Luc Besson: cele mai bune filme ale unui maestru versatil și caracteristicile lor comune

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 04:09

Celebrul regizor francez face filme complet diferite unele de altele. Cu toate acestea, chiar și cu lucrări atât de variate ale lui Luc Besson, puteți găsi caracteristici comune.

Dacă nu știți dinainte, este destul de greu de crezut că aceeași persoană a creat „Leon”, „Al cincilea element” și „Angel-A”. Regizorul însuși explică acest lucru prin faptul că orice film necesită dăruire completă și după încheierea lucrării vrei să treci la cu totul altceva.

În timpul filmărilor la „Atlantis” am avut un motto: „Ia o cameră și scufundă-te puțin”. După filmări, trei ani nu am putut vorbi despre apă. Prin urmare, toate filmele mele sunt complet diferite - este insuportabil pentru mine să revin la vechea temă.

Luc Besson

Totuși, se pot evidenția unele dintre tehnicile care îl disting pe Luc Besson de alți regizori celebri și pot fi urmărite în stiluri de filme aparent complet diferite.

Unitatea contrariilor

Începând cu unul dintre primele lungimetraje ale lui Besson, The Subway, tema aproape obligatorie a întâlnirii și apropierea a doi oameni complet diferiți iese în ochi. Și acesta nu este doar un bărbat și o femeie. Ar trebui să fie complet opus unul față de celălalt. Și cu cât prietenia și apropierea lor devine mai strălucitoare și mai interesantă.

Fata și asasinul profesionist din Leon, puternicul, dar tânărul și naivul Leelu și cinicul și obositul Corben Dallas din The Fifth Element, escroc și fata misterioasă din filmul alb-negru Angel-A. Eroii trebuie pur și simplu să fie de sexe diferite, vârste diferite, personaje diferite, chiar și înălțimi diferite. Și pe acest fundal, capacitatea lor de a găsi un limbaj comun devine o reală realizare.

Ce să vezi

Leon

• Dramă, thriller criminal.
• Franța, SUA, 1994.
• Durata: 110 minute.
• IMDb: 8, 6.

Ucigașul nemilos Leon se dovedește a fi singura fată pe care Matilda se poate baza după ce poliția și-a împușcat familia. Un singuratic rece va trebui să găsească un limbaj comun cu ea, să se atașeze de fată și să o învețe abilitățile sale.

"Înger-A"

• Melodramă, comedie, negru.
• Franța, 2005.
• Durata: 88 minute.
• IMDb: 7, 1.

Pierdutul Andre, după ce le datora bandiților o sumă uriașă de bani, decide să se sinucidă. Dar deodată, alături de el, o fată foarte frumoasă sare de pe pod. Andre o salvează și ea promite că îl va ajuta cu bani și creditori. Dar cine este ea și s-au întâlnit întâmplător?

Dragoste pentru natură

Există doi mari regizori care iubesc fotografia subacvatică. Aceștia sunt James Cameron și Luc Besson. Și dacă Cameron este fascinat în primul rând de amploare și adâncimi neexplorate, atunci Besson are mai multe șanse să ajungă la unitate cu natura și imersiune completă în elemente.

Există o explicație foarte specifică pentru aceasta: s-a născut într-o familie de instructori de înot, și-a petrecut întreaga copilărie pe coastă și el însuși era foarte pasionat de scufundări. Dar la vârsta de 17 ani, Besson a fost rănit, iar medicii i-au interzis să se scufunde.

Pasiunea pentru elementul apă nu a dispărut, ci doar s-a reîncarnat în cinema. În 1988, Besson a lansat filmul „The Blue Abyss” (a nu fi confundat cu „Abyss” al aceluiași Cameron) - parțial o imagine biografică despre campionii de scufundări apne care se scufundă la adâncimi fără aer. Și trei ani mai târziu, a fost lansat filmul său documentar Atlantis, dedicat locuitorilor lumii subacvatice.

Besson este preocupat nu numai de apă - problemele ecologiei planetei și efectele nocive ale omului asupra naturii pot fi urmărite în multe dintre filmele sale.

Chiar și în Al cincilea element, Leelu s-a îndoit dacă merită să salveze omenirea după ce a văzut ce fac oamenii Pământului și unii altora. Această temă reapare acum în Valerian și Orașul O Mie de Planete. Dar cea mai viu idee „verde” apare în filmul „Lucy”. Aici Besson, pe fundalul ficțiunii filozofice și al acțiunii impulsive, încearcă să transmită un adevăr aparent simplu, dar foarte important: omul este doar o parte a naturii și trebuie să poți găsi un limbaj comun cu ea.

Ce să vezi

„Abisul albastru”

• Dramă, melodramă, aventură.
• Franța, SUA, Italia, 1988.
• Durata: 132 minute.
• IMDb: 7, 6.

Un film despre doi prieteni care au devenit eterni rivali în scufundări fără aer. Toată lumea visează să doboare recordul unui adversar, chiar și cu prețul riscului vieții. Dar, în paralel cu rivalitatea, se derulează o poveste de dragoste.

Lucy

• Thriller fantastic.
• Franța, 2014.
• Durata: 90 minute.
• IMDb: 6, 4.

Fata Lucy lucrează ca curier de droguri și odată, după ce o substanță necunoscută a intrat în sângele ei, își dă seama că creierul ei funcționează mult mai repede decât al altor oameni. Treptat, Lucy descoperă în ea însăși abilități aproape supranaturale și chiar învață să controleze forțele naturii și ale timpului.

Citând clasicii

La fel ca mulți regizori contemporani, Luc Besson citează în mod regulat clasicii cinematografiei. Dar dacă alții fac adesea remake-uri sau copiază costume și imagini, atunci el preferă să facă scene întregi care se referă direct la filme grozave, adesea în alb-negru sau chiar mute.

Finalul din „Subway” copiază aproape complet finalul filmului „La ultima suflare” de Jean-Luc Godard. Și nu numai scena în sine se repetă. Scurtări, durata fiecărui cadru, emoții - toate unu la unu. Iar scena creației Leelei din The Fifth Element se referă în mod clar la clasicul film Metropolis din 1927, unul dintre cele mai cunoscute exemple de expresionism și futurism cinematografic.

„Jeanne D'Arc” se referă, de asemenea, în bucăți întregi la clasici, și anume la pictura tăcută „Pasiunea lui Jeanne D’Arc” a celebrului Carl Theodor Dreyer. Prim-planuri, o combinație de cruci și foc și multe altele sunt repetate.

Dar scena din filmul Malavita, în care eroul lui Robert De Niro urmărește filmul Nicefellas de Martin Scorsese, în care însuși De Niro a jucat cândva unul dintre rolurile principale, arată deosebit de elegantă.

Ce să vezi

"Ioana d'Arc"

• Dramă, biografie, istorie.
• Franța, 1999.
• Durata: 160 minute.
• IMDb: 6, 4.

Povestea celebrei Maid of Orleans - o fată devotată care a auzit voci și a devenit comandantul armatei franceze. Chinul emoțional al personajului principal este înlocuit cu scene de luptă la scară largă.

Malavita

• Comedie neagră.
• Franța, SUA, 2013.
• Durata: 111 minute.
• IMDb: 6, 3.

Fostul șef al mafiei se mută cu familia într-un oraș liniștit, unde trăiește sub legenda unui scriitor care strânge materiale pentru o carte. Dar în orice conflict, el este incapabil să-și rețină temperamentul - și vechile obiceiuri preiau controlul. În plus, dușmanii din trecut învață despre noul loc de reședință al familiei și vor să se descurce.

Creativitate pentru copii

La începutul anilor 2000, Luc Besson a început să se angajeze serios în creativitatea pentru copii.

Procesul de creare a lumii „Arthur and the Miniputes” a fost lung și destul de neobișnuit. Totul a început cu faptul că artistul Patrice Garcia i-a adus mai multe desene cu creaturi mici așezate pe bucăți de hârtie. Besson a scris un scenariu despre lumea lor și a vrut ca Garcia să facă un film despre asta. Drept urmare, a eșuat și directorul și-a preluat singur munca. Procesul de realizare a filmului a durat ani de zile, prin urmare, pentru a menține interesul, Besson a lansat două cărți din seria Arthur bazate pe scenariu în 2002, iar primul film din seria viitoare a fost lansat abia în 2006.

Oamenii spun adesea că în suflet sunt un copil. De fapt, cred că am acces doar la copilăria mea, mi-o amintesc foarte bine. Toți am fost copii odată. Și această calitate trebuie respectată.

Luc Besson

Întreaga serie de filme despre Arthur este un film pur pentru copii, fără nici un flirt cu umorul pentru adulți. Tehnologia de filmare este foarte interesantă, întregul fundal natural este prelucrarea fotografiilor digitale reale, dar personajele în sine sunt generate de computer. Acest lucru creează efectul de mai mult realism a ceea ce se întâmplă.

Ce să vezi

„Arthur și miniputs”

• Fantezie, aventură.
• Franța, SUA, 2006.
• Durata: 103 minute.
• IMDb: 6, 0.

Arthur, în vârstă de zece ani, vrea să-și ajute bunica și pleacă în căutarea comorilor care sunt ascunse în țara creaturilor în miniatură. După ce se întâlnește cu miniporturi, Arthur pornește într-o aventură plină de pericole și minuni.

Un apel la benzile desenate franceze

Adesea, Besson ia benzile desenate clasice ca bază pentru filmele sale. Dar nu cele americane în mod tradițional populare în lume, și anume cele pe care el însuși le-a citit în copilărie.

Al cincilea element poate fi aproape direct legat de benzile desenate Valerian & Laureline. Pe platoul acestui film cu Besson, artistul acestei serii, Jean-Claude Mezieres, a lucrat aproximativ șase luni. Și vizual, unele imagini și scene, de exemplu un taxi zburător sau zborul eroului pe pervaz, unul la unul seamănă cu imaginile din aceste benzi desenate.

În 2010, a fost lansat Adele's Bizarre Adventures, bazat tot pe popularele benzi desenate franceze din anii '70 de Jacques Tardy. „Adele” este complet diferită de „Valerian”, este o poveste de aventură despre un scriitor-jurnalist care întâlnește constant ființe supranaturale și povești mistice.

Ei bine, în 2017, Besson a lansat filmul Valerian and the City of a Thousand Planets, o adaptare după benzile desenate pe care a iubit-o în copilărie. Pentru Franța, aceasta este o adevărată legendă, seria a fost publicată de aproape 40 de ani și vândută în întreaga lume cu un tiraj de 10 milioane de exemplare.

Ce să vezi

„Al cincilea element”

• Acțiune, aventură, fantezie.
• Franța, 1997.
• Durata: 126 minute.
• IMDb: 7, 7.

Un mare rău se apropie de pământ, amenințând cu distrugerea întregii lumi. Îl poți învinge doar reunind cinci elemente importante. Dar cel de-al cincilea element se dovedește a fi fata naivă Leelu, pe care Corben Dallas, un șofer de taxi din New York, trebuie să o ajute la salvarea lumii.

„Aventurile bizare ale Adelei”

• Aventură, fantezie.
• Franța, 2010.
• Durata: 105 minute.
• IMDb: 6, 3.

Jurnalistul Adele călătorește în Egipt pentru a găsi acolo o mumie antică. Între timp, la Paris, un pui de pterodactil iese dintr-un ou preistoric. Adele are propriile planuri atât pentru mumie, cât și pentru profesorul care a făcut această renaștere.

Se lucrează la scripturi

Dacă Luc Besson dispare de ceva vreme din postul de regizor, asta nu înseamnă deloc că a abandonat cinematograful. Filme bazate pe scenariile sale sunt lansate constant, s-ar putea spune chiar că aceasta este ocupația lui principală. Doar că uneori Besson se angajează să se împuște, iar alteori dă proiecte altor regizori. Toate filmele din seria Taxi, toate cele trei „Carriers”, „Wasabi”, „Crimson Rivers”, „13th District” și zeci de altele au fost filmate conform scenariilor sale.

Ce să vezi

Taxi

• Comedie, acțiune, crimă.
• Franța, 1998.
• Durata: 86 minute.
• IMDb: 6, 9.

Taximetristul Daniel și polițistul Emilien, care este complet incapabil să conducă, decid să se ajute reciproc și să încerce să prindă o bandă evazivă de jefuitori de bănci care se ascunde de poliție în Mercedes. Dar taxiul lui Daniel poate ajunge din urmă chiar și pe cel mai rapid bandit.

Echipa permanenta

La fel ca mulți regizori venerabili, lui Besson îi place să lucreze cu aceiași oameni. Și în cazul lui, acest lucru se aplică nu numai actorilor. Pentru majoritatea filmelor, muzica este scrisă de același compozitor - Eric Serra. Cameramanul este aproape întotdeauna același - partenerul de lungă durată al regizorului Thierry Arbogast. Iar faptul că aceeași echipă lucrează la filme atât de diferite din punct de vedere vizual și stilistic adaugă multe puncte la cutia de talent a lui Luc Besson.

Cât despre actori, Jean Reno poate fi văzut cel mai des în picturile lui Besson sau în filme bazate pe scenariile sale. A apărut pentru prima dată în primul lungmetraj al regizorului „Penultimul”, iar după aceea a jucat în mod repetat în filmele sale, atât în roluri majore, cât și în roluri minore.

Recent, a fost lansat un nou film de Luc Besson, Valerian and the Thousand Planets. Cu toată simplitatea și strălucirea aparentă a intrigii, lansarea acestei imagini este vechiul vis al regizorului. După cum am menționat deja, Besson a citit aceste benzi desenate încă din copilărie și și-a dorit de mult să le transfere pe ecran. Prima versiune a scenariului a fost gata acum 10 ani, dar la acel moment nu era posibil să se realizeze un film de această amploare. Acum, datorită progresului tehnologiei, a apărut.

Dorind să facă totul exact așa cum își dorește, regizorul și-a asumat chiar riscuri financiare. A filmat din nou cel mai scump film non-Hollywood (cel anterior a fost „Al cincilea element”), dar în același timp a refuzat să coopereze cu marile studiouri, deoarece acestea au început să-și dicteze condițiile. Și, prin urmare, în noul film există o mulțime de Besson real: doi eroi cu personaje opuse, benzi desenate, problema protecției naturii este din nou ridicată brusc. Dar principalul lucru este că multe scene și imagini din benzi desenate sunt literalmente transferate pe ecran unul la unul.