15 artiști coreeni de ascultat

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Pentru cei care nu sunt contrarii să-și extindă orizonturile muzicale.

Selecția nu a inclus în mod deliberat grupuri de idoli - aceasta este o lume separată, ciudată. Doar artiști solo și trupe indie, cunoștințe cu care nu veți dezamăgi.

Sunmi

Lee Sunmi este o fostă membră a Wonder Girls, care și-a început cariera solo cu single-ul de mare succes 24 Hours. Acesta a fost urmat de EP-ul Full Moon - iar Sunmi s-a impus în cele din urmă ca o vocalistă talentată, care sună grozav în compoziții de diferite stiluri.

Sunmi participă la scrierea versurilor și a muzicii pieselor ei, coregrafia spectacolelor ei este întotdeauna de top și cântă și la chitară bas.

Gashina este noua lansare a cântăreței după o pauză de trei ani și este cu siguranță un hit. Cu siguranță veți dori să activați o compoziție energică în genul synth-pop cu elemente de dancehall de mai multe ori, iar videoclipul haotic de strălucitor și elegant este doar o sărbătoare pentru ochi.

Restaurant de droguri

Muzica rock nu este deosebit de populară în Coreea, dar acest lucru nu împiedică oamenii talentați și entuziaști să facă ceea ce le place. Băieții de la Drug Restaurant (până în 2016 grupul se numea Jung Joon Young Band - în onoarea fondatorului și liderului Jung Jun-young) fac muzică grozavă, chiar dacă nu sunt invitați să cânte la spectacole populare, iar videoclipurile lor nu sunt afișate la TV.

Grupul a adunat fani ai alternativei occidentale, post-punk și garage rock și cu siguranță veți observa note familiare în munca Drug Restaurant. Dar cine a spus că este neapărat rău? Părți incendiare de chitară, timbrul profund al vocalistului, spirit de libertate și rebeliune moderată - doar ascultă.

Zico

Zico este pseudonimul lui Woo Chiho, un rapper, compozitor/compozitor, producător și lider al Block B. Are două albume solo, mai multe mixtape-uri și multe colaborări cu alți membri talentați ai scenei muzicale coreene.

Repertoriul acestui tânăr versatil include piese agresive cu un beat puternic (Veni Vidi Vici, Tough Cookie), precum și compoziții hipnotice r'n'b () și balade lirice (I Am You, You Are Me, She's a Baby).).

Piesa Anti de pe noul album Television este dedicată relației specifice care se iese între muzician și public („Produsul nu are spațiu personal, cumpărătorul este rege aici”). Și în videoclip, Zico face o călătorie într-o viață de apoi sumbră, în care fiecare artist se regăsește atunci când un spectator capricios stinge televizorul.

Câştig

Din când în când, unele cântărețe coreene trec dincolo de sterilitatea culturii pop și creează ceva provocator. Dar nimeni nu o face la fel de stilat și estetic ca Son Gain, membru al Brown Eyed Girls.

Împreună cu grupul, Gain a încercat diferite stiluri și concepte, dar s-a dezvăluit cu adevărat în munca solo. Nu îi este frică să cânte despre lucruri dificile: de exemplu, FXXK U aduce în discuție subiectul constrângerii în perechi.

În imaginea sa de scenă, Gain demonstrează cu încredere sexualitatea unei femei adulte care știe despre dorințele ei (și lipsa de dorință) și nu le va ascunde. Paradise Lost, de pe albumul Hawwah (ebraică pentru Eve), este despre seducție – iar un clip întunecat, fascinant, cu coregrafie de șarpe, îl completează perfect.

Parcul Jay

De când americanul coreean Park Jaebom s-a mutat la Seul în 2005, el a reușit să fie liderul unui grup de idoli, să-l părăsească din cauza unui scandal, să lanseze patru albume de lungă durată, și-a găsit o etichetă hip-hop, să se alăture distribuției. Versiunea coreeană a emisiunii de comedie Saturday. Night Live și joacă în videoclipul pentru Charlie XCX.

Jay Park îi numește pe Michael Jackson, Chris Brown și Usher printre modelele sale. Videoclipurile sale muzicale sunt interzise în mod regulat la televiziunea coreeană conservatoare - puteți să vizionați Mommae pentru a vedea de ce.

Piesa Me Like Yuh cu motivele sale latino-americane va da atmosfera unei petreceri la piscină, iar vocea de miere a lui Jay combinată cu dansurile fierbinți din videoclip vă va încălzi.

Nell

Trupa indie rock a fost înființată în 2001 și a primit numeroase premii muzicale de-a lungul existenței sale. Criticii coreeni au remarcat întotdeauna bogăția aranjamentelor și prospețimea sunetului.

Experiența de ascultare este similară cu cea a Snow Patrol, The Editors și Coldplay timpuriu. Dar sunt departe de a fi similare direct, mai degrabă sunt apropiate ca dispoziție.

În general, influența rock-ului britanic este remarcată în muzica lui Nell, iar versurile scrise de solistul Kim Jongwan sunt aproape întotdeauna pline de melancolie, dor existențial și singurătate într-un oraș mare - deși în ultimele lansări au adăugat note de speranță.

Ailee

Gama vocală și capacitatea pulmonară a lui Amy Lee, sau Eily, ar fi putut să o invidieze pe Christina Aguilera în perioada ei de glorie. Serios: interpretul este uneori criticat pentru faptul că „cântă” câteva note (ca opusul cuvântului „se cade scurt”) și sună prea puternic.

Eily a crescut în America și, după ce s-a mutat în Coreea, a cucerit rapid publicul: al doilea ei mini-album, A’s Doll House, s-a vândut în prima zi după lansare. Repertoriul cântăreței include multe coloane sonore dramatice de baladă și cântece care pot fi numite doar „tipice” muzicii pop coreene. Dar putem spune cu încredere că adevăratul ei element este bătrânul r'n'b.

Trompeteri, atmosfera de la Broadway, becuri irizate și puțin jazz - în imaginea unei dive de lux, Eily se simte grozav și arată uimitor. Dacă toate acestea sunt pe gustul tău, atunci îți recomandăm și Don’t Touch Me. Și dacă îți dorești ceva mai modern - există un Home minunat, o colaborare cu cântărețul hip-hop Yun Mirae.

G-dragon

„Sunt o celebritate pentru celebritățile tale”, afirmă Kwon Jiyong, mai cunoscut sub numele de G-Dragon, într-o piesă în colaborare cu rapperul PSY. Și nu exagerează: zeci de tineri interpreți îl numesc pe GD sunbannim „Seongbennim” - o adresă politicoasă coreeană către un coleg senior. celor care i-au inspirat să facă muzică.

Debutând în 2006 ca lider al Big Bang, G-Dragon a scris și produs majoritatea melodiilor grupului, iar în 2009 a lansat primul său album solo, Heartbreaker.

În munca sa în afara grupului, GD nu recunoaște niciun cadru și este foarte greu să alegi un clip pentru a-l prezenta. Prin urmare, pentru început, oferim două melodii foarte diferite despre despărțire.

Crooked este o melodie pop energică, cu tastaturi electronice și tobe care amintesc de punk rock.

Și aceasta este piesa de titlu a albumului lui Kwon Ji Yong, lansat în iunie. Nu există nimic aici în afară de pianul și vocea - și emotionanta, dramatică și puțină reprezentație teatrală este cea care face melodia atât de frumoasă.

Pentru cei cărora le place un pic ciudat le putem recomanda One of a Kind. Dacă vrei ceva și mai ciudat - Lovitură de stat, iar dacă vrei ceva complet nebunesc, te rog: MichiGO și Crayon.

Decan

Lucrarea lui Kwon Hyuk, care a luat un pseudonim în onoarea actorului american James Dean, nu îi va dezamăgi pe fanii sunetului senzual în stilul lui Zane Malik și The Weeknd. Dean scrie și produce melodii pentru el și pentru alți artiști și este, de asemenea, membru al echipei Fanxychild cu Zico, interpretul r'n'b Crush, DJ și producător Millic și rapperul underground Penomeco.

Bonnie & Clyde de pe albumul de debut 130 mood: TRBL este aproape 4 minute de ritm pulsat și voce catifelată, care se transformă periodic în falsetto, iar melodia refrenului vă va pătrunde ușor în cap și va rămâne acolo mult timp.

IU

Lee Ji Eun este o cântăreață și actriță, compozitoare și producător care a fost recunoscută de publicul coreean strict drept „sora mai mică a națiunii”. IU și-a făcut debutul pe scenă la vârsta de 15 ani, a lansat patru albume și a jucat în mai multe drame, inclusiv în rolul principal din foarte popularul Scarlet Hearts.

Dacă talentul ei de actriță nu inspiră întotdeauna admirația tuturor, atunci ca muzician IU a avut loc cu siguranță. Cântecele ei sunt foarte sincere și simple, ceea ce, combinat cu vocea blândă și imaginea „fetei de alături”, creează o combinație foarte captivantă.

Palette este electro-pop melodic, piesa de titlu a albumului din aprilie cu același nume. IU vorbește despre lucruri mărunte care pot părea complet lipsite de importanță, dar pe care întotdeauna e bine să le descoperi și să le accepti, pentru că te fac pe tine.

BeWhy

Rapperul Lee Byung-yoon este unul dintre cei mai promițători reprezentanți ai hip-hop-ului coreean. Apărând în cel de-al cincilea sezon din Show Me the Money - o emisiune TV în care atât rapperi celebri, cât și nou-veniți concurează în talent - BeWhy a câștigat o victorie binemeritată și a câștigat popularitate.

Cu fiecare nouă lansare, el rămâne fidel cu sine: sunet bogat în mai multe straturi, ritmuri sfâșiate, plictisitoare, versuri sincere, în care BeWhy ridică adesea întrebări filozofice. Dacă decideți să găsiți traduceri, cu siguranță nu veți regreta. Dar chiar și fără traducere, a asculta această persoană talentată este o plăcere.

Soluțiile

Fiți atenți dacă vă place să organizați petreceri indie vesele, iar Foster the People, OK Go și Two Door Cinema Club s-au săturat deja. Fondatorii grupului, vocalistul Park Sol și chitaristul Naru, susțin că au fost foarte influențați de rock-ul american și britanic al anilor 90 și 00, dar acest lucru nu este foarte credibil - băieții creează o muzică prea care afirmă viața.

Soluțiile sunt melodii captivante, voci plăcute, experimente cu sintetizatoare și ritmuri energice la care cu siguranță vei dori să dansezi sau să alergi. Sau măcar faceți o plimbare cu mașina prin orașul de seară.

Multe dintre melodii sunt cântate în engleză, așa că dacă coreeana sună puțin prea ciudat pentru tine acum, ar trebui să începi cu acești tipi.

clovn nebun

Rapperul, compozitorul și producătorul Mad Clown (Cho Donrim) a debutat în 2008 cu Love Sickness și de atunci a lansat cinci LP-uri de lungă durată și numeroase piese în colaborare cu cântăreți cu voce moale și colegi rapperi.

Clownul Nebun cu ochelarii ei ovali neschimbați arată întotdeauna puțin jenat și nu corespunde deloc cu imaginea stereotipă a rapperului - „băiat rău”. Această impresie este susținută de o manieră blândă de interpretare și de versuri versuri despre relația dificilă care se întâmplă între doi oameni.

Cu cântărețul Lee Hari, Lie este o baladă rap melancolică despre un sentiment unilateral, scrisă din perspectiva părții care primește dragoste: „Neputând să înot, am venit în ocean. Neștiind să iubesc, am venit la tine.”

Hyukoh

Fondat în 2014, acest grup este probabil cel mai faimos dintre grupurile indie coreene. Hyukoh sună cu adevărat unic. De la piese revigorante la balade rock reflectorizante: vocea husky a solistului Oh Hyuk servește uneori doar ca acompaniament pentru părți instrumentale bogate și uneori iese în prim-plan - și atunci nu se poate să nu-i admiri capacitățile.

Pe lângă munca grupului în sine, merită să acordați atenție colaborării lui Oh Hyuk cu producătorul de hip-hop Primary. Bawling, Island și Gondry - aici, vocalistul rock a trecut la r'n'b și la soul și a mers foarte bine.

Pentru cunoștință inițială, oferim hitul Hyukoh - energicul Comes and Goes de pe al doilea album al grupului, 22.

Jessi

Jessie (Ho Hyunju) este cântăreață, rapper și membră a trio-ului hip-hop Lucky J. Cariera ei nu poate fi numită lină: din 2009 până în 2014, Jessie a fost nevoită să ia o pauză din activitățile sale muzicale. De atunci, ea a lansat mai multe single-uri, a participat la multe colaborări și a înregistrat un album solo, Un2verse.

Proprietar carismatic al unei game vocale largi și al timbrului profund, Jesse este capabil atât de citit agresiv (Ssenunni) cât și de cânt melodic (Don’t Make Me Cry, Excessive Love). Ea a demonstrat în mod viu ambele talente într-o compoziție comună cu rapperul #Gun în semifinalele Show Me the Money 5. Adevărat, Jesse însăși este prezentă doar pe ecran, dar asta nu diminuează expresivitatea performanței ei.

Asculti muzica coreeana? Cine altcineva ar fi adăugat la această listă?