteligenţă, dându-i o statuetă mare şi şapte mici.

2. Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit

• SUA, 1988.
• Detectiv, comedie.
• Durata: 103 minute.
• IMDb: 7, 7.

Detectivului Eddie Valiant chiar nu-i plac desenele animate și tot ce este legat de ele. Cu toate acestea, el este cel care trebuie să investigheze crima din Multtown și, în același timp, să-l protejeze pe Roger Rabbit, care este considerat principalul suspect.

Această imagine cu greu poate fi numită desen animat, deoarece combină filmările obișnuite ale actorilor în direct și animația. Dar este imposibil să nu-l menționăm, pentru că până la momentul lansării filmului „Who Framed Roger Rabbit” animația americană era într-un declin teribil. Succesul acestei creații a lui Robert Zemeckis a făcut posibilă reinteresarea publicului în desene animate, ceea ce a dus la creșterea numărului de lucrări desenate de lungă durată.

Un uriaș, chiar și după standardele de astăzi, s-au investit 70 de milioane de dolari în imagine. Dar a fost și mai dificil să ajungi la un acord asupra cooperării între diferite studiouri. Cu toate acestea, autorii au reușit, așa că puteți vedea în cadru eroii de la Disney, Warner Bros., MGM, Paramount și Universal. Investiția a dat roade cu dobândă, iar apoi fotografia a fost nominalizată la Oscar la șase categorii. Filmul a luat trei dintre ei, în plus, autorilor li s-a acordat un premiu special pentru crearea și dezvoltarea animației.

3. Povestea jucăriilor

• SUA, 1995.
• Fantezie, aventură, comedie.
• Durata: 81 minute.
• IMDb: 8, 3.

Tânărul Andy Davis are o mulțime de jucării. Și toate prind viață când băiatul iese din cameră. Preferatul lui Andy a fost întotdeauna cowboy-ul mecanic Woody, dar odată cu sosirea astronautului la modă Buzz Lightyear, prioritățile se pot schimba.

Proiectul de debut al Pixar a fost o altă piatră de hotar în dezvoltarea animației. La urma urmei, Toy Story este primul desen animat 3D creat în întregime pe un computer. În plus, autorii au îndrăznit să se îndepărteze de poveștile tipice Disney despre prințese și numerele muzicale obligatorii, făcând tabloul interesant atât pentru copii, cât și pentru adulți.

Drept urmare, regizorul John Lasseter a primit un Oscar special pentru crearea primului film animat pe computer de lungă durată.

4. Shrek

• SUA, 2001.
• Fantezie, aventură, comedie.
• Durata: 90 minute.
• IMDb: 7, 8.

Un căpcăun uriaș verde pe nume Shrek a trăit mulți ani într-o mlaștină departe de toată lumea. Dar într-o zi, răul lord Farquad a condus toate personajele de basm în pădurea sa, rupând singurătatea uriașului. Cu toate acestea, conducătorul a promis că îi va returna posesiunea lui Shrek dacă îi va primi pe frumoasa prințesă Fiona, care a fost capturată de un dragon care suflă foc.

Desenul animat al Dreamworks Pictures a devenit primul câștigător al Oscarului la noua categorie Cel mai bun lungmetraj de animație, care a fost introdusă în 2002. Povestea ironică îmbină perfect multe personaje de basm, care sunt adesea opusul imaginilor clasice. Nu e de mirare că personajul principal nu este un cavaler sau un prinț, ci un căpcăun.

O abordare neobișnuită și o grafică excelentă pentru acea vreme i-au permis lui „Shrek” să depășească chiar și „Monsters, Inc.” de la Pixar.

5. Spirited Away

• Japonia, 2001.
• Fantezie, aventură.
• Durata: 125 minute.
• IMDb: 8, 6.

Chihiro se mută cu mama și tata într-o casă nouă cu mașina. Pe drum, familia se rătăcește și se oprește într-un oraș ciudat, pustiu. Văzând o masă plină cu alimente, mama și tatăl fetei se aruncă asupra mâncării și se transformă brusc în porci. Se pare că au fost vrăjiți de răul Yubaba. Și acum Chihiro trebuie să slujească vrăjitoarea și să vină cu un plan pentru a-și salva familia.

Pe fondul dezvoltării tot mai mari a animației pe computer, desenul clasic de la legendarul Hayao Miyazaki a câștigat o popularitate neașteptată. A devenit proiectul cu cele mai mari încasări din Japonia și a fost un succes la nivel mondial. Și în lupta pentru Oscar, creația lui Miyazaki a reușit să ocolească hituri precum „Ice Age” și „Lilo and Stitch”.

6. Găsirea lui Nemo

• SUA, 2003.
• Fantezie, aventură, comedie.
• Durata: 101 minute.
• IMDb: 8, 1.

Peștele clovn Marlin locuiește lângă Marea Barieră de Corali împreună cu fiul său Nemo, care a suferit un atac cu baracudă în copilărie. Un copil curios pleacă într-o excursie în ocean și cade în mâinile unui scafandru. Apoi Marlin o ia pe Dory, un chirurg pești pozitiv, care suferă de probleme de memorie, și pleacă în căutarea lui Nemo.

Animatorii Pixar au abordat dezvoltarea acestui desen animat cu cea mai mare grijă. S-au scufundat pe Marea Barieră de Corali și au urmat cursuri de ihtiologie pentru a înțelege mai bine fiziologia peștilor. Deși, desigur, până la urmă autorii au mers la unele schimbări artistice.

La premiile Oscar, desenul animat nu a avut concurenți de profil înalt, așa că a fost considerat în avans favoritul cursei. Și din acest an, marea majoritate a Premiilor Academiei Americane au început să ia creațiile Disney și Pixar, cedând doar ocazional altor proiecte.

7. Incredibili

• SUA, 2004.
• Actiune, aventura.
• Durata: 115 minute.
• IMDb: 8, 0.

Celebrul super-erou Mister Exceptional s-a săturat de procesele constante ale celor salvați. S-a căsătorit, a întemeiat o familie și s-a pensionat. Dar 15 ani mai târziu, domnului Exceptional încă îi lipsește trecutul său de supererou. Și într-o zi apare un lucru interesant pentru el.

Pentru prima dată, Pixar a decis să filmeze un desen animat în care toate personajele principale sunt umane. Și, deși noua lor lucrare a primit un PG limită de vârstă (se recomandă să vizionați împreună cu părinții), a devenit totuși al patrulea proiect cu cele mai mari încasări ale anului, al doilea după continuarea „Shrek”. Dar la Oscaruri, continuarea poveștii căpcăunului verde a pierdut în fața desenului animat despre supereroi. Ei bine, „The Underwater Lads”, copiat clar din imaginea „Finding Nemo”, a fost considerat inițial un outsider.

8. Wallace și Gromit: Blestemul iepurelui vârcolac

• Marea Britanie, SUA, 2005.
• Comedie, aventură.
• Durata: 85 minute.
• IMDb: 7, 4.

Într-o altă poveste despre un inventator ghinionist și câinele său inteligent, Wallace și Gromit decid să-și ajute vecinii să se pregătească pentru concursul anual de legume gigantice. Ei formează firma Anti-Pesto pentru a ajuta fermierii să lupte cu rozătoarele. Dar partenerii nu pot face față monstrului înfiorător care mănâncă toate legumele. Și drept urmare, organizatorul competiției promite un premiu uriaș celui care prinde monstrul.

Animatorul britanic Nick Park, angajat în desene animate cu plastilină, a câștigat de două ori un Oscar pentru scurtmetrajele In the Animal World și The Wrong Pants (cel din urmă este dedicat lui Wallace și Gromit).

„Blestemul iepurelui vârcolac” a devenit unul dintre cele mai mari desene animate cu păpuși din toate timpurile, al doilea după „Escape from the Chicken Coop”, filmat de același parc. Iar la premiile Oscar, desenul animat a ocolit chiar și noua lucrare a lui Miyazaki „Howl’s Moving Castle” și „Corpse Bride” de Tim Burton.

9. Picioare fericite

• SUA, Australia, 2006.
• Comedie, aventură, muzical.
• Durata: 104 minute.
• IMDb: 6, 4.

În tribul pinguinilor împărați, cuplurile îndrăgostite s-au găsit întotdeauna prin cânt. Dar într-o zi s-a născut puiul Mumble, care nu a căzut deloc în note, dar a știut să danseze perfect. La început, pinguinul a devenit un proscris, dar de-a lungul timpului a reușit să-și intereseze colegii de trib cu talentul său.

Studioul Warner Bros Am încercat să fac nu doar un alt desen animat cu dansuri și cântece. Happy Feet este un adevărat musical. Majoritatea scenelor au fost redate folosind tehnologia de captare a mișcării de la dansatori reali. Iar vocea a fost interpretată de astfel de vedete muzicale precum Nicole Kidman și Hugh Jackman. Desenul animat a luat cu încredere „Oscarul”, înaintea „Mașinilor” de la Pixar.

Până în prezent, Happy Feet este singura animație Warner Bros. care a câștigat un premiu Oscar. Disney a cumpărat deja Pixar și a devenit liderul clar în producția de desene animate.

10. Ratatouille

• SUA, 2007.
• Aventură, comedie.
• Durata: 111 minute.
• IMDb: 8, 0.

Remy Șobolanul îi place să gătească. Se uită la emisiuni de gătit și este mereu în căutare de condimente interesante de mâncat. Desigur, rudele lui dezaprobă hobby-urile lui. Într-o zi, Remi întâlnește un tânăr Linguini, care lucrează într-un restaurant, dar nu știe deloc să gătească. Și se dovedește că acești doi se pot ajuta unul pe celălalt.

Și din nou, animatorii au decis să cufunde complet privitorul în atmosferă. Pentru a face acest lucru, au mers la Paris, unde are loc acțiunea desenului animat și au examinat nu numai străzile orașului, ci și canalizările. În plus, creatorii lui Ratatouille au lucrat cu bucătarul restaurantului French Laundry Thomas Keller pentru a învăța cum să gătească. De asemenea, s-au consultat cu experți în șobolani și au observat comportamentul rozătoarelor pentru a se asigura că Remi se mișcă cât mai credibil posibil.

La premiile Oscar, Ratatouille a concurat cu desenul animat Catch the Wave despre pinguinii surferi, care a copiat clar ideile câștigătorului de anul trecut. De asemenea, printre reclamanți a fost și lucrarea lui Marjan Satrapi „Persepolis” despre revoluția islamică din Iran. Dar premiul, așa cum era de așteptat, a revenit la povestea șobolanului.

11. PERETE · I

• SUA, 2008.
• Science fiction, aventură.
• Durata: 98 minute.
• IMDb: 8, 4.

Până la începutul secolului XXII, omenirea a făcut Pământul nelocuitor, umplându-l cu deșeuri nereciclabile. Drept urmare, oamenii au zburat în spațiu, lăsând roboții de curățare WALL-I pe planetă. După 700 de ani, doar unul dintre ei nu s-a rupt. Ultimul WALL-E a devenit emoționant (aproape ca un om) și, la întâlnirea cu robotul de cercetare EVA, s-a îndrăgostit imediat de ea.

Viitorii autori au venit cu ideea acestui desen animat la mijlocul anilor '90. Dar așteptarea, precum și studiul îndelungat al diverselor gropi și gunoi, i-au ajutat foarte mult pe animatori să creeze un sentiment realist de gropi de gunoi uriașe cu deșeuri. De asemenea, este important ca WALL · I să nu fie doar un desen animat distractiv. El atinge subiectul serios al reciclării deșeurilor și al neglijării mediului.

La premiile Oscar, această lucrare Pixar nu numai că a câștigat premiul pentru cel mai bun film de animație, dar a fost și nominalizată la categoria rară cel mai bun scenariu original pentru desene animate.

12. Sus

• SUA, 2009.
• Aventură, comedie.
• Durata: 96 minute.
• IMDb: 8, 2.

Karl Fredriksen și soția sa au visat toată viața să plece într-o călătorie. Dar a venit bătrânețea și nu și-au îndeplinit niciodată dorința. Și apoi soția lui a murit, iar un Karl în vârstă, morocănos, a legat mii de baloane de casa lui și a plecat într-o călătorie. Adevărat, a luat din greșeală cercetașul vorbăreț al lui Russell cu el.

Creatorii lui „Up” au acționat foarte curajos, pentru că nu este un secret că astfel de desene animate sunt destinate în primul rând copiilor. Dar autorii nu s-au temut să facă personajul principal al unui bărbat în vârstă, care este asociat cu bunicii în rândul publicului tânăr. Și până la urmă au reușit să arate că la orice vârstă poți continua să visezi și să mergi spre aventură.

La premiile Oscar, Up a avut concurenți serioși: Fantastic Mr. Fox de Wes Anderson, Coraline în Nightmare de Neil Gaiman și The Princess and the Frog, realizate în stilul animației clasice desenate manual. Totuși, premiul a revenit autorilor desenului animat Up. De asemenea, a fost nominalizat chiar și la categoria principală pentru cel mai bun film, alături de Avatar și Inglourious Basterds. Anterior, doar Frumoasa și Bestia aveau o astfel de onoare.

13. Toy Story: Marea evadare

• SUA, 2010.
• Aventură, comedie, fantezie.
• Durata: 103 minute.
• IMDb: 8, 3.

Proprietarul de jucării, Andy, este deja adolescent. E pe cale să părăsească facultatea și nu vrea decât să-l aducă pe Woody cu el. Restul eroilor ajung din greșeală la coșul de gunoi. Dar cowboy-ul își salvează din nou prietenii, iar împreună merg la grădinița Sun.

Este un caz rar în care a existat o pauză atât de lungă în franciza de animație: au trecut 10 ani de la lansarea celei de-a doua părți. Dar, destul de ciudat, asta a mers numai bine în „Toy Story”. Autorii au decis să nu se oprească pe aceleași subiecte, iar în partea a treia au început să vorbească despre creșterea copiilor și reflecția tutorilor lor. De aceea Big Escape a fost atât de popular la mulți adulți.

La premiile Oscar, partea a treia din „Toy Story” a primit și o nominalizare la categoria „Cel mai bun film”, dar era de așteptat să piardă în fața dramei „The King’s Speech!” Dar, printre animații, desenul animat nu a avut practic concurenți.

14. Rango

• SUA, 2011.
• Fantezie, aventură.
• Durata: 107 minute.
• IMDb: 7, 2.

Cameleonul Rango a trăit într-un terariu toată viața, considerându-se un erou cool. Dar într-o zi a căzut din mașină și a ajuns într-un oraș numit Dirt. Acolo va trebui să devină un fel de șerif în Vestul Sălbatic și să înfrunte răufăcătorii.

Primul desen animat de lungă durată al studioului Industrial Light & Magic, fondat cândva de George Lucas, nu numai că joacă multe stereotipuri ale westernurilor, dar face și referiri repetate la filme cu participarea lui Johnny Depp. Acest actor celebru a devenit prototipul personajului principal și, în același timp, a exprimat și vocea personajului.

„Rango” a fost parțial norocos că Disney și Pixar pentru 2011 au prezentat doar continuarea „Cars” și un alt desen animat despre Winnie the Pooh. Dar, cu toate acestea, prezentarea ironică și calitatea excelentă a imaginii i-au permis să ocolească sincer toți concurenții, printre care s-a numărat și spin-off-ul „Shrek” despre Puss in Boots.

15. Curajos la suflet

• SUA, 2012.
• Fantezie, aventură.
• Durata: 93 minute.
• IMDb: 7, 1.

Prințesa Merida este nevoită să respecte regulile în toate și să aștepte apariția unui mire demn, deși ea însăși visează să călărească și să tragă un arc. Disperată să iasă din rutina curții, fata se duce la vrăjitoare și îi cere să-i arunce o vrajă asupra reginei. Dar consecințele sunt cumplite.

În 2012, Pixar a lansat primul său desen animat cu un personaj feminin în rolul principal. Deși este mult mai important cât de subtil a abordat studioul dezvoltarea personajelor. Spre deosebire de majoritatea poveștilor similare, în care personajele poartă aproape întotdeauna aceleași ținute, Merida singură în Braveheart are cinci rochii diferite, iar tatăl ei Fergus are nouă ținute. Mai mult, pentru fiecare clan scoțian, animatorii au venit cu propriul model, spre deosebire de ceilalți.

La Premiile Academiei, desenul animat Pixar a luptat împotriva surorii lui Disney, Ralph și a lui Tim Burton, Frankenwynnie. Dar povestea curajoasei prințese s-a dovedit a fi mai aproape de academicieni.

16. Înghețat

• SUA, 2013.
• Fantezie, aventură.
• Durata: 102 minute.
• IMDb: 7, 5.

Prințesa Elsa a știut să stăpânească frigul încă din copilărie, dar a încercat mereu să-și înfrâneze abilitățile, temându-se să facă rău cuiva. Cu toate acestea, după o ceartă cu sora ei Anna, ea aproape că a înghețat accidental întregul regat, după care a decis să se retragă la castelul ei de gheață. Anna, pe de altă parte, urma să o aducă pe Elsa acasă și a plecat într-o călătorie cu curajosul Kristoff și credinciosul său căprior Sven.

De mulți ani, Disney a dezvoltat adaptarea cinematografică a reginei zăpezii de Hans Christian Andersen. Dar pentru o lungă perioadă de timp, autorii au fost opriți de faptul că personajul principal s-ar dovedi a fi un răufăcător. Drept urmare, intriga a fost complet rescrisă, făcând din Elsa un personaj pozitiv.

Și, în același timp, studioul a decis să se îndepărteze de linia romantică tradițională, înlocuind-o cu relația de surori. De asemenea, este interesant că fiecare personaj are propria echipă de animație care lucrează pentru a face personajele cu adevărat diferite ca caracter.

Frozen a încasat peste un miliard de dolari la box office și a devenit un adevărat hit. Nimeni nici măcar nu s-a îndoit de victoria lui la Oscar, deși în același an a fost lansat un alt desen animat de Hayao Miyazaki, The Wind Rises.

17. Orașul Eroilor

• SUA, 2014.
• Science fiction, acțiune, comedie.
• Durata: 105 minute.
• IMDb: 7, 8.

Tânărul geniu Hiro Hamada, care locuiește în futuristul San Francisco, este cel mai pasionat de lupta cu roboți. Curând a fost invitat să intre la universitate înainte de termen. Hiro are planuri grandioase, dar o tragedie neașteptată îi schimbă viața și îl obligă pe tânăr să devină apărătorul orașului.

Disney a decis să filmeze nu atât de faimosul serial de benzi desenate Marvel, anunțând în prealabil că „Orașul Eroilor” nu va fi inclus în universul cinematografic general. Ca de obicei, producția a presupus multă muncă: animatorii au pus într-un program special toate hărțile din San Francisco, care au devenit prototipul orașului futurist și au prescris aproximativ 700 de personaje unice. Ei bine, în scena de după credite, conform tradiției deja stabilite pentru adaptările cinematografice ale benzilor desenate Marvel, a apărut însuși marele Stan Lee.

„Orașul Eroilor” nu a avut nici măcar concurenți serioși la „Oscar”. Partea a doua „Cum să-ți antrenezi dragonul” și noua lucrare a Studio Ghibli pierdeau în mod clar în fața unui proiect amplu.

18. Puzzle

• SUA, 2015.
• Comedie, dramă.
• Durata: 95 minute.
• IMDb: 8, 2.

În mintea unei fete tipice de 11 ani, Riley, coexistă cinci emoții de bază: bucurie, tristețe, frică, furie și dezgust. În fiecare zi o ajută să facă față problemelor. Dar când eroina începe să aibă un stres sever din cauza mutării într-o metropolă mare, se instalează discordia în capul ei.

Creatorii acestui desen animat au decis să încerce să înțeleagă puțin mai bine sentimentele unei persoane și au făcut-o într-un mod simplu și amuzant: fiecare emoție este vizualizată foarte interesant. De exemplu, Tristețea este ca o lacrimă, Bucuria este ca o stea și Dezgustul este ca broccoli.

La Premiile Academiei, Puzzle a fost un favorit clar printre desenele animate de masă. Dar a trebuit să concureze cu desenul serios întunecat „Anomalysis” de la celebrul Charlie Kaufman. Cu toate acestea, în mod tradițional, premiul a revenit Pixar.

19. Zootopia

• SUA, 2016.
• Aventura detectivului.
• Durata: 108 minute.
• IMDb: 8, 0.

Iepurașul vesel Judy Hopps merge să lucreze în poliția uriașului oraș Zootopia, locuit de o varietate de animale. La început, colegii mai duri sunt condescendenți cu ea. Dar în curând Judy își asumă dezvăluirea unei conspirații serioase, iar vulpea vicleană Nick Wilde devine partenerul ei.

Disney doar pentru a treia oară a decis să filmeze un desen animat în care absolut toate personajele sunt animale antropomorfe (înainte erau „Robin Hood” și „Chicken Chicken”). Dar acest lucru nu a împiedicat crearea unei adevărate povești polițiste întortocheate, în plus, te face să te gândești la subiecte serioase: în Zootopia, se vorbește despre părtinire la locul de muncă, segregare și corupție.

Desenul animat a devenit deținătorul recordului în box office în multe țări. De exemplu, în Rusia a strâns mai mult de două miliarde de ruble. Nimeni nici măcar nu s-a îndoit de victoria acestei lucrări la Oscar. Mai mult, principalul concurent al Zootopiei în nominalizare a fost Moana din același studio Disney.

20. Secretul lui Coco

• SUA, 2017.
• Science fiction, aventură.
• Durata: 105 minute.
• IMDb: 8, 4.

Tânărul Miguel visează să devină muzician, dar în familia sa această ocupație este considerată o rușine. Într-o zi, băiatul descoperă o legătură misterioasă cu regretatul celebru cântăreț și pleacă în țara morților pentru a-și întâlni idolul. Și spiritele strămoșilor decedați îl ajută în acest sens.

Animatorii Pixar au trebuit să muncească din greu pentru a povesti despre lumea morților. Scheletele din desene animate sunt oarecum diferite de cele reale pentru a parea mai vioaie si mai atractive. Iar autorii au reproiectat complet programul de creare a hainelor, deoarece pe oase țesutul arată complet diferit de corpul uman obișnuit.

Totuși, principalul merit al „Secretul lui Coco” constă în intriga sa. Desenul animat pentru copii atinge subiecte atât de importante precum moartea și rămas bun de la cei dragi. Și așa s-a dovedit a fi aproape emoțional de publicul de toate vârstele. Și deși în același an un alt desen animat minunat „Van Gogh. Cu drag, Vincent, pictat în întregime în ulei, Coco's Secret s-a dovedit a fi un favorit.

21. Spider-Man: Through the Universes

• SUA, 2018.
• Science fiction, aventură, acțiune.
• Durata: 117 minute.
• IMDb: 8, 4.

Scolarul Miles Morales trăiește într-o lume în care toată lumea îl adoră pe Peter Parker, alias Spider-Man. Dar după moartea super-eroului, adolescentul va trebui să devină noul apărător al orașului. Versiunile lui Spider-Man din diferite lumi îl vor ajuta să lupte cu răul. Și uneori foarte ciudat.

Povestea uimitoare a super-eroului de la Sony Pictures a fost primul desen animat din 2011 care a spart monopolul Disney și Pixar asupra premiilor Oscar pentru cea mai bună animație. Și victoria lui „Spider-Man” este destul de justificată: studioul a introdus o tehnologie complet nouă, arătând pe ecran benzile desenate prind viață. Împreună cu închirierea în 3D, aceasta a creat o imersiune uimitoare pentru privitor în acțiune.

Și în plus, acesta este doar un desen animat spiritual și dinamic, care își bate joc de clișeele multor povești cu supereroi care au umplut ecranele.