15 filme grozave pe care nu le vei vedea niciodată

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Idiotul lui Tarkovsky, Batmanul lui Aronofsky și alte filme legendare care nu au fost niciodată filmate, s-au schimbat prea mult sau au fost pur și simplu pierdute.

Uneori un film nici nu trebuie să se nască pentru a face istorie. Planurile nerealizate sau benzile neterminate din fanteziile potențialilor telespectatori rămân ideale și, de ani de zile, imaginați-vă cum ar putea arăta cutare sau cutare proiect al marelui maestru.

1. Inima întunericului

Unul dintre cei mai mari regizori ai tuturor timpurilor, Orson Welles, încă din anii treizeci, înainte de începerea carierei sale stelare, a vrut să transfere pe ecran celebrul roman al lui Joseph Conrad. Acum mulți oameni cunosc lucrarea „Heart of Darkness” din filmul cu același nume din 1993, dar principalul lucru este că intriga a stat la baza imaginii „Apocalypse Now”.

Wells a vrut să prezinte povestea puțin diferit, arătând toate experiențele în numele protagonistului. Regizorul însuși plănuia să apară în imaginea lui Walter Kurtz - în „Apocalypse Now” acest rol i-a revenit lui Marlon Brando.

Dar proiectul s-a dovedit a fi prea scump și în curând a început al Doilea Război Mondial, care a dus la scăderea chiriei. Și atunci Orson a decis să-l împuște pe Citizen Kane, iar Heart of Darkness a fost uitată multă vreme.

Acest tablou este doar una dintre multele idei nerealizate sau neterminate ale lui Wells. Există, de exemplu, scenariul „De cealaltă parte a vântului” - filmul a fost finanțat de una dintre rudele conducătorului Iranului, dar după revoluție toate drepturile au fost transferate noii administrații. Și filmul Miracolul Sfintei Ana a fost chiar eliminat, dar singura copie a rămas la regizorul însuși, apoi a dispărut.

Multe schițe și cadre de lucru pot fi găsite urmărind documentarul The Lost Films of Orson Welles.

2. Caleidoscop

După succesul extraordinar al lui Psycho și eșecul lui Torn Curtain, Alfred Hitchcock a decis să facă cel mai violent și mai provocator film al său.

Regizorul a scris un scenariu despre un maniac frumos care seduce fetele și le ucide. Desigur, șefilor Universal nu le-a plăcut ideea, deoarece acțiunea conținea scene prea dure de violență, crimă și chiar necrofilie. Dar Hitchcock era chiar gata să subestimeze bugetul cât mai mult posibil pentru a-și realiza ideea: urmau să filmeze fotografia exclusiv cu o cameră de mână și să ia artiști puțin cunoscuți pentru rolurile principale.

Dar totuși „Caleidoscope” nu a văzut niciodată lumina zilei. Potrivit zvonurilor, Hitchcock a fost în cele din urmă descurajat de la acțiune de celebrul Francois Truffaut. Însuși fondatorul „noului val” francez, căruia îi plăcea cândva să provoace spectatorul, a fost prea șocat de scenariu. Au mai rămas doar câteva scene de testare a culorilor din mostre.

3. Dună

Această imagine este adesea numită „cel mai mare film inexistent”. Regizorul de avangardă Alejandro Jodorowski, încă din anii șaptezeci, a decis să filmeze un film grandios bazat pe cartea lui Frank Herbert. El a schimbat foarte mult intriga originalului: acum Paul Atreides s-a dovedit a fi o clonă, creată din sângele tatălui său castrato. Și în finala noii versiuni, personajul principal a murit, dar planeta însăși a câștigat inteligență și a plecat să călătorească prin spațiu.

Pentru a-și pune în aplicare ideea, Jodorowski i-a invitat pe artiștii Jean Möbius Giraud și Hans Rudy Giger. Împreună au venit cu un concept vizual și au creat un volum uriaș de storyboard. În rolurile principale au fost invitați artiști strălucitori și complet diferiți: David Carredine, Mick Jagger, Orson Welles și chiar Salvador Dali. Și muzica trebuia să fie scrisă de grupul Pink Floyd.

Jodorowski a trimis scenariul și scenariile tuturor studiourilor. Dar nu am ținut cont de un singur fapt: filmul s-a dovedit a avea 12 sau chiar 20 de ore. Desigur, nimeni nu s-a angajat să implementeze un astfel de proiect.

Regizorul a spus mai târziu că George Lucas a preluat multe dintre ideile pentru Războiul Stelelor din scenariul său. Cu toate acestea, nu există nicio confirmare în acest sens. În 2013, a fost lansat filmul documentar „Duna lui Khodorovsky”, unde autorii au vorbit despre ideile lor.

4. Napoleon

Anii șaptezeci ar putea fi marcați de lansarea unei pânze istorice grandioase de la creatorul filmului 2001: O odiseea spațiului. Stanley Kubrick s-a angajat să studieze toate detaliile biografiei lui Napoleon. În rolul împăratului, el l-a văzut pe David Hemmings, iar Josephine urma să fie interpretată de Audrey Hepburn.

Amploarea ideii este subliniată și de faptul că guvernul român se pregătea să-i pună la dispoziție regizorului circa 50 de mii de soldați pentru scene de luptă. Poate că acest film ar putea fi un triumf pentru reconstituirea evenimentelor istorice.

Dar la începutul anilor șaptezeci, două filme despre războaiele napoleoniene de la Serghei Bondarchuk au fost lansate simultan: mai întâi „Război și pace”, apoi filmul dezastruos „Waterloo”. Și atunci producătorii s-au îndoit că lumea avea nevoie de o altă poveste despre faimosul împărat și toate ideile lui Kubrick au fost îngropate.

5. Ronnie Rocket

Chiar și după lansarea primelor sale filme alb-negru „Eraser Head” și „The Elephant Man”, David Lynch a anunțat că următorul său proiect va fi „Ronnie Rocket”. Aceasta este povestea unui pitic care este capabil să fie alimentat de electricitate de la rețea. Treptat, el învață să folosească energia pentru distrugere și, de asemenea, creează muzică cu ajutorul ei. Eroul ia pseudonimul Ronnie Rocket și își propune să cucerească scena rock.

Este ușor de observat că aceste idei sunt reflectate în Twin Peaks și în prequel-ul complet, Fire Come With Me. Piticul Mike (aka Hand, sau Man from Another Place) sugerează în mod repetat legătura dintre locuitorii Lojii Negre cu electricitatea.

Ronnie Rocket nu a fost niciodată creat, dar David Lynch continuă să-l numească următorul său proiect an de an. Deși, având în vedere antipatia regizorului față de întrebările despre planuri, toate acestea nu pot fi decât o păcăleală.

6. Idiot

Marele regizor Andrei Tarkovski a visat de mulți ani să filmeze romanul lui Dostoievski Idiotul. El a vrut să spună povestea mai întâi din punctul de vedere al prințului Mișkin și apoi din partea lui Parfyon Rogozhin. Cel mai probabil, ar fi un film în serie. Potrivit zvonurilor, rolul lui Rogozhin i-a fost prezis lui Alexander Kaidanovsky, iar Myshkin ar putea fi jucat de regizor însuși sau de un actor novice.

Conducerea Comitetului de Stat pentru Cinematografie nu a dat însă permisiunea de implementare a proiectului de mai bine de 10 ani, motivând refuzurile cu costul ridicat, conținutul ambiguu și experiența insuficientă a autorului. În acest timp, Tarkovsky gândise deja complet scenariul și chiar și-a imaginat cum va arăta scena finală. Dar filmările nu au început niciodată.

Goskino a dat permisiunea abia în 1983, dar un an mai târziu, Tarkovski a anunțat deja că nu se va întoarce în URSS. În continuare, s-a discutat despre probabilitatea punerii în scenă a filmului în Italia. Dar nu a venit niciodată la obiect, în plus, autoarea a văzut-o în rolul Nastasya Filippovna doar pe Margarita Terekhova.

7.900 de zile

Acum este greu de crezut, dar după filmările filmului „Once Upon a Time in America” Sergio Leone plănuia să facă o poză cu blocada de la Leningrad. Regizorul a fost foarte impresionat de cartea jurnalistului american Harrison Salisbury „900 de zile”, iar maestrul a decis să transfere evenimentele reale pe marile ecrane.

Leone a scris de mulți ani un scenariu care va fi de înțeles publicului occidental. Drept urmare, a făcut ca personaj principal un corespondent american într-un oraș asediat. Sergio plănuia să preia rolul principal al lui Robert De Niro. După cum era planificat, filmul a început cu o scenă în care orchestra a interpretat Simfonia a șaptea a lui Șostakovici, iar apoi acțiunea a trecut la o luptă la scară largă.

În 1989, Sergio Leone a vizitat Lenfilm, unde a acceptat să filmeze. Dar a murit la scurt timp după aceea, fără să înceapă să lucreze.

8. Cruciadă

După o colaborare de succes în filmul de acțiune fantasy Total Recall, Arnold Schwarzenegger și regizorul Paul Verhoeven au decis să creeze o pânză istorică la scară largă despre Prima Cruciadă. Cineaștii și-au dorit să lanseze ceva nu mai puțin grandios decât „Lawrence al Arabiei” și au început chiar să se pregătească pentru filmări. În Spania, au construit decorul, iar scenariștii s-au gândit la scenele de luptă.

Dar apoi s-a dovedit că o astfel de imagine ar costa mai mult de 100 de milioane de dolari, iar studioul nu a îndrăznit să investească astfel de bani. Finanțarea a fost oprită și proiectul a fost înghețat.

9. Batman

După eșecul lui Batman & Robin, dar înainte de începerea trilogiei The Dark Knight a lui Christopher Nolan, regizorul Darren Aronofsky ar fi putut realiza cea mai întunecată versiune a poveștii bărbatului în costum de liliac.

Ca bază pentru proiect, a luat benzile desenate „Batman: Year One” de Frank Miller și i-a adăugat și mai multă cruzime. Conform ideii lui Aronofsky, Bruce Wayne, după moartea părinților săi, și-a pierdut averea familiei și lucrează ca mecanic. Și noaptea se luptă cu criminali și fără gadgeturi high-tech și, poate, chiar și fără costum. Catwoman în această versiune se dovedește a fi o prostituată, iar imaginea în sine a început cu comisarul Gordon plănuind sinuciderea.

Anterior, se presupunea că regizorul l-a văzut pe același Christian Bale în rolul principal, care a ajuns ulterior cu Nolan. Dar apoi Aronofsky a spus că vrea să-l invite pe maestrul transformărilor Joaquin Phoenix în rolul lui Batman. Este ironic că acum acest actor l-a interpretat pe Joker într-un film solo despre personaj.

Proiectul a rămas în stadiul de dezvoltare. Și formarea eroului a fost prezentată în filmul „Batman Begins”. Include și câteva idei din benzile desenate ale lui Miller, dar într-o versiune mult mai ușoară.

10. Superman este în viață

La sfârșitul anilor 90, Tim Burton, care a relansat cândva povestea lui Batman într-o venă mai întunecată, mai gotică, ar fi putut să-l abordeze și pe Superman. După ce a părăsit franciza, regizorul a avut două eșecuri majore: „Ed Wood” și „Mars Attacks!” Așa că a putea să te întorci la super-eroul care l-a făcut celebru mi s-a părut o modalitate grozavă de a reveni la cinematograful de succes.

Versiunea originală a scenariului a fost scrisă de Kevin Smith, iar Nicolas Cage a fost invitat să joace rolul principal. Dar după implicarea lui Burton în lucrare, intriga s-a schimbat foarte mult. Aceasta a devenit principala problemă a proiectului. Noul scenarist a fost prea liber cu personajele din benzi desenate și, în același timp, a supraîncărcat povestea cu cruzime. S-au angajat să rescrie din nou intriga, dar până atunci planul inițial de a lansa un film pentru aniversarea eroului eșuase deja.

Au decis să amâne proiectul, iar apoi Tim Burton s-a lăsat purtat de filmările „Sleepy Hollow”, iar în timp, Superman a fost pur și simplu uitat.

11. Extraterestru-3

Aici trebuie să faceți o rezervare imediat: filmul „Alien-3” a fost încă filmat, dar versiunea sa finală, care a fost regizată de David Fincher, este foarte diferită de ideile originale. Scenariul proiectului a fost complet rescris de mai multe ori. Pentru prima versiune, autorul cărții „Neuromancer” William Gibson a fost responsabil. Intriga sa s-a concentrat pe două companii puternice de pe Pământ (o aluzie la Războiul Rece) care încearcă să creeze arma perfectă și să adapteze ADN-ul xenomorf pentru oameni.

Dar, mai ales, fanii au visat să vadă întruchiparea scenariului de Vincent Ward și John Fasano. Au vrut să transfere acțiunea la mănăstire, care se află pe un planetoid din lemn. Acolo Ripley trebuie din nou să se confrunte cu un extraterestru, sau mai degrabă un hibrid dintre un xenomorf și o oaie. Necazul este că planeta este locuită de călugări retrogradi care refuză să creadă eroină.

Dar proiectul a mai fost reluat de câteva ori, scenariștii au fost schimbați și drept urmare mănăstirea de lemn a fost transformată într-o închisoare, iar călugării - în prizonieri.

12. Gladiatorul 2

Toată lumea știe că în finalul filmului epic al lui Ridley Scott, personajul principal, gladiatorul Maximus, a murit. Dar asta nu l-a împiedicat pe scriitorul și muzicianul Nick Cave să vină cu o continuare a poveștii. Conform ideii sale, zeii romani i-au întors viața lui Maxim și s-a transformat într-un războinic nemuritor care participă la toate conflictele mondiale majore până în vremurile noastre.

Este greu de spus ce ar rezulta din această aventură, deoarece ideea nu se potrivește în niciun fel cu originalul. Mai mult, Cave a vrut să dedice o parte din complot modului în care lui Maximus i se oferă să-l omoare pe Isus Hristos.

Nu se știe exact ce i-a împiedicat pe autori să dea viață ideii. Potrivit unei informații, lui Russell Crowe nu i-a plăcut scenariul, conform alteia, actorul nu s-a opus să joace într-o continuare, dar și-a dorit ca intriga să fie dedicată fiului eroului din prima parte și studioului. a refuzat finanțarea. Oricum ar fi, filmul nu a ajuns niciodată la etapa de filmare.

13. Cleopatra

Acest film este o poveste puțin diferită. De fapt, a fost filmat în 1917 și s-a dovedit a fi unul dintre cele mai ambițioase proiecte de film ale vremii. Cleopatra a fost interpretată de actrița Teda Bara - unul dintre principalele simboluri sexuale ale începutului de secol. Peste două mii de oameni au luat parte la mulțime.

În total, proiectul a costat o sumă de neimaginat pentru acele vremuri - 500 de mii de dolari. A prezentat scene și decorațiuni la scară largă. Autorii și-au permis și o mulțime de provocări - eroina a apărut în cadru aproape goală.

Din păcate, nu mai este posibil să vedeți acest film de frunte de la începutul secolului al XX-lea. Singura sa copie a ars într-un incendiu la Studiourile Fox în 1937, împreună cu majoritatea lucrărilor Tedei Bara.

14. Apostol

Se menționează adesea că Albă ca Zăpada și cei șapte pitici de la Walt Disney este primul desen animat în lungime completă din istorie. De fapt, acesta nu este cazul. În 1917, animatorul argentinian Quirino Cristiani a creat filmul de animație satiric Apostol, care a durat aproximativ 70 de minute.

Carica animată povestește cum președintele Ipolito Yrigoyen a ajuns în rai. După aceea, a vrut să-și curețe Buenos Aires-ul natal de crimă și corupție, dar a distrus-o accidental.

Autorul a folosit modele mici de clădiri și păpuși plate, pe care le-a mutat în jurul fundalului filmat. Și a lucrat chiar pe acoperișul casei sale pentru a transmite lumină naturală.

Desenul animat a fost lansat și chiar a avut succes. Dar mai târziu i-a avut loc o soartă tragică. Majoritatea exemplarelor din acele vremuri nu erau depozitate, ci topite pentru piepteni. Și singura copie rămasă a ars într-un incendiu.

15.100 de ani

Și în sfârșit, un caz complet unic. Acest film a fost filmat, iar singura sa copie este în siguranță. Dar o poți vedea abia după 100 de ani.

Regizorul Robert Rodriguez a creat acest proiect pentru marca de coniac Louis XIII. Rolul principal a fost jucat de John Malkovich. Judecând după remorcile care se află pe internet, intriga reprezintă diverse opțiuni pentru dezvoltarea viitorului: de la înaltă tehnologie până la distrugerea civilizației.

O copie a casetei a fost plasată într-o capsulă specială și ascunsă în subsolurile clădirii Ludovic al XIII-lea din Franța. Se va putea deschide pe 18 noiembrie 2115.

Desigur, aceasta este o campanie de publicitate de brand. Dar principalul este că filmul chiar există și este bun.