12 filme grozave care, nemeritat, nu au primit un Oscar

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Citizen Kane, Taxi Driver, The Green Mile și alte filme pe care academicienii de film nu le-au observat.

1. Mare dictator

• SUA, 1940.
• Comedie, satiră, dramă.
• Durata: 125 minute.
• IMDb: 8, 4.

Un frizer evreu din statul fictiv Tomania primește un șoc în timpul Primului Război Mondial. După ce și-a pierdut memoria, ajunge mulți ani în spital. Între timp, puterea în țară este preluată de dictatorul Adenoid Hinkel, care seamănă foarte mult cu protagonistul. Această asemănare devine motivul atât pentru situații amuzante, cât și pentru cele triste.

Charlie Chaplin și-a conceput comedia în 1937, când mulți oameni încă nu îl considerau pe Hitler o amenințare serioasă, iar Statele Unite își mențineau neutralitatea față de Germania. În timp ce se desfășurau filmările pentru „Dictator”, multe se schimbaseră în lume, iar la momentul lansării, naziștii ocupaseră deja Franța. Hollywood încă a ezitat dacă să lanseze o imagine atât de controversată în teatru. Cu toate acestea, a mers în cinema timp de 15 săptămâni.

În ciuda dragostei publicului - în Statele Unite, Marele dictator și-a depășit bugetul de vreo patru ori - filmul a eșuat la premiile Oscar. Caseta a fost nominalizată la cinci categorii deodată, dar nu a primit niciun premiu atunci, iar premiul principal i-a revenit „Rebecca” de Alfred Hitchcock.

2. Cetăţeanul Kane

• Statele Unite ale Americii, 1941.
• Dramă.
• Durata: 119 minute.
• IMDb: 8, 3.

Magnatul ziarului Charles Foster Kane moare în casa sa, reușind în sfârșit să rostească cuvintele misterioase „boboc de trandafir”. Moartea unei astfel de persoane celebre provoacă o reacție violentă a publicului. Reporterul Jerry Thompson este însărcinat să investigheze trecutul decedatului, iar jurnalistul reușește să afle multe detalii secrete.

Ingeniosul autodidact Orson Welles a transformat ideea cum să faci un film. O poveste spusă din mai multe unghiuri, un complot neliniar, un amestec de genuri, încadrare inovatoare - toate acestea erau noi în acele vremuri. Și pentru regizor însuși: a trebuit să învăț foarte multe chiar în timpul filmărilor.

Citizen Kane este în mod regulat pe locul 1 în Cele mai bune 100 de filme americane / Cultura BBC pe o listă diversă a celor mai bune filme din toate timpurile. Fără el, „În ultima suflare”, „Pulp Fiction” și alte lucrări minunate cu greu ar fi apărut. Este amuzant că în 1942 Oscarul a fost preluat de drama de familie How Green Was My Valley, care este puțin probabil să-și amintească de mulți acum.

Dintre cele nouă nominalizări, Citizen Kane a luat doar premiul pentru cel mai bun scenariu, pe care Orson Welles l-a împărtășit cu co-scenariul Herman Mankiewicz. Istoria relației lor, de altfel, este foarte interesantă. Îl puteți învăța din filmul biografic „Munk” de David Fincher - și el participant la cursa Oscar.

3.12 bărbați supărați

• SUA, 1956.
• Dramă, detectiv.
• Durata: 96 minute.
• IMDb: 9, 0.

America, anii 1950. Un băiat din mahala este acuzat că și-a ucis propriul tată. Adolescentul riscă pedeapsa cu moartea pe scaunul electric - soarta tipului este în mâinile a 12 jurați. Majoritatea li se pare că totul este evident, dar în timpul votării în sala de deliberare, se dezvăluie că nu toată lumea este unanimă în decizia lor.

Debutul regizoral al lui Sidney Lumet a cucerit inimile telespectatorilor diferitelor generații cu o magnifică intrigă de detectivi și o actorie minunată. Mai mult, chiar și povestea dramaturgului Reginald Rose, indiferent de ora sau de țara în care este transferată, nu își pierde relevanța. Nikita Mikhalkov, de exemplu, l-a regândit pe Lumet într-un mod foarte ciudat și a filmat un remake din „12”, în care acțiunea se petrece în realitățile Rusiei moderne.

Din păcate, poza nu a fost imediat apreciată. Filmul a câștigat un box office modest, iar din trei nominalizări pentru „Oscar” nu a obținut nicio victorie - toată atenția a fost atrasă de drama militară „The Bridge over the River Kwai”.

4. Psiho

• SUA, 1960.
• Thriller, groază, detectiv.
• Durata: 109 minute.
• IMDb: 8, 5.

Marion Crane fură bani la serviciu și își părăsește în secret orașul natal. Pe drum, ea se oprește la un motel condus de un tânăr ieșit pe nume Norman Bates. Dar în spatele amabilității sale se ascunde un secret întunecat, iar fata va trebui să regrete în curând alegerea ei.

Una dintre cele mai înfricoșătoare lucrări ale regelui de groază Alfred Hitchcock a revendicat patru statuete de aur deodată, dar a rămas fără premiu. Academia de film în general a ignorat adesea lucrările lui Hitchcock și nu a primit niciodată un Oscar pentru regie. Abia în 1967, meritele geniului au fost remarcate cu o statuetă de aur, dar nu pentru vreun film anume, ci în general pentru contribuția sa la cinema.

5. Taximetrist

• SUA, 1976.
• Dramă, thriller, neo-noir.
• Durata: 114 minute.
• IMDb: 8, 2.

Veteranul războiului din Vietnam Travis Bickle suferă de insomnie cronică și, prin urmare, lucrează ca șofer de taxi de noapte. Îi este greu să se adapteze la o viață normală și treptat se transformă într-un singuratic furios. La un moment dat, eroul cumpără o armă pentru a curăța lumea de violență și, în cele din urmă, înnebunește.

Regizorul Martin Scorsese a reușit să transmită singurătatea mistuitoare a protagonistului, aruncată pe o parte a vieții. Desigur, acesta este în mare măsură și meritul lui Robert De Niro, care a jucat rolul principal. Toate acestea, însă, nu au împiedicat filmul să treacă peste patru nominalizări, pierzând în fața dramei de box „Rocky” cu Sylvester Stallone.

Poate că ideea era că pictura lui Scorsese a fost luată ca o palmă. La urma urmei, autorii nu s-au temut să arate toată durerea generației care a trecut prin războiul din Vietnam și să arate societății americane problemele acesteia.

6. A fost odată ca niciodată în America

• SUA, Italia, 1983.
• Dramă, crimă.
• Durata: 229 minute.
• IMDb: 8, 4.

Povestea prieteniei și trădării unui grup de gangsteri. Nativii din cartierul evreiesc din New York s-au cunoscut când erau copii în timpul Marii Depresiuni și împreună trec de la mici contrabandi la magnați criminali.

Poza lui Sergio Leone a devenit un cult în rândul cinefililor și, împreună cu trilogia Nașul, este considerată standardul cinematografiei cu gangsteri. Acesta este cazul rar când un film cu adevărat grozav nu numai că nu a primit nominalizări pentru premiul principal al filmului, dar, în general, a trecut de premiile Oscar.

Totul ține de miopia producătorilor. Studioul a decis că publicul din SUA nu va viziona versiunea originală de 229 de minute, așa că banda a fost tăiată în box office-ul american. Mai mult, filmul a fost reeditat în ordine cronologică, aparent pentru a face mai ușor de înțeles intriga neliniară.

Această abordare barbară a afectat soarta rulării filmului. În Europa, publicul l-a aplaudat pe Leone, dar în SUA caseta (sau mai bine zis, ceea ce a mai rămas din ea) a fost învinsă de critici, iar „Once Upon a Time in America” a fost eliminată rapid din cinematografe. Desigur, o nominalizare la Oscar era exclusă.

În plus, autorul coloanei sonore Ennio Morricone a renunțat și el la cursa pentru Oscar. A fost descalificat dintr-un motiv foarte ofensator - numele compozitorului nu era în genericul de deschidere al filmului.

7. Băieți drăguți

• SUA, 1990.
• Dramă, crimă, biografie.
• Durata: 140 minute.
• IMDb: 8, 7.

Tânărul Henry Hill visa să devină gangster încă din copilărie. La început, a lucrat ca o comisie pentru unul dintre bandiții locali, după care soarta l-a adus împreună cu oameni cu gânduri asemănătoare - Jimmy Conway și Tommy De Vito. Împreună, eroii trec prin foc și apă, dar vine momentul în care Henry trebuie să-și confrunte foștii complici.

O altă poză cu care Martin Scorsese a avut ghinion la Oscar. A devenit un hit cu publicul și este acum considerat cea mai importantă piatră de hotar din istoria cinematografiei cu gangsteri. În lupta pentru premiul principal, filmul a pierdut în fața „Dancing with Wolves”, iar Scorsese a primit un Oscar 16 ani mai târziu pentru drama „The Departed”.

8. Răscumpărarea Shawshank

• SUA, 1994.
• Dramă.
• Durata: 142 minute.
• IMDb: 9, 3.

Contabilul Andy Dufrein este acuzat că și-a ucis soția și iubitul ei. Acum trebuie să facă față tuturor ororilor care se întâmplă în închisoarea numită Shawshank. Cu toate acestea, eroul nu își pierde speranța de a se elibera.

Fanii filmului încă se ceartă cine a fost mai demn de Oscar în 1995: Forrest Gump, Pulp Fiction sau The Green Mile al lui Frank Darabont, bazat pe romanul Stephen King. O astfel de competiție a umbrit chiar și „The Shawshank Redemption” - imaginea, ca urmare, nu a primit niciun premiu, dar deține în continuare ferm primele locuri în ratingurile diverșilor telespectatori.

9. Salvați soldatul Ryan

• SUA, 1998.
• Dramă.
• Durata: 169 minute.
• IMDb: 8, 6.

Trei frați din familia Ryan au murit deodată pe câmpurile celui de-al Doilea Război Mondial. Pentru a alina cumva durerea mamei, comandantul șef George Marshall dă ordin să-și găsească al patrulea fiu și să-l demobilizeze. Căpitanul John Miller este trimis în această misiune aproape sinucigașă cu o echipă de opt.

Filmul sfâșietor al lui Steven Spielberg a povestit elocvent groaza războiului pe ecran, dar la o ceremonie din 1999, Shakespeare in Love a luat în mod neașteptat premiul principal. Potrivit zvonurilor, acest film nici nu urma să fie nominalizat la început. Totul a fost decis de mulți bani, pe care producătorul Harvey Weinstein i-a cheltuit pentru promovarea imaginii sale.

Spielberg a pierdut în acest război de producție, deși a investit foarte mult în promovarea soldatului Ryan. Cu toate acestea, drept consolare, filmul a primit încă cinci premii Oscar, inclusiv un premiu pentru regie.

10. Mila verde

• SUA, 1999.
• Dramă, crimă.
• Durata: 189 minute.
• IMDb: 8, 6.

Directorul Paul Edgecomb lucrează într-o închisoare în care se află condamnatul la moarte. Într-o zi, un bărbat cu pielea întunecată de o statură enormă pe nume John Coffey este adus la ei. El este acuzat de viol și omor a două fete. Comportamentul gigantului îl trădează pe un om copilăresc de naiv, incapabil de crimă.

În curând, Coffey începe să facă minuni: se dovedește că uriașul este capabil să vindece ființe vii și chiar să le readucă la viață. Acum Pavel este sigur că există o greșeală și Ioan nu este vinovat, dar verdictul a fost deja semnat.

O altă lucrare a lui Darabont despre opera lui Stephen King, precum „The Shawshank Redemption”, lipsită nemeritat de premii. Filmul este capabil să rănească chiar și pe cei mai insensibili spectatori, iar imaginea lui John Coffey a devenit foarte recunoscută și a fost parodiată în cultura populară de mai multe ori.

Dintre cele patru nominalizări, poza nu a obținut o singură victorie. Din păcate, „Green Mile” s-a opus în acel an de concurenți prea puternici - „American Beauty” și „The Sixth Sense”.

11. Brokeback Mountain

• SUA, 2005.
• Dramă.
• Durata: 134 minute.
• IMDb: 7, 7.

Doi dintre cei mai obișnuiți băieți americani - laconicul Ennis și emoționatul Jack - sunt angajați pentru a pășuna oile pe Brokeback Mountain. Ei petrec mult timp împreună și ei înșiși nu observă cum se îndrăgostesc. După ce au primit calculul, eroii merg acasă, se căsătoresc cu fete, cresc copii - într-un cuvânt, încearcă să uite de ceea ce sa întâmplat. Dar sentimentele nu merg nicăieri, așa că cowboy-ii se întâlnesc din când în când.

Brokeback Mountain, distins cu Globul de Aur și BAFTA, a fost considerat favoritul cursei, dar a fost ocolit în mod neașteptat de cea mai puternică imagine a clipului Oscar - „Collision” a lui Paul Haggis. Această întorsătură i-a surprins pe toată lumea, inclusiv pe Jack Nicholson care a ieșit să anunțe câștigătorul (nu uitați să vedeți reacția actorului Jack Nicholson la cea de-a 78-a ediție a premiilor Academiei pentru cel mai bun film / Jacknicholsonfansclub1 / YouTube, doar care spune multe).

Pentru mulți, situația părea ca și cum academicienii de la Oscar pur și simplu le era frică să acorde premiul principal unui film pe o temă ambiguă. Deloc surprinzător, o astfel de decizie controversată a provocat o dezbatere aprinsă în comunitatea filmului.

12. La-La Land

• SUA, Hong Kong, 2016.
• Muzical, dramă, melodramă, comedie.
• Durata: 128 minute.
• IMDb: 8, 0.

Actrița aspirantă Mia și talentatul muzician de jazz Sebastian se întâlnesc la Hollywood. Ea visează să joace într-un film adevărat, el vrea să-și deschidă propriul club de jazz. Dar pe drumul către eroii doriti trebuie să sacrifice ceva.

Ceremonia Oscar-2017 este foarte indicativă în sensul că părerea spectatorilor și a criticilor nu coincide întotdeauna. A adăugat combustibil la foc a fost faptul că un incident teribil de urât a avut loc în finală. Din cauza unei greșeli de calcul a organizatorilor în mâinile actorului Warren Beatty, care a anunțat cel mai bun film, a fost plicul greșit.

Drept urmare, au reușit să cheme pe scenă și să recompenseze echipa La-La Landa, iar vestea victoriei lor a fost publicată imediat de toate publicațiile care au urmat ceremoniei. Cu toate acestea, foarte curând Oscarul a trebuit să fie dat proprietarilor de drept. Statueta a mers la „Moonlight” de Barry Jenkins, o dramă modestă despre un homosexual afro-cubanez care era traficant de droguri.

Ulterior, academia de film și-a cerut scuze pentru confuzia cu plicurile, dar despre această jenă s-a discutat apoi îndelung pe rețelele de socializare. În plus, mulți au fost dezamăgiți de faptul că Oscarul a mers la o dramă de artă, care a fost lăudată în principal de criticii profesioniști. Emoționantul și de înțeles „La La Land” a fost mult mai aproape de telespectatorii obișnuiți.