Cuprins:

6 descoperiri obscure de la Cernobîl pe care s-ar putea să le fi ratat
6 descoperiri obscure de la Cernobîl pe care s-ar putea să le fi ratat
Anonim

„Cernobîl” a ajuns pe primul loc în clasamentul IMDb nu numai din cauza intrigii.

6 descoperiri obscure de la Cernobîl pe care s-ar putea să le fi ratat
6 descoperiri obscure de la Cernobîl pe care s-ar putea să le fi ratat

1. Reacția oamenilor este mai rea decât efectele speciale

Este destul de ușor să transformi un serial despre un accident major într-un blockbuster banal plin de explozii, morți și sânge. Sau uită de esența însăși, intrând în componenta intrigii. Adesea, astfel de proiecte, inclusiv serialul rusesc „Cernobyl” de la NTV, vorbesc despre un fel de investigație sau sunt înclinați spre efecte doar de dragul divertismentului.

Dar aici situația este diferită. Aproape întregul complot din „Cernobîl” se bazează nu pe dezastrul în sine, ci pe percepția lui de către diverși oameni: de la lucrători de partid și oameni de știință la soldați și gospodine.

Chiar și primele scene sugerează acest lucru. Totul începe la doi ani după accident, când Valery Legasov (Jared Harris) scrie un fel de mărturisire, deducând imediat morala poveștii și abia apoi arată principalele evenimente.

La început se pare că Legasov este singurul protagonist care salvează țara de la un dezastru și mai mare. Dar apoi serialul se împarte în mai multe rânduri - așa că va fi în toate celelalte episoade.

Chiar și scena exploziei implică faptul că acțiunea nu se va concentra doar asupra centralei nucleare în sine - un accident are loc undeva în depărtare, în afara ferestrei apartamentului pompierului Vasily și al soției sale Lyudmila.

Apar mai mulți eroi importanți din diferite pături ale societății, prin a căror percepție se arată evenimentele. Și în fiecare episod se adaugă personaje noi: un angajat al Institutului de Energie Nucleară, o brigadă de mineri, soldați, lucrători de partid - fiecare dintre ei ajută la povestea dintr-un unghi nou.

În timp ce unii decid cum să salveze țara de la o catastrofă și mai mare, alții pur și simplu se confruntă cu moartea celor dragi, nu vor să-și părăsească casele sau să îndeplinească sarcini fără să cunoască scopul. Din toate aceste povești se formează o imagine completă a evenimentelor.

2. Realitatea devine mai convingătoare datorită ficțiunii

Creatorii „Cernobîl” au studiat, evident, o mulțime de documente, interviuri și amintiri ale martorilor oculari. Și o parte semnificativă a intrigii este construită pe poveștile reale ale participanților la evenimente. Dar faptelor au fost adăugate momente artistice mai emoționante pentru a dezvălui mai bine calitățile umane ale fiecărui erou.

mini-seria „Cernobîl”
mini-seria „Cernobîl”

Chiar și când vine vorba de lucrători de partid și oameni de știință, atmosfera este creată nu atât de acțiunile lor, cât de emoții și manifestări umane. În acest sens, conducerea de vârf, desigur, nu este dezvăluită: Gorbaciov și mulți miniștri s-au dovedit a fi aproape caricaturi. Dar mâinile tremurătoare ale lui Legasov și ochii obosiți ai lui Boris Shcherbina (Stellan Skarsgard) par absolut reale.

Linia acestor două personaje urmărește povestea clasică a partenerilor care nu se iubesc. Doar într-un cadru foarte realist. La început, Legasov pare a fi un erou, iar Șcherbina este un carierist tipic de partid. Dar de la episod la episod, ei găsesc un limbaj comun și se apropie. Iar gluma despre primul zâmbet de multă vreme al lui Legasov (și întregul serial) este imposibil de a nu aprecia: Harris joacă perfect. Această persoană este cea care va trimite mulți oameni la moarte sigură.

Mini-seria „Cernobîl”
Mini-seria „Cernobîl”

Povestea lui Lyudmila Ignatenko (Jesse Buckley) vine din paginile cărții documentare „Rugăciunea de la Cernobîl” de Svetlana Aleksievici. Și judecând după interviul „Ultimele 17 zile pe care le-a trăit soțul meu după accident, am fost lângă el, fără a bănui că expunerea la 1.600 de raze X ne-ar lovi atât pe mine, cât și pe copilul nostru nenăscut…” de însăși Lyudmila, autorii au spus totul așa cum a fost…

Desigur, alături de personaje reale, în serie apar și personaje fictive. Dar ele apar și aici cu un motiv. Inventată de autori, Ulyana Khomyuk (Emily Watson) joacă un rol important de legătură în încercările de a înțelege cauzele accidentului.

Mini-seria „Cernobîl”
Mini-seria „Cernobîl”

În realitate, tot ce a aflat ea a fost cules din diverse documente. Dar într-un serial fictiv, simpla citire a amintirilor diferiților oameni nu ar fi foarte inteligentă. Prin urmare, ea este martoră la toate evenimentele și comunică cu eroi adevărați.

3. Radiațiile invizibile pot fi afișate

Consecințele teribile ale radiațiilor sunt arătate pe exemplul oamenilor obișnuiți. Pompierul ia o bucată de grafit, iar puțin mai târziu este luată de o ambulanță. Lucrătorul de la gară ține ușa cu șoldul, iar hainele îi sunt imediat udate în sânge.

Dar majoritatea oamenilor au fost afectați de radiații nu atât de evident și nu imediat. Și, prin urmare, scenele devin mai ordonate mai departe. În loc să copleșească imaginea cu oameni pe moarte și să arate mulțimi de pompieri în spital, accentul se pune pe rudele care vor să vadă victimele. Și apoi pe o etapă lungă cu hainele celor infectați: acțiuni banale, bătăi ritmice și doar o a doua focalizare pe arsura asistentei.

Linia lui Lyudmila, care vine la soțul ei la spital, vă permite să vedeți întreaga groază a bolii de radiații. Dar aici este chiar greu de spus care arată mai rău: machiajul realist al pielii decojite sau scena înmormântării când sicriele sunt turnate cu beton.

În alte cazuri, autorii nici măcar nu încearcă să încline spre cruzimea excesivă, ci vorbesc mai degrabă despre însăși pieirea și lipsa de sens a încercărilor de evadare. Legasov, pe un ton obișnuit, îi explică Șcherbinei că mai au câțiva ani de trăit. Șeful minerilor refuză respiratoarele - cu siguranță nu va salva. Unul dintre lichidatori își rupe cizmele în zona de iradiere puternică și pur și simplu îi spun: „Totul este cu tine”.

4. Ambientul poate crea subtil starea de spirit

O componentă importantă a oricărui proiect major de film sau televiziune este fundalul sonor. Dar coloana sonoră tradițională pentru Cernobîl pur și simplu nu s-ar potrivi. Orice compoziție standard, chiar și una foarte întunecată, ar distruge mai degrabă integritatea unei astfel de povești decât să o ajute.

Modul tradițional de a vorbi despre radiații este trosnitul contoarelor Geiger. Dar această tehnică a fost de mult uzată și, în plus, va arăta artificială în scenele cu locuitorii obișnuiți ai orașului. Este folosit doar în câteva dintre cele mai intense scene, unde se datorează intrigii în sine. Prin urmare, imaginii i se adaugă un fundal fin detaliat.

Este un ambient întunecat amestecat cu zgomot și sunete reale: huruit sau urlete de sirene. Cu cât personajul este mai aproape de sursa de radiație, cu atât sunetul devine mai puternic, înecând treptat totul.

Sunetul acționează în același mod ca și radiația în sine: este invizibil, dar creează o atmosferă de pericol, care, împreună cu cunoștințele minime despre radiații, transformă momentele foarte simple în tragedie. Și pentru a înțelege și mai mult această stare, creatorii lui „Cernobîl” încetinesc în mod deliberat.

Scenele cu spălarea mașinii după vizitarea zonei contaminate, evacuarea oamenilor și udarea străzilor durează mult timp. Acesta nu este un blockbuster în care răsturnări de situație cad una după alta. Este o stare lentă și strunoasă. Iar timpul pare să înghețe în astfel de momente, însoțit de un sunet lent, neritmic.

5. Contrastele te fac să crezi ce se întâmplă pe ecran

Dacă arăți doar groază, durere și sânge pe ecran, spectatorul se va obișnui rapid și va înceta să ia povestea în serios: toată lumea înțelege că acesta este doar machiaj și efecte speciale. Prin urmare, „Cernobîl” nu se zgâriește cu contraste, creând o dispoziție contradictorie.

Filmările foarte frumoase și estetice aici nu arată mai puțin înfricoșătoare decât scenele morții ulterioare. Oamenii stau și privesc focul, copiii se distrează. Dar trebuie doar să privești personajele, să auzi sunetul, să vezi cenușa radioactivă. Și devine clar că toți sunt condamnați.

În serial, globalul este în mod constant adiacent privatului. Și această abordare vă permite să simțiți toată oroarea dezastrului. Orice mare eveniment are o analogie sub forma destinului unei persoane obișnuite. Acest lucru nu înseamnă că această tehnică este nouă: este adesea folosită în poveștile de dezastre. Dar aici el lucrează cel mai bine.

Fotografiile aeriene lungi trec la o cameră portabilă care urmărește asistentele. O linie nesfârșită de autobuze este urmărită de pe marginea drumului de un cuplu tânăr. După ce se discută despre posibilitatea contaminării întregii ape, se arată un prim plan al unui robinet obișnuit dintr-un spital: din el va curge otrava.

mini-seria „Cernobîl”
mini-seria „Cernobîl”

Dificultățile de evacuare se explică prin exemplul unei bătrâne care refuză să plece. Este forțată de forță și amenințări și își va urî salvatorii.

Acestea sunt povești umane private în cadrul unei tragedii globale. La fel ca cea mai simplă reflectare a arsurilor teribile de pe corpul unui pompier: tresare de durere când își îmbrățișează soția.

Apoteoza acestei abordări poate fi numită o poveste despre eliminarea animalelor. Pentru binele comun, militarii împușcă câini și pisici nevinovați care au fost expuși la radiații. Nu este greu de ghicit că oamenii înșiși de la Cernobîl au ajuns în rolul exact acelorași animale.

Acest lucru este sugerat și în scena din episodul precedent, în care minerii îi plesnesc pe umărul și pe fața oficialului care i-a trimis în zona de contaminare. A sosit într-un costum curat, dar acum el însuși este murdar.

Mini-seria „Cernobîl”
Mini-seria „Cernobîl”

Aici puteți simți abordarea creativă a regizorului, scenaristului și cameramanului. Ei creează tocmai o operă de artă, plină de un fel de estetică, fără a cădea într-un realism documentar și excesiv. Dar tocmai de aceea serialul are un efect atât de puternic asupra privitorului, departe de vremurile și locurile de acțiune ale „Cernobîlului”.

6. Detaliile creează un sentiment de prezență

Puteți critica proiectul cât de mult doriți pentru inexactități în reflectarea evenimentelor reale și a liderilor sovietici prea platiți. Dar când vine vorba de viață simplă și detalii, seria Cernobîl este izbitoare prin vivacitatea sa.

Tapetul, coșul de gunoi, ramele din lemn decojite din spital - totul pare să fi venit din prezentul 1986. Soldații și polițiștii poartă exact acea uniformă. Și pe mașinile sovietice vechi, numere cu codul KX - regiunea Kiev.

Acest lucru reflectă foarte clar abordarea proiectului, deoarece chiar și în Rusia și Ucraina, nu toată lumea va acorda atenție unor astfel de fleacuri. Dar autorii serialului au vrut clar să recreeze decorul în sine. Și, prin urmare, chiar de la început, se introduc adevărate negocieri ale dispecerilor, anunțul evacuării sună în rusă, iar pe fundal se citesc poeziile lui Konstantin Simonov, apoi interpretează melodia „Corbul negru”.

Povestea celor trei scafandri este transmisă exact din amintiri, iar unele momente chiar coincid cu filmările reale ale cronicilor. Scena tensionată pare cât se poate de vie: incapacitatea de a vorbi, trosnitul metrului, lumina slabă a lanternelor. Acest lucru te face să simți nu numai stresul fizic, ci și moralul asupra eroilor.

Subtilitatea demersului se remarcă chiar și în momentul cu lichidatorii, care aruncau grafit de pe acoperiș. Li se permite să se afle în zona de pericol timp de un minut și jumătate - și exact așa durează scena. În același timp, nu există nicio lipire de editare în ea, care să permită privitorului să pară să intre în cel mai periculos loc de pe pământ.

Și nici figuranții din „Cernobîl” nu seamănă deloc cu o mulțime tipică de stagiari de la Hollywood. Totul aici este foarte credibil cu haine și păr. Nu 100%, desigur, dar nimeni nu filmează mai precis acum.

Dacă sunteți un sceptic complet cinic sau urmăriți serialul „Cernobîl” doar pentru a găsi neconcordanțe, există ceva de plâns. Unele fapte istorice au fost schimbate, în câteva scene sunt ferestre din plastic, iar oamenii beau vodcă diferit de realitate.

Dar proiectul a reușit în principal - să arate tragedia prin ochii oamenilor obișnuiți. Autorii au depus mult efort pentru a crea o atmosferă de frică plină de viață, nu cinematografică, pentru a transmite spectatorului toată oroarea evenimentului. Cu cuvinte simple - așa cum îi explică Legasov ministrului principiul funcționării unei centrale nucleare. Asocieri și tehnici artistice de înțeles care transformă „Cernobîl” într-un proiect atât de teribil, dar foarte important pentru toată lumea.

Recomandat: