13 filme germane pe care toată lumea ar trebui să le vizioneze

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

„Heaven over Berlin”, „La revedere, Lenin!”, „Knockin ‘on Heaven” și alte lucrări legendare.

13. Toba de tabla

• Germania, Franța, Iugoslavia, Polonia, 1979.
• Dramă, militară.
• Durata: 142 minute.
• IMDb: 7, 5.

Oscar s-a născut la Danzig la mijlocul anilor 1920. Mai mult, mama lui nu știa exact care dintre cei doi iubiți ai ei era tatăl. Băiatul, la vârsta de trei ani, a devenit dezamăgit de lumea adulților, a căzut pe scări intenționat și a decis să nu mai crească niciodată. În trupul unui copil, el trece prin toate dificultățile din timpul războiului.

Adaptarea romanului cu același nume de Gunther Grass, în regia lui Volker Schlöndorff, a stârnit inițial o mulțime de scandaluri. Autorii au fost acuzați chiar că au distribuit pornografie infantilă. Dar ani mai târziu, publicul a apreciat drama filozofică. Astăzi, Tin Drum este considerat unul dintre principalele filme ale Noului Val german.

12. Eu sunt Christina

• Germania, 1981.
• Dramă, biografie.
• Durata: 138 minute.
• IMDb: 7, 6.

Tânăra Christina, care adoră muzica lui David Bowie, se îndrăgostește de un tip care este mult mai în vârstă decât ea. Pentru a fi mai aproape de iubitul ei, fata începe să se drogheze și cade treptat până la capăt. Își petrece tot timpul căutând bani pentru următoarea doză, prostituind și furând lucruri. Familia încearcă să o salveze pe Christina, dar este foarte greu.

Acest film are la bază cartea autobiografică a scriitoarei Christiana F. Atât romanul, cât și poza au provocat o rezonanță fără precedent în societate. Cert este că în Germania de Vest, la sfârșitul anilor 1970, a făcut furori o adevărată epidemie de dependență de droguri în rândul adolescenților. Publicul larg nu era conștient de acest lucru. A fost un film dur realist care a deschis o lume înfricoșătoare pentru mulți.

Un motiv suplimentar pentru popularitatea proiectului a fost coloana sonoră scrisă de David Bowie. A jucat chiar și într-un film, apărând într-un număr de concert.

11. La revedere, Lenin

• Germania, 2003.
• Dramă, melodramă, comedie.
• Durata: 121 minute.
• IMDb: 7, 7.

Christiane locuiește în Berlinul de Est și își crește singură fiul Alex. Stresul face ca o femeie în vârstă să cadă în comă în ajunul căderii Zidului Berlinului. Opt luni mai târziu, eroina își vine în fire, dar este contraindicat să-și facă griji. Prin urmare, Alex decide să nu-și informeze mama despre unirea Germaniei și creează cu sârguință pentru ea iluzia unei vieți socialiste.

Într-o formă tragicomică, autorii filmului povestesc despre prăbușirea idealurilor și adaptarea la o nouă viață. Mai mult, ei au recreat cu multă sârguință bunurile est-germane de la sfârșitul anilor 1980, care, probabil, vor părea familiare multor telespectatori ruși ai generației mai vechi.

10. Bandă albă

• Germania, Franța, Italia, Austria, 2009.
• Dramă, thriller.
• Durata: 144 minute.
• IMDb: 7, 8.

În 1913, crime teribile au loc într-un sat liniștit din nordul Germaniei. Suspiciunile cad asupra copiilor pastorului local, deși ei înșiși poartă bentițe albe ca simbol al purității. Profesorul din sat încearcă să-și dea seama, dar se dovedește că fiecare sătean are propriile secrete pe care nimeni nu vrea să le dezvăluie.

Filmul a fost pus în scenă de regizorul Michael Haneke, unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai cinematografiei moderne de autor. Ca și în lucrarea sa anterioară „Hidden”, creatorul reflectă asupra însăși natura violenței și a colțurilor secrete ale sufletului fiecărei persoane. Mai mult, Haneke conectează acțiunile nu numai cu individul, ci și cu întreaga societate. Nu e de mirare că povestea se termină cu izbucnirea primului război mondial.

„White Ribbon” este foarte popular printre criticii de film. Filmul a câștigat Palme d'Or la Festivalul de Film de la Cannes și a primit două nominalizări la Oscar.

9. Nosferatu. Simfonia groazei

• Germania, 1922.
• Groază.
• Durata: 94 minute.
• IMDb: 7, 9.

Agentul imobiliar Thomas Hutter ajunge în îndepărtata Transilvania pentru a se întâlni cu contele Orlok. Se pare că nu arată deloc ca o persoană și arată ca un monstru teribil. Hutter încearcă să scape din Orlok, dar a decis să ia în stăpânire soția sa Helen.

Din acest film regizat de Friedrich Wilhelm Murnau au început să câștige popularitate imaginile despre vampiri. Și chiar imaginea clasică a contelui sinistru s-a născut la Nosferatu. Mai mult, regizorul nu a reușit să cumpere drepturile pentru adaptarea cinematografică a „Dracula” de Bram Stoker, așa că numele personajelor principale și intriga au fost oarecum schimbate. Ceea ce, însă, nu a salvat-o pe văduva scriitorului de pretenții.

Filmul, sumbru pentru vremea lui, a dat naștere chiar la zvonul că Murnau ar fi invitat un vampir adevărat să joace rolul principal, iar actorul Max Shrek a încercat să-și mănânce colegii și echipa de filmare. Mult mai târziu, acest mit va fi jucat în filmul „Shadow of the Vampire” alături de John Malkovich și Willem Dafoe.

8. Stroshek

• Germania, 1977.
• Dramă, comedie.
• Durata: 115 minute.
• IMDb: 7, 9.

Bruno Stroshek, care suferă de o tulburare mintală, este eliberat din închisoare. Lucrează la lumina lunii ca muzician de stradă, dar visează la o viață mai bună. Pentru aceasta, eroul, împreună cu prietena sa în vârstă și prostituată Eva, pleacă în SUA. Dar chiar și acolo, viața se dovedește a fi foarte grea.

Regizorul Werner Herzog, în filmele sale, vorbește adesea despre viața oamenilor respinși de societate. Mai mult, a scris scenariul pentru această poză în câteva zile special pentru actorul neprofesionist Bruno S., care era într-adevăr tratat de tulburări psihice de multă vreme.

Filmul „Stroshek” este numit una dintre cele mai emoționante lucrări ale regizorului. La urma urmei, el a arătat foarte viu și realist o societate care distruge personalitatea unei persoane mici.

7. Bate pe cer

• Germania, 1997.
• Comedie, crimă.
• Durata: 87 minute.
• IMDb: 8, 0.

Martin și Rudy, bolnavi în stadiu terminal, s-au întâlnit în secția de spital. După ce află că li s-au dat câteva zile, eroii pleacă la mare, pe care nu l-au văzut niciodată. Numai că ei nu știu că mașina pe care au furat-o aparține mafiei.

Singurul film al regizorului Thomas Yan care a câștigat succes la nivel mondial este filmat în spiritul filmelor lui Quentin Tarantino. Poate că este mai liric. Nu e de mirare că filmul a devenit rapid un cult și s-a vândut pentru citate.

6. Cerul deasupra Berlinului

• Germania, Franța, 1987.
• Fantezie, dramă, melodramă.
• Durata: 130 minute.
• IMDb: 8, 0.

Locuitorii Berlinului sunt priviți de îngeri invizibili oamenilor. Unul dintre ei se îndrăgostește de un acrobat de circ și este gata să cadă la pământ pentru ea.

Un film elegant și în același timp filozofic al lui Wim Wenders este construit vizual într-un mod foarte neobișnuit. O mare parte din poveste este filmată în alb-negru. Dar de la un moment dat lumea devine colorată. Acest lucru te face să simți diferența în percepția diferitelor personaje.

5. Cabinetul doctorului Caligari

• Germania, 1920.
• Horror, thriller.
• Durata: 71 minute.
• IMDb: 8, 1.

Un tânăr pe nume Franz îi spune povestea unui nou interlocutor. L-a întâlnit odată pe sinistrul doctor Caligari. El a susținut că a dezvăluit secretul somnambulismului: pupul lui Cesare doarme de 23 de ani și își vine în fire doar din ordinul proprietarului.

Filmul clasic de Robert Wienet reunește idei din cărțile lui Hoffmann, filmul Golem și amintirile personale ale scenaristului Karl Mayer. Mai mult, autorii au făcut în mod deliberat decorul cât mai nerealist și distorsionat, iar actorii au fost nevoiți să relueze grotesc. Așa că au vrut să transmită percepția despre lume de către eroii nebuni.

Odată cu „Cabinetul Dr. Caligari” a început mișcarea expresionismului cinematografic german, din care au crescut mai târziu multe filme de groază.

4. Submarin

• Germania, 1981.
• Dramă, thriller.
• Durata: 150 minute.
• IMDb: 8, 3.

În toamna anului 1941, echipa unui submarin german este trimisă în misiune. Membrii echipajului nu s-au gândit încă la război și în ajunul plecării se distrează. De asemenea, un corespondent de război este trimis într-o călătorie cu echipa. Dar în curând barca ajunge la locul ostilităților.

Pictura lui Wolfgang Petersen este încă considerată una dintre cele mai realiste lucrări despre submarini. Regizorul le-a interzis chiar actorilor să se bărbierească în timpul filmărilor și i-a ținut pe o dietă strictă pentru a-i face să pară epuizați și obosiți, ca o adevărată echipă într-o călătorie lungă.

Filmul are și o versiune extinsă în șase părți, care durează mai mult de 5 ore. Și în 2016 a fost lansată seria cu același nume, care continuă istoria „Submarinului”.

3. Mitropolie

• Germania, 1927.
• Science fiction, dramă.
• Durata: 145 minute.
• IMDb: 8, 3.

În orașul futurist Metropolis, locuitorii sunt clar împărțiți în clase. La nivelurile inferioare, în condiții infernale, proletariatul lucrează, la vârf, bogații se bucură de viață. Dar într-o zi, fiul domnitorului Metropolis Freder se îndrăgostește de o fată săracă și decide să lupte împotriva nedreptății.

Regizorul Fritz Lang a creat cel mai mare exemplu de expresionism de film, atingând subiecte care nu au devenit învechite până în prezent. Mai mult, filmul pare interesant din punct de vedere vizual chiar și după un secol întreg. Iar referințe și imagini individuale din Metropolis pot fi văzute în zeci de lucrări, de la Blade Runner la Star Wars.

2. M ucigaș

• Germania, 1931.
• Thriller, detectiv.
• Durata: 108 minute.
• IMDb: 8, 3.

Întregul oraș este îngrijorat de apariția unui maniac sinistru care răpește și ucide cu brutalitate copii. Poliția nu poate afla dovezile, iar locuitorii sunt copleșiți de paranoia. Atunci însăși comunitatea criminalilor decide să-l prindă pe răufăcător.

O altă lucrare a lui Fritz Lang devenită legendară. Complotul se bazează pe crimele reale ale unui maniac numit Vampirul Dusseldorf. De asemenea, este important că filmul a apărut în zorii filmelor sonore, iar regizorul a folosit o tehnică neobișnuită: a conectat aspectul răufăcătorului cu o anumită temă muzicală - „În peștera regelui muntelui” de Edward Grieg.

„M Killer” este o imagine care a dat naștere multor lucrări din genul noir - povestiri polițiste și thrillere criminale, care sunt atât de populare în multe țări zeci de ani mai târziu.

1. Viața altora

• Germania, Franța, 2006.
• Dramă, thriller, detectiv.
• Durata: 137 minute.
• IMDb: 8, 4.

În 1984, ofițerul serviciului secret al Stasi Gerd Wiesler primește o sarcină: trebuie să asculte apartamentul scriitorului Georg Draiman, care a avut o aventură cu actrița. Treptat, spionul începe să simpatizeze cu cei pe care i se ordonă să-i spioneze. Și când pericolul arestării planează asupra lui Draiman, Wiesler decide să ajute.

Lungmetrajul de debut regizat de Florian Henkel von Donnersmark s-a dovedit a fi incredibil de popular atât acasă, cât și în alte țări. A primit 11 nominalizări pentru principalul premiu de film german Deutscher Filmpreis, un record. The Lives of Others a câștigat, de asemenea, un Oscar pentru cel mai bun film străin și multe alte premii.

Toată lumea observă combinația uimitoare de elaborare a detaliilor istorice cu ideea renașterii umane și dezvăluirea problemei alegerii personale într-o societate totalitară.